2023年12月26日发(作者:)

--
省工笔重彩精品课程教学汇报展
课程简介
工笔重彩画是美术学中重要的一门学科,一直是师学院艺术学院中国画教学中的专业主干课程,至今已持续进行了十多年的教学发展历程,为社会培养了一批中国画创作、教育、研究的专门人才,为我院高等美术师教育的发展和现代中国画创作做出了应有的贡献。是美术学省级重点专业、省级特色专业建设中重要的组成部分。2007年成为师学院校级精品课程,三年的建设期间在教学实践过程教学成果显著,对其他课程的建设起到重要的示作用。
美术专业于2001年获得学士学位授予权。本课程的容包括:白描、传统工笔重彩临摹、传统重彩壁画、工笔重彩花鸟、工笔重彩人物等科目。课程在教学观念与方法上重视学生综合素质培养,主深入传统,融合贯通,倡导艺术个性的创立和艺术形式上的创新,以研究和掌握中国工笔画的表现形式和技法语言为重点,探究画理与画法。其中涉及到传统造型规律、造型形式、造型手法的研究;工具、材料的运用;现代形式美的把握;色彩观的建立;技法语言的探求以及审美素质等方面能力的培养。在具体的教学过教师讲授、示、辅导,学生临摹、写生、创作等手段,深入体悟中国工笔重彩画独立的审美价值,熟练掌握工笔画的艺术特征及表现手法。同时也鼓励学生一边研究一边创作,充分表现个体的艺术感知能力,收到了很大的成效,达到了教学目标的要求。在近几年的工笔画教学中,特别介入了对工笔重彩画材料的研究和中国古代重彩壁画技法的运用,极拓展了教学的空间,对应了当代中国画变革的时代趋势,是具有开拓意义和学理价值的实践。本科程经过十多年教学经验和教学实践的积累,现在已经形成以创作带动教学、以教学促进创作的良好学术氛围,在教学、科研、创作三方面所取得的成果居于省同类专业的前列。本课程在致力于教学、创作与科研的同时,重视国际文化交流和校际合作,有计划地采取“走出去,请进来”的方式,校展览,讲座不断,学术活动频繁,活跃了校园学术气氛,为将学生培养成为知识面宽,审美见识高,美术基础好,创作能力强的优良人才奠定了基础。
作为一门精品课程的建设,紧随时代发展的前进步伐,以传承民族绘画艺术优秀传统为宗旨,融合现代美术师教育思想,立足本土,兼容并蓄,开创美术师高等教育的新局面,具有自身特色的中国画教学课程。在具体的教学过教师讲授、示、辅导,学生临摹、写生、创作等手段,深入体悟中国工笔重彩画独立的审美价值,熟练掌握工笔画的艺术特征及表现手法。同时也鼓励学生一边研究一边创作,充分表现个体的艺术感知能力,收到了很大的成效,达到. - 考试资料
--
了教学目标的要求。同时,形成了以创作带动教学、以教学促进创作的良好学术氛围,在教学、科研、创作三方面所取得的成果居于省同类专业的前列,为社会培养了一批中国画创作、教育、研究的专门人才,为我院高等美术师教育的发展和现代中国画创作做出了应有的贡献。
本课程的师资队伍是美术学省教学团队的主要成员,具有较高政治思想素质和业务素质,职称结构较高,科研成果颇丰,学术气氛浓厚。在长期的教学实践中任课教师都能做到认真备课,系统讲授,教学效果良好。在美术创作研究中一贯倡导博古通今和学贯中西的思想与艺术道路,紧随当代美术创作潮流。近年来教学研究成果突出,连续在国家级和省级大型美展中夺得奖项,在省外具有一定的影响力。现今本课程的4名中青年教师,继承着优良传统,在学术研究上不懈进取,成果迭出,尤其是在创作观念与方法上,紧随当代美术创作潮流,近年来连续在国家级和省级大型美展中夺得奖项。
中国工笔画教学是中国画艺术教育系统工程中的重要一项,除了对传统艺术文化精髓的领悟,还积极在现实生活中把握时代精神,汲取现代艺术的新因素,探索当代中国画教学的新模式,把教改、教研成果和本学科的最新发展成果引入教学,将传统的教学容和长期存在的单纯技法训练的教学模式进行了改革,突破了一般专业课程框架的不足和传统单向授受式的教学模式,建立了以现代教育技术为手段,以学生为中心,以能力为本位的特色教学模式,充分体现教学相长和教师教学的个性和深度,鼓励学生勇于创新,以现实主义的造型方法,创作出具有时代性、民族性和个性的重彩画艺术作品,弘扬民族文化精神,使工笔重彩画课程形成具有鲜明特色的课程体系。
教师简介
郭巍,男,1963年2月生,1985年7月毕业于艺术学院美术系,获学士学位。艺术学院院长,教授。中国美术家协会会员,中国版画家协会会员,省美术家协会副主席,市美术家协会主席,市学术带头人。
