天津快板武松打虎

天津快板武松打虎

成人谜语-深圳南瑞

山东快书

中国曲艺曲种。又称竹板快书、滑稽快书。因以说武松故事为主，故又名说

武老二的、唱大个子的。1951年定为今名。关于山东快书的起源，诸说不一：

一说清咸丰年间山东济宁艺人赵大桅吸取山东大鼓艺人何老凤的捽缰腔，形成了

山东快书的前身“武老二”；一说是在山东落子说唱武松故事的基础上演变而成；

或说创始于明万历年间武举人刘茂基；或说为道光末年落第举人李长清始创。后

来形成两个分支，一支是擅长贯口、俏口的杨派，另一支传到高元钧，以其表

演风趣生动，称为高派。

山东快书的唱调基本上是七字句的韵文，穿插一些过口白、夹白或较长的说

白，语言风格明快风趣，节奏较快，以表演英雄人物除暴安良的故事见长。山东

快书以说武松故事起家，生动精采，脍炙人口。中华人民共和国建立后，高元钧

开办了山东快书训练班，为部队培养了一批演员，并编有《一车高粱米》、《三

只鸡》、《抓俘虏》、《侦察兵》等优秀剧目。

山东快书：山东人民的“活广告”

2011-11-0814:25:43来源：大众日报[字号：大中小]

武松打虎

前几年有河南人写了一本书,其中说了这么一种意思,同为中华民族的发源

地,河南人的名声之所以不如山东人,关键在于山东人会为自己做广告,特别是山

东快书《武松传》就是山东人最好的广告。

我同意他观点的一半,就是山东快书《武松传》几乎就是山东、山东人、山

东话的标志符号,武松的性格、语言、习惯,无一不打上山东人的深深烙印。但是

我又不同意他观点的另一半,山东人好不仅仅是因为《武松传》的传播,与其说武

松代表了山东,倒不如说山东人把群体的性格特征赋予了这位打虎英雄更恰当。

“当哩个当、当哩个当,闲言碎语不多讲,表一表好汉武二郎。那武松,手掌

一挥赛蒲扇,两眼一瞪像铃铛……”山东快书为什么曾经风靡大江南北,而现在为

什么又开始衰落了?

是不是山东话的魅力在减弱?

山东快书的三个“源头”

山东快书表演艺术家阴军是高元钧的徒孙,曾经获得中国曲艺最高奖——牡

丹表演奖。他认为,山东快书是惟一能表现山东地域文化和传统文化的曲艺形式,

只要你一张嘴说句“当哩个当、当哩个当”,人家就能想到山东。可是,阴军担心

的是,几十年甚至上百年以后,这个艺术品种还能传承下去吗?

认识阴军后,我开始关心山东快书的历史与现状。我对这一凝聚了山东方言

精粹的艺术形式充满了神往:哪一个省的方言能像山东快书这样红遍全国?

山东快书发源于山东省临清、济宁、兖州一带。最早产生于明代万历年间,

有几百年的历史。有人说,山东快书是从河里来的,这条河指的就是古代京杭大运

河。山东古运河沿岸有七八个著名城镇,临清、济宁都是运河上的大码头,南来北

往的客商云集,是一片艺术的沃土。这里具备了山东快书诞生与发展的要素:临

清、济宁一带是梁山好汉的故乡,武松的故事广为流传,为艺术创作提供了丰富素

材；商贾云集,生意之外他们需要精神生活,而且他们有雄厚的资金和实力,养得

住艺人；多种艺术形式荟萃,吸引着艺人前来“跑码头”。不同门类的艺术形式

相互借鉴和竞争,使得以《武松传》起家的山东快书应运而生。

关于山东快书的起源,有三种传说,即刘茂基说、赵大桅说和傅汉章说。刘茂

基,相传是明万历年间人,山东快书孕育期的代表人物。他祖籍临清,现在这里被

确认为山东快书的故乡。山东快书艺术大师高元钧的塑像,就矗立在临清市大众

公园的苍松翠柏之中。赵连甲亲口告诉过我,临清是山东快书的发祥地。山东快

书以武松为主要内容,尽是搏杀厮拼,表演程式也离不开一个“武”字。刘茂基是

个不得志的武举人,流落乡间,采集当地流传的武松故事,编成山东快书演唱。他

的表演方式很“土”,没有服装和乐器,只是斜披一件大褂,手里敲打着两块瓦片。

他有绝活,就是武功架子好看。

山东快书：山东人民的“活广告”

2011-11-0814:25:43来源：大众日报[字号：大中小]