近五年来讲授的主要课程:
1、主要课程:承担《重彩壁画临摹》专业课、《工笔重彩花鸟》专业课、《工笔重彩人物画》专业课、《素描》专业基础课、《色彩》专业基础课等多门课程。周学时:16学时,五届共188人。
2、实践性教学:近五年来承担《艺术采风》实践实习共1次,共28人;承担《毕业设计》教学5年(5届),共34人;《毕业论文》教学3年(3届),共13人。
. - 考试资料
--
3、教学研究课题:
2002年 主持省教育厅科学教育研究基金项目《重彩岩彩材料研究及运用》。
2004年 参与省教育厅科学教育研究基金项目《重彩岩彩表现形式与地域风格特征的结合》。
2005年 参与省教育厅科学教育研究基金项目《水墨画与民族区域性的结合》。
2007年 参与省教育厅科学教育研究基金项目《传统壁画材料与技法在现代重彩绘画中的运用》。
2008年 主持省哲学社会科学规划课题《重彩画表现形式与区域化民族题材结合的研究》
4、教学研究论文:
2002年 出版专著《书法技法》美术
2002年 出版专著《重彩画技法与表现》 美术
2003年 论文《浅谈高校美术鉴赏》发表于《博美纪程—省高校美术教育研究论文集》
2005年 论文《中国重彩画的发展概述》发表于《师学院学报》第21卷
5、教学表彰/奖励:
2002年 获师院“我心目中最喜爱的教师” 中天杯奖。
2002年 被评为市优秀教师
近五年来承担的学术研究课题
1、 学术研究课题:
2002年 主持省教育厅科学教育研究基金项目《重彩岩彩材料研究及运用》。
2004年 参与省教育厅科学教育研究基金项目《重彩岩彩表现形式与地域风格特征的结合》。
2005年 参与省教育厅科学教育研究基金项目《水墨画与民族区域性的结合》。
2007年
2008年
参与省教育厅科学教育研究基金项目《传统壁画材料与技法在现代重彩绘画中的运用》。
2008年 主持省哲学社会科学规划课题《重彩画表现形式与区域化民族题材结合的研究》
2、 学术论文:
2002年 出版专著《书法技法》美术
2002年 出版专著《重彩画技法与表现》 美术
2003年 论文《浅谈高校美术鉴赏》发表于《博美纪程—省高校美术教育研究论文集》
2005年 论文《中国重彩画的发展概述》发表于《师学院学报》第21卷
3、 学术研究表彰/奖励:
国家级获奖:
1992年 中国画《盛夏》获“全国工笔画展”佳作奖
2003年 中国画《夜歌》获“第五届工笔画大展”优秀奖
2006年 中国画《花语》获第三届中国“西部情美术作品展”铜奖
2008年 中国画《繁荫》获第五届中国“西部情美术作品展”优秀奖
. - 考试资料
--
省级获奖:
1990年
1996年
中国画《花腰女》获“第一届省文学艺术创作奖励基金”一等奖
中国画《红荔枝》获“第三届省文学艺术创作奖励基金”一等奖
1998年 中国画《芦笙潇潇》获“省体育美展”二等奖
2002年 中国画《童趣》获“省体育美展”二等奖
2005年 中国画《南国风》入选“庆祝建国五十五周年省美展”并获三等奖
荣誉称号:
1997年 获省有突出贡献人才奖
2000年 被评为省德艺双馨艺术家
2002年 被评为市优秀教师
2006年
芳,女,1971年12月生,1991年毕业于艺术学院附中,1995年毕业于艺术学院美术系,获学士学位。1999年进修于文化部重彩画高级研究班。现为师学院艺术学院美术系主任,教授,中国美术家协会会员,美术家协会常务理事,中国画艺术委会委员,市中青年学科技术带头人和师学院学术带头人。
主要从事中国工笔人物画和花鸟画等专业主干课的教学工作,曾被评为师学院2004——2007年度优秀教师,主持和参与多项省教育厅科学教育研究基金项目,多件美术作品在国家级、省级美术展览中展出并获奖,出版专著《中国画材质与表现》、《重彩壁画》两部,其中《重彩壁画》一书2010年获省第十三次哲学社会科学优秀成果专著三等奖。
近五年来讲授的主要课程:
1、主要课程:承担《白描》专业课、《传统工笔重彩临摹》专业课、《传统重彩壁画》专业课、《工笔重彩花鸟》专业课、《工笔重彩人物》专业课等几门主干必修课的教学。周学时:16学时,五届共166人。
2、实践性教学:近五年来,承担艺术采风实践实习共4次,共88人;承担毕业设计教学5年(5届),共42人;毕业论文教学3年(3届),共18人。
3、教学研究课题:
2002年 参与省教育厅科学教育研究基金项目《重彩岩彩材料研究及运用》。
2004年 主持省教育厅科学教育研究基金项目《重彩岩彩表现形式与地域风格特征的结合》。
2005年 参与省教育厅科学教育研究基金项目《水墨画与民族区域性的结合》。
2007年 主持省教育厅科学教育研究基金项目《传统壁画材料与技法在现代重彩绘画中的运用》。
. - 考试资料
获省文学艺术突出贡献奖
--
4、 教学研究论文:
2002年 出版专著《重彩画技法与表现》 美术
2003年 论文《二十世纪中国画意识之演变》获省优秀教育论文三等奖
2004年 论文《重彩画的特殊技法》发表于《·中国重彩画集》岭南美术
2005年 论文《中国画颜料浅析》发表《师学院学报》第9期
2008年 出版专著《重彩壁画》 美术
5、 教学表彰/奖励:
2002年 获师院“我心目中最喜爱的教师”才俊杯奖近五年来承担的学术研究课题(含课题名称、来源、年限、本人所起作用)
近五年来承担的学术研究课题:
1、 学术研究课题:
2002年 参与省教育厅科学教育研究基金项目《重彩岩彩材料研究及运用》。
2004年 主持省教育厅科学教育研究基金项目《重彩岩彩表现形式与地域风格特征的结合》。
2005年 参与省教育厅科学教育研究基金项目《水墨画与民族区域性的结合》。
2007年 主持省教育厅科学教育研究基金项目《传统壁画材料与技法在现代重彩绘画中的运用》。
2、 学术论文:
2002年 出版专著《重彩画技法与表现》 美术
2003年 论文《二十世纪中国画意识之演变》获省优秀教育论文三等奖
2004年 论文《重彩画的特殊技法》发表于《·中国重彩画集》岭南美术
2005年 论文《中国画颜料浅析》发表《师学院学报》第9期
2008年 出版专著《重彩壁画》 美术
3、学术研究表彰/奖励:
国家级获奖:
2001年 中国画《歌辞》获“纪念中国共产党建党八十周年全国美展”优秀奖
2001年 中国画《凝风》获“首届中国重彩画大展”优秀奖
2002年 中国画《晨蔼》获“全国师院校教师作品展”二等奖
2003年 中国画《出行图》获“全国第五届工笔画大展”收藏奖
2004年 中国画《盛世笙歌》获“第二届全国少数民族美展”优秀奖
省级获奖:
2001年 中国画《蹴毽图》获“省体育美展”三等奖
2004年 中国画《红土·红瑶》获“省庆祝建国55周年美展”三等奖
2004年 中国画《歌辞》获“省第四届文学艺术创作基金”二等奖
2007年 中国画《歌行》获“省第五届文学艺术创作基金”一等奖
2008年 中国画《华丽的等待》获“省第五届中国画大展”评委奖
应清,女,1969年3月生,1991年毕业于艺术学院美术系中国画专业,获学士学位。2002年结业于中国美术学院中国画系人物专业研究生班。省美术家协会会员。作品多次入. - 考试资料
--
选全国、全省美术作品展。 作品曾获“第二届全国青年国画年展”优秀奖;入选“第二届中国美术金彩奖画展” ;首届中国写意画作品展览优秀奖;第二届全国青年国画年展优秀奖;省青年画家提名展。作品《午后的》入选“第三届中国西部情全国画展”;《秋山》获第五届省中国画大展优秀奖。
近五年来讲授的主要课程:
1、主要课程:主要承担《传统工笔重彩临摹》专业课、《白描》专业课、《素描》专业基础课、《色彩》专业基础课等几门主干必修课和《国画》限修课的教学。周学时:16学时,五届共237人。
2、实践性教学:承担艺术采风实习共2次,共62人;承担毕业设计教学5届,共43人;毕业论文教学3 届,共12人。
3、教学研究课题:
2005年 主持省教育厅科学教育研究基金项目《水墨画与民族区域性的结合》。
2007年 参与省教育厅科学教育研究基金项目《人文地理与水墨山水画研究》。
4、 教学研究论文:
2002年 论文《谈山水画的临摹教学》获《当代教育论文大系》优秀奖
2002年 论文《小议水墨人物画的学习》获《中国当代教育教学研究与实践》一等奖
2002年 论文《浅析元代山水画特点》获“省高等教育优秀论文竞赛三等奖”
2002年 论文《浅谈中国画创作课教学》获2003年《教育论文大系》三等奖
2003年 论文《对高校美术基础教学的思考》获“省艺术教育论文(大学组)三等奖”
5、教学表彰/奖励:
2003年 师学院第二届中青年教师课堂教学比赛(文科组)一等奖 师学院