武松打虎

前几年有河南人写了一本书,其中说了这么一种意思,同为中华民族的发源

地,河南人的名声之所以不如山东人,关键在于山东人会为自己做广告,特别是山

东快书《武松传》就是山东人最好的广告。

我同意他观点的一半,就是山东快书《武松传》几乎就是山东、山东人、山

东话的标志符号,武松的性格、语言、习惯,无一不打上山东人的深深烙印。但是

我又不同意他观点的另一半,山东人好不仅仅是因为《武松传》的传播,与其说武

松代表了山东,倒不如说山东人把群体的性格特征赋予了这位打虎英雄更恰当。

“当哩个当、当哩个当,闲言碎语不多讲,表一表好汉武二郎。那武松,手掌

一挥赛蒲扇,两眼一瞪像铃铛……”山东快书为什么曾经风靡大江南北,而现在为

什么又开始衰落了?

是不是山东话的魅力在减弱?

山东快书的三个“源头”

山东快书表演艺术家阴军是高元钧的徒孙,曾经获得中国曲艺最高奖——牡

丹表演奖。他认为,山东快书是惟一能表现山东地域文化和传统文化的曲艺形式,

只要你一张嘴说句“当哩个当、当哩个当”,人家就能想到山东。可是,阴军担心

的是,几十年甚至上百年以后,这个艺术品种还能传承下去吗?

认识阴军后,我开始关心山东快书的历史与现状。我对这一凝聚了山东方言

精粹的艺术形式充满了神往:哪一个省的方言能像山东快书这样红遍全国?

山东快书发源于山东省临清、济宁、兖州一带。最早产生于明代万历年间,

有几百年的历史。有人说,山东快书是从河里来的,这条河指的就是古代京杭大运

河。山东古运河沿岸有七八个著名城镇,临清、济宁都是运河上的大码头,南来北

往的客商云集,是一片艺术的沃土。这里具备了山东快书诞生与发展的要素:临

清、济宁一带是梁山好汉的故乡,武松的故事广为流传,为艺术创作提供了丰富素

材；商贾云集,生意之外他们需要精神生活,而且他们有雄厚的资金和实力,养得

住艺人；多种艺术形式荟萃,吸引着艺人前来“跑码头”。不同门类的艺术形式

相互借鉴和竞争,使得以《武松传》起家的山东快书应运而生。

关于山东快书的起源,有三种传说,即刘茂基说、赵大桅说和傅汉章说。刘茂

基,相传是明万历年间人,山东快书孕育期的代表人物。他祖籍临清,现在这里被

确认为山东快书的故乡。山东快书艺术大师高元钧的塑像,就矗立在临清市大众

公园的苍松翠柏之中。赵连甲亲口告诉过我,临清是山东快书的发祥地。山东快

书以武松为主要内容,尽是搏杀厮拼,表演程式也离不开一个“武”字。刘茂基是

个不得志的武举人,流落乡间,采集当地流传的武松故事,编成山东快书演唱。他

的表演方式很“土”,没有服装和乐器,只是斜披一件大褂,手里敲打着两块瓦片。

他有绝活,就是武功架子好看。

山东快书为什么发展缓慢?