2003年 省高校中青年教师课堂教学比赛三等奖 省教育厅
2003年 获师学院“教坛新秀”称号(2002——2003学年度) 师学院
2006年 指导作品《吼狮》获全省第二届中小学生艺术展演一等奖 省教育厅
近五年来承担的学术研究课题
1、学术研究课题:
2005年 主持省教育厅科学教育研究基金项目《水墨画与民族区域性的结合》。
2007年 参与省教育厅科学教育研究基金项目《人文地理与水墨山水画
研究》。
2、学术论文:
2002年 论文《谈山水画的临摹教学》获《当代教育论文大系》优秀奖
2002年 论文《小议水墨人物画的学习》获《中国当代教育教学研究与实践》一等奖
2002年 论文《浅析元代山水画特点》获“省高等教育优秀论文竞赛三等奖”
2002年 论文《浅谈中国画创作课教学》获2003年版《教育论文大系》三等奖
. - 考试资料
--
2003年 论文《对高校美术基础教学的思考》获“省艺术教育论文(大学组)三等奖”
2002年 论文《论山水画水墨写生教学中的民族区域性》编入《中国美术论文集》
学术研究表彰/奖励:
国家级获奖:
2004年 中国画《初春的风》获“黎昌杯”第二届全国青年国画年展优秀奖
2005年 中国画《晌午》获“首届中国写意画作品展览”优秀奖
省级获奖:
2003年 论文《论山水画水墨写生教学中的民族区域性》获“首届民族教育论文大赛”优秀论文一等奖
2003年教学比赛《抒情写意的元代山水画——黄公望与富春山居图》获“省高校中青年教师课堂教学比赛”三等奖
2003年论文《浅析元代山水画特点作品》获省高等教育优秀论文竞赛三等奖
2007年 中国画《天凉好个秋》获“第五届省中国画大展”优秀奖
2004年 出版专著《美术理论教育探索》(合著) 21万字 (民族)
课程介绍
书法篆刻
课程编号:Z071393
课程学分:3学分
课程学时:64学时
课程安排:三年级上学期(1—4周)
课程性质:专业选修课
适用专业:美教专业、艺教专业
一、教学目的和任务
该课程主要包括书法发展史、篆刻发展史、书法和篆刻工具与材质的特征、基本技法等几门课程。通过对基础知识的学习,掌握书法、篆刻的基本技法,训练学生的书写与篆刻能力、艺术思维和艺术创造能力。指导学生掌握和了解书法、篆刻最基本的步骤与表现方法。. - 考试资料
--
使学生能够在学习传统基本知识的基础上,正确认识传统精神的表现及其相关要领,注重与传统精神的结合,为学生拓宽艺术道路打下良好基础。
二、教学方法与教学要求
教学以课堂讲授、辅导及练习的方式进行。从培养书法、篆刻基本知识入手,使学生了解工具和材料的性能,掌握基本步骤以及表现关系的基本要领,注重与传统精神的结合,为学生拓宽艺术道路打下良好基础。
1、理论讲授、课堂练习与个别辅导相结合;
2、专题讲座、作品观摩与教师示相结合;
3、课堂作业、课外练习相结合。
三、教学容与教学安排
主要通地对基础知识的学习和对基本技术的训练,掌握具有规律性的知识并能够独立运用。
1、课堂理论讲授 8学时
理论讲授主要包括:书法发展史;书体基本要求;篆刻发展史;篆刻基本要求;篆刻工具与材质特征。
2、书法 24学时
书法作业4幅(含楷书二幅、余体任选二幅),画幅规格不限。
3、篆刻 32学时
书法作业四方(含临摹二方、自创二方)。
四、课程考核
本课程实行随堂作业考核。课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,由系组织所在班级全体同学和教师进行教学讨论和总结的基础上,由美术系中国画工作室专业教师集体评定课程考核成绩,成绩评定以学生完成作业情况及学习态度,上课情况等进行综合评分。
评分标准:
优:能体现书法、篆刻的传统表现精神,能熟练运用书法、篆刻工具反映出应用传统风格样式的能力。
. - 考试资料
--
良:对书法、篆刻有一定认识,能较好掌握要领进行运用。
中:了解书法、篆刻的精神,能够正确按照基本表现方式进行运用。
及 格:对书法、篆刻有一定的认识,基本能够运用,但表现欠缺。
不及格:对书法、篆刻无正确认识,不具备运用的能力。
五、教材及参考书
教 材:《书法篆刻》 黄 昌集 庄熙祖 编著 高等教育
参考书:《中国书法简史》 王镛 主编 高等教育
《天衡教刻章》 天衡 著 人民美术
六、教学设备与教具要求
由任课教师拟订教学设备及教具使用计划,并提前报教具室准备,由资料管理员安排多媒体教室及设备。任课教师应准备教学参考书籍、幻灯及多媒体课件等教学相关资料。
白描
课程编号:Z071404
课程学分:4学分
课程学时:80学时
课程安排:三年级上学期(5—12周)
课程性质:专业选修课
适用专业:美教专业、艺教专业
一、 教学目的和任务
本课程通过对中国白描艺术理论基础的学习,优秀白描本的临习和运用白描技法的写. - 考试资料
--
生,使学生了解白描艺术独特的审美方式和造型要求,掌握白描的造型特点,白描的组织结构规律,提高对线的感受力和理解力,深刻体悟中国画线的独立审美价值和审美意蕴,并能够自如地将白描技法运用于创作当中。
二、 教学方法与教学要求
教学以讲授、演示、观摩鉴赏、练习辅导的方式进行,并运用多媒体等现代教学工具概述中国白描艺术的发展简史,赏析古今中外优秀线描艺术作品,启发学生借鉴、融合各门类绘画的有机因素,讲解、介绍白描的十八描技法。立足传统白描技法,借鉴、吸收、融合其它画种的有机因素,探索有个性特点的语言技法,求索有新意的创意,突破固定模式。根据物象的形象特点,建立主题构思,要求造型准确、生动,线描组织严密、合理,技确,手法多样。
1、理论讲授、课堂练习与个别辅导相结合;
2、专题讲座、作品观摩与教师示相结合;
3、课堂作业、课外练习相结合。
4、耐心辅导,严格要求,因材施教。
5、课程结束,进行观摩、讲评、总结。
三、教学容与教学安排
1、课堂理论讲授 4学时
理论讲授主要包括:概述中国白描艺术的发展简史;赏析古今中外优秀线描艺术作品;讲解、介绍白描十八描的技法;示临摹和绘制步骤、及技法表现。
2、白描临摹练习 28学时
作业10幅(每周5幅),画幅规格为四尺三开或4开(必临本《八十七神仙图》,选临本《维摩诘讲经图》、《送子天王图》、《水浒叶子》、《五马图》等)。
3、白描写生 32学时
作业4幅,画幅规格为四尺对开。
4、白描考试 16学时
作业1幅,画幅规格为四尺对开。
5、课外作业
. - 考试资料
--
速写每周5幅。
四、课程考核
本课程实行随堂作业考核。课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,由系组织所在班级全体同学和教师进行教学讨论和总结的基础上,由美术系中国画工作室专业教师集体评定课程考核成绩,成绩评定以学生完成作业情况及学习态度,上课情况等进行综合评分。
评分标准:
优:立意新颖,构图完整,能够正确把握物象的结构,造型准确、生动,线描组织严
密、合理、流畅,技法使用得当,手法多样,并能正确把握中国绘画的艺术精神,
画面效果好。
良:构图完整,对构图、造型、线条、笔墨等技法语言的把握到位,画面统一,画面
效果较好。
中:对构图、造型、线条、笔墨等技法语言的表现大体正确,画面基本完整。
及 格:具有一定的写生能力,但对技法语言的理解和把握偏弱。
不及格:对白描画理和画法认识不够,无法对技法语言进行把握和领会,画面不协调。
五、教材及参考书
教 材:《八十七神仙卷.临摹本》 天津人民美术
参考书:《白描花鸟画集》 莫高翔 美术
《名家白描——朱振庚》 朱振庚著 广西美术
《中国历代名家技法集粹丛书--人物卷.白描人物法》 吴宪生编
美术
六、教学设备与教具要求
教学设备:多媒体教室、课件、中国画工作室、拷贝桌、参考画册,其它教学
设备和教具可由任课教师根据教学容进行安排。
传统工笔重彩临摹
. - 考试资料
--
课程编号:Z071415
课程学分:5学分
课程学时:144学时
课程安排:三年级上学期
课程性质:专业选修课
适用专业:美教专业、艺教专业
二、 教学目的和任务
本课程通过介绍中国工笔重彩画的发展、演变过程和不同流派、不同时期的主要特点,以及对优秀传统工笔重彩画的摹习,使学生较深入的了解传统工笔重彩画的特点及艺术特征,培养学生对于中国传统艺术形式的感悟力、鉴赏力和独立进行工笔重彩画理论研究的能力,从实践中认识中国传统工笔重彩画的艺术风格、特点及艺术精神,学习中国工笔重彩画的技法及材料的运用,掌握传统工笔重彩画的绘制步骤和技法元。
二、 教学方法与教学要求
教学以讲授、演示、观摩鉴赏、临摹练习、辅导的方式进行,并运用多媒体等现代教学工具。临摹是学习中国画技法语言的必经之路,通过临摹训练,了解中国传统绘画工具的使用,把握中国画的材料性能,掌握中国画的传统技法,认识传统中国画的构图、造型、规律,体悟中国画独立的审美和有意味的形式,为中国画的学习积累技法元。要求复制式的临摹,要求与本接近。
1、理论讲授、课堂临摹与个别辅导相结合;
2、专题讲座、作品观摩与教师示相结合;
3、课堂作业、课外练习相结合。
. - 考试资料
--
三、 教学容与教学安排
1、课堂理论讲授 8学时
理论讲授主要包括:讲授传统中国画不同门类的演变史,介绍本门类中各种风格及历
代大家的特点;解析临摹本的形式特点、风格、笔墨技法;进行示、讲解临摹的方法、
步骤、材料和用笔用墨用色的技法。
2、宋代花鸟小品临摹练习 56学时
作业2幅,画幅与本原大。
3、历代工笔重彩人物临摹练习 96学时
作业1幅,画幅与本原大(备选本:《虢国夫人游春图》、《簪花仕女图》、《捣练图》、《熙载夜宴图》、《宫宴图》、《步辇图》等)。
四、课程考核
本课程实行随堂作业考核。课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,由系组织所在班级全体同学和教师进行教学讨论和总结的基础上,由美术系中国画工作室专业教师集体评定课程考核成绩,成绩评定以学生完成作业情况及学习态度,上课情况等进行综合评分。
评分标准:
优:能够正确认识中国传统绘画的艺术风格、特点及艺术精神,对形式、造型、线条、
笔墨、色彩等技法语言的把握到位,画面完整,要求复制式临摹,和本逼真。
良:能够正确认识中国传统绘画的艺术风格、特点及艺术精神,对形式、造型、线条、
笔墨、色彩等技法语言的把握到位,画面统一,要求临摹作品和本接近。
中:对传统绘画的艺术风格、特点及艺术精神有一定的认识,对形式、造型、线条、
笔墨、色彩等技法语言的表现大体正确,画面基本完整。
及 格:对中国传统绘画的艺术风格、特点及艺术精神略有认识,对技法语言的理解
和把握偏弱。
不及格:对中国传统绘画的艺术风格、特点及艺术精神认识不够,无法对技法语言进
行把握和领会,画面不完整。
五、教材及参考书
教 材:《宋人小品临摹技法》丛书 人民美术
《中国古典工笔人物画临摹教程》 德树著 美术
参考书:《画学集成》 王伯敏、任道斌主编 美术
《中国古代书画的复制》 亚洲著 高等教育
《历代经典中国画临习丛书》 人民美术
《中国画》 高等教育
. - 考试资料
--
《故宫博物院书画精品仿真复制品》 日本二玄社
六、教学设备与教具要求
教学设备:多媒体教室、课件、临摹工作室、拷贝桌、临摹本,其它教学设备
和教具可由任课教师根据教学容进行安排。
重彩壁画
课程编号:Z071425
课程学分:5学分
课程学时:112学时
课程安排:三年级下学期
课程性质:专业选修课
适用专业:美教专业、艺教专业
三、 教学目的和任务
本课程通过对中国古代传统重彩壁画发展历史的了解和通过对优秀传统重彩壁画的临摹,使学生对中国传统重彩壁画所显现出的独特的艺术风格、独有的民族性格和审美观念有深入的认识,并通过临摹达到对形式、造型、线条、笔墨色彩、材料等技法语言的把握,掌握传统壁画的绘制技法,能够在今后的创作中借鉴、吸收壁画的艺术语言、技法、艺术特点。
二、 教学方法与教学要求
教学以讲授、演示、观摩鉴赏、临摹练习、辅导的方式进行,并运用多媒体等现代教学工具。临摹是学习中国重彩壁画技法语言的必经之路,通过临摹训练,. - 考试资料
--
了解中国传统重彩壁画工具的使用,把握中国重彩画的材料性能,掌握重彩壁画的传统技法,认识传统重彩壁画的构图、造型、规律,体悟中国重彩画独立的审美和有意味的形式,为中国画的学习积累技法元。要求复制式的临摹,要求与本接近。
1、理论讲授、课堂临摹与个别辅导相结合;
2、专题讲座、作品观摩与教师示相结合;
3、课堂作业、课外练习相结合。
四、 教学容与教学安排
1、课堂理论讲授 8学时
理论讲授主要包括:讲授传统中国重彩壁画的发展史,介绍中国传统壁画的各种风格及
历代重要壁画作品的特点;解析临摹本的形式特点、风格、笔墨技法;进行示、讲解临
摹的方法、步骤、材料和用笔用墨用色的技法。
2、重彩壁画临摹练习 104学时
作业2幅,画幅与本原大(备选本:敦煌壁画、克孜尔壁画、永乐宫壁画、麦积山壁画、法海寺壁画等)。
四、课程考核
本课程实行随堂作业考核。课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,由系组织所在班级全体同学和教师进行教学讨论和总结的基础上,由美术系中国画工作室专业教师集体评定课程考核成绩,成绩评定以学生完成作业情况及学习态度,上课情况等进行综合评分。
评分标准:
优:能够正确认识中国传统重彩壁画的艺术风格、特点及艺术精神,对形式、造型、
线条、笔墨、色彩等技法语言的把握到位,画面完整,要求复制式临摹,和本
逼真。
良:能够正确认识中国传统重彩壁画的艺术风格、特点及艺术精神,对形式、造型、
线条、笔墨、色彩等技法语言的把握到位,画面统一,要求临摹作品和本接近。
中:对传统重彩壁画的艺术风格、特点及艺术精神有一定的认识,对形式、造型、线
条、笔墨、色彩等技法语言的表现大体正确,画面基本完整。
及 格:对中国传统重彩壁画的艺术风格、特点及艺术精神略有认识,对技法语言的
. - 考试资料
--
理解和把握偏弱。
不及格:对中国传统重彩壁画的艺术风格、特点及艺术精神认识不够,无法对技法语
言进行把握和领会,画面不完整。
五、教材及参考书
教 材:《永乐宫壁画》 王志纯、肖军编 部资料
《敦煌莫高窟及周边石窟》钰、何奇编著 三泰
参考书:《画学集成》 王伯敏、任道斌主编 美术
《中国古代书画的复制》 亚洲著 高等教育
《重彩壁画》 芳著 美术
《现代敦煌石窟壁画绘制》 江晓著 民族
六、教学设备与教具要求
教学设备:多媒体教室、课件、临摹工作室、拷贝桌、临摹本,其它教学设备
和教具可由任课教师根据教学容进行安排。
工笔重彩花鸟
课程编号:Z071435
课程学分:5学分
课程学时:112学时
课程安排:三年级下学期
课程性质:专业选修课(学位课程)
适用专业:美教专业、艺教专业
四、 教学目的和任务
. - 考试资料
--
本课程通过理论讲解,使学生了解中国工笔花鸟画的艺术特点、风格、规律、美学思想,掌握组织画面形式、造型、构成的方法,以便从理论的高度掌握工笔重彩花鸟画的表现技法及艺术语言,并通过创作培养学生从生活向创作转换的能力,训练学生掌握工笔重彩花鸟画的表现技法及艺术语言,具备工笔重彩绘画表现的意识和悟性,并吸收当代艺术观念及本学科的前沿研究成果,拓展技法表现领域,大力开发学生的想象力、创造力,具有工笔重彩画的创作,以及借鉴、融合东西方艺术的能力。
二、 教学方法与教学要求
教学以讲授、演示、观摩鉴赏、练习辅导的方式进行,并运用多媒体等现代教学工具,介绍当下工笔花鸟画领域的创作状态及风格流派的特点,赏析中外优秀艺术作品,启发学生借鉴、融合各门类绘画的有机因素,讲解、介绍、比较传统花鸟画和现代工笔花鸟画的构图、色彩、技法。
1、理论讲授、课堂创作与个别辅导相结合;
2、专题讲座、作品观摩与教师示相结合;
3、课堂作业、课外练习相结合。
4、耐心辅导,严格要求,因材施教。
5、课程结束,进行观摩、讲评、总结。
五、 教学容与教学安排
1、课堂理论讲授 8学时
理论讲授主要包括:讲授传统和现代花鸟画的构图特点;介绍现代花鸟画的各种风格及
特点;解析现代花鸟画的形式特点、色彩语言、特殊技法等;示绘制步骤、及用笔用墨用
色的技法。
2、静物花鸟小品创作 40学时
作业1幅,画幅规格为四尺对开。
3、工笔重彩花鸟创作 64学时
作业1幅,画幅规格不得小于四尺对开。
4、课外作业
速写每周5幅。
四、课程考核
本课程实行随堂作业考核。课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,由系组织所在班级全体同学和教师进行教学讨论和总结的基础上,由美术系中国画工作室专业教师集体评定课程考核成绩,成绩评定以学生完成作业情况及学习态度,上课情况等进行综合评分。
评分标准:
优:立意新颖,构图完整,造型准确,线条组织合理、流畅,色彩运用和谐,技法使
用得当,能够独立进行创作,并能够正确把握中国绘画的艺术精神,画面效果好。
良:构图完整,对形式、造型、线条、笔墨、色彩等技法语言的把握到位,画面统一,
. - 考试资料
--
画面效果较好。
中:对形式、造型、线条、笔墨、色彩等技法语言的表现大体正确,画面基本完整。
及 格:具有一定的创作能力,但对技法语言的理解和把握偏弱。
不及格:对工笔花鸟画创作认识不够,无法对技法语言进行把握和领会,画面不协调。
五、教材及参考书
参考书:《花鸟画教学》 王大鹏、彦主编 美术
《江宏伟画工笔花鸟》 江宏伟著 古吴轩
《现代重彩画》 采苹主编 美术
《学院工笔》 工笔重彩画会编著 美术
《岩彩画艺术》 胡明哲编著 美术
《当代中国画新技法》 茹峰策划 古吴轩
《中国重彩画材质与表现》 郭巍、芳著 美术
《百均工笔画集》 百均著 荣宝斋
《重彩画风》 采苹主编 美术
六、教学设备与教具要求
教学设备:多媒体教室、课件、中国画工作室、写生基地、拷贝桌、参考画册,其它
教学设备和教具可由任课教师根据教学容进行安排。
工笔重彩人物
课程编号:Z071455
课程学分:5学分
课程学时:96学时
课程安排:四年级上学期
课程性质:专业选修课(学位课程)
适用专业:美教专业、艺教专业
. - 考试资料
--
六、 教学目的和任务
本课程通过分析、解读古代和现代优秀重彩人物画作品的艺术风格、流派、技法、构图以及对传统、现代审美观念深入的认识,使学生在绘制工笔重彩人物画之前先树立中国画独特的审美观念,并吸收当代艺术观念及本学科的前沿研究成果,有一个现代艺术有机因素的铺垫,并通过写生练习,培养学生感性观察,理性分析,个性表达的能力,完成技法语言的转换,拓展技法表现领域,从而掌握工笔重彩人物画的表现技法及艺术语言,具备工笔重彩人物绘画表现的意识、悟性和创作能力。
二、 教学方法与教学要求
教学以讲授、演示、观摩鉴赏、练习辅导的方式进行,并运用多媒体等现代教学工具,介绍、比较传统和当下工笔重彩人物画领域的创作状态及风格流派的特点,赏析中外优秀艺术作品,启发学生借鉴、融合各门类绘画的有机因素,讲解、介绍、比较传统人物画和现代工笔人物画的构图、色彩、技法。立足传统工笔画技法,借鉴、吸收、融合其它画种的有机因素,探索有个性特点的语言技法。要求从画面的构成、形式、造型、线条、染色各个方面,求索有新意的创意,突破固定模式。根据模特的不同形象特点,建立主题构思,对模特动态、服饰、以及环境、道具、光线都精心设计。正确把握人物的形体结构,要求造型准确、生动,线描组织严密、合理,色彩和谐,技确,手法多样。
1、理论讲授、课堂创作与个别辅导相结合;
2、专题讲座、作品观摩与教师示相结合;
3、课堂作业、课外练习相结合。
4、耐心辅导,严格要求,因材施教。
5、课程结束,进行观摩、讲评、总结。
三、教学容与教学安排
1、课堂理论讲授 8学时
理论讲授主要包括:介绍传统与当下工笔人物画领域的创作状态及风格流派的特点;赏析中外优秀艺术作品,启发学生借鉴、融合各门类绘画的有机因素;讲解、介绍、比较传统人物画和现代工笔人物画的构图、色彩、技法;示绘制步骤、及特殊技法运用。
2、人物小品创作, 24学时
作业1幅,画幅规格不限。
3、工笔重彩人物创作 64学时
作业1幅,画幅规格不得小于四尺对开。
4、课外作业
速写每周5幅。
四、课程考核
. - 考试资料
--
本课程实行随堂作业考核。课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,由系组织所在班级全体同学和教师进行教学讨论和总结的基础上,由美术系中国画工作室专业教师集体评定课程考核成绩,成绩评定以学生完成作业情况及学习态度,上课情况等进行综合评分。
评分标准:
优:立意新颖,构图完整,人物造型准确,线条组织合理、流畅,色彩运用和谐,技
法使用得当,能够独立进行创作,并能够正确把握中国绘画的艺术精神,画面效
果好。
良:构图完整,对形式、造型、线条、笔墨、色彩等技法语言的把握到位,画面统一,
画面效果较好。
中:对形式、造型、线条、笔墨、色彩等技法语言的表现大体正确,画面基本完整。
及 格:具有一定的创作能力,但对技法语言的理解和把握偏弱。
不及格:对工笔人物画画理和画法认识不够,无法对技法语言进行把握和领会,画面
不协调。
五、教材及参考书
参考书:《人物画教学》 王大鹏、彦主编 美术
《胡明哲》 胡明哲著 艺峰
《现代重彩画》 采苹主编 美术
《学院工笔》 工笔重彩画会编著 美术
《岩彩画艺术》 胡明哲编著 美术
《当代中国画新技法》 茹峰策划 古吴轩
《中国重彩画材质与表现》 郭巍、芳著 美术
《工笔人物画技法》 周晋著 美术
《重彩画风》 采苹主编 美术
六、教学设备与教具要求
教学设备:多媒体教室、课件、中国画工作室、模特、拷贝桌、参考画册,其它教学
设备和教具可由任课教师根据教学容进行安排。
. - 考试资料