曾经风行大江南北的山东快书,目前确实有萎缩趋势。阴军这样告诉我。

他之所以有这样一种感觉,来自于他的经历。作为孙镇业的弟子,阴军常去各

地演出,而主办者总是告诉他:“弄点热闹的。”山东快书有故事,有包袱笑料,

还有辅助部分,比较热闹的“包袱笑料”只是山东快书表演的一部分。阴军说,

因为大多数观众只重视山东快书的“热闹”,而忽略了这门艺术其他的东西,导致

自己演唱山东快书的时候,只能唱比较热闹的小段,比如《闯红灯》等。

有人说,由于方言的原因,山东以外地方的观众不一定能够听懂,这可能会阻

碍山东快书的发展。阴军认为,以山东方言为主表演的山东快书,并不存在因为语

言阻碍发展的问题,因为山东方言是我国北方语系的一个分支,与普通话的差别

不大,全国大多数地方的人都能够听懂。

我觉得,山东快书这种传统艺术形式与现代传媒之间存在着不适应现象。它

是一种适应农业社会需要的艺术形式,在世界进入后工业化时代,其不适应是很

正常的现象。过去一个演员,一副鸳鸯板,田间地头,工厂车间,直接面对观众,形

成了互动的气氛,一演可以一天；而现在的传媒更多的是电视、电影,或者是综合

演出,如果只是山东快书专场,恐怕就没有多少人看了。

阴军也认为,现在娱乐形式越来越丰富,分化了很大一部分山东快书的观众。

另一方面,山东快书要求一人扮演多角,舞台要求简陋,场地不大,类似于现在话

剧的小剧场演出；而现在的演出大多是大舞台,气氛要求热闹、隆重,像相声、山

东快书这种演员少、场面不大的艺术形式,很难一下子抓住观众的心。

阴军还有一个观点:人才流失是影响山东快书发展的重要因素之一。现在演

艺界的大腕中,有不少是从优秀的山东快书演员转行的,比较出名的有黄宏、张国

立、笑林、卓林等。其中黄宏转行做小品演员之前,已经算得上是山东快书的大

腕了。1979年,全国山东快书比赛在青岛举行,黄宏成为全国山东快书三个最佳

演员之一,与他并列的一个是山东快书大师孙镇业,另一个是郭秋临(小品演员郭

冬临的哥哥)。为什么山东快书大腕纷纷转行?阴军问过转行的山东快书演员,他

们的回答是:山东快书的生存土壤越来越少,唱山东快书挣不到钱啊。

这句话倒给我们以启示:以山东方言为特色的山东快书,应该寻找新的生存

土壤了,或者说应该主动去适应社会和市场了。

山东话与山东快书

在谈到山东快书为什么有特色时,姜昆这样说:语言艺术一定要保持自己的

特色,说山东快书一定要说山东话,普通话说好汉、棒子长,表一表山东好汉武二

郎……这谁听呀。所以说这种区域性的艺术一定要保持住。

方言化是山东快书的一大特色。它用简单爽快的语言描述的是山东普通百姓

的生活,有一股憨气。

原山东省曲协主席刘礼分析说,山东快书为全国人民所接受,首先在于它有

浓郁的地方特色——山东的字儿,山东的味儿,山东的风俗,山东的事儿。山东快

书原无定名,有叫它“说武老二的”,也有叫它“说大个子的”,或者直接呼为“武

老二”。“山东快书”是解放后起的正规“学名”。

山东快书的表演无布景、无道具、演员兼伴奏,演员一人左手持鸳鸯板击节

站唱,有“一人戏”之称。在表演中,不但生旦净末丑全由一人装扮,还要装虎装

犬,文相武功等等都要具备才行。因此它的形式简通(便)灵活,尤其适合在工厂、

农村、部队开展业余演出活动。

刘礼说,山东快书的唱词基本上是七字句的韵文,穿插一些过口白、夹白或较

长的说白。语言明快风趣,情节生动,表情动作夸张,节奏较快,长于演说英雄人物

除暴安良的武打故事。它的语言押韵合辙,朗朗上口,跟诗词一样流畅。韵文还有

其他语言不可代替的长处,它有利于人们进行独特生动的表达。描述武松的时候,

词是这样的:

身子高大一丈二,膀乍一弓有力量,脑袋就像量麦斗,二目一瞪赛茶缸。胳膊

伸开房上檩,皮捶一攥像铁夯,巴掌伸开簸箕大,手指头,卟卟愣愣棒槌长。

演到这里,台下都会发出一阵阵热烈的掌声。如果不是这种似说似唱的表演

技巧,恐怕以任何方式也难获得如此强烈的艺术效果。

就高元钧和杨立德来说,两个人的语言特色也各不相同。高元钧的表演憨中

见巧,刚柔相济,张弛有致,举重若轻,轻松风趣中透着隽永与灵气。由于山东快书

的语言富于乡土气息,从而使其表演也含着质朴与亲切。杨立德的艺术风格特色

是俏皮和细腻。他要求快书有一种弹性,吐词清楚,有力,像出膛的子弹那样,另外

要有美感,柔和,动听。

赵连甲记录过杨立德说快书的体会:第一,快书不是评书、鼓书,是有节奏的

韵诵,快书就是“快数”；第二,保持山东快书地方语言和乡土气息的本色,正是

它的民族性和民间艺术的特色；第三,说快书是以说为主,表演、动作是辅助性的,

起锦上添花的作用。说,要喷口脆、发音准、咬字清、行腔俏……

山东话让他们这么一说,还真是不一样了。（晓浩）

浅谈天津快板的由来

382

快板的由来

"快板"这一名称出现较晚，早年叫做"数来宝"，也叫"顺口溜"、"流口辙"、"练子嘴"，是从宋代贫民演唱的"莲花落

"演变发展成的。与"莲花落"一样，起初是乞丐沿街乞讨时演唱的。作为乞讨时的演唱活动，历史相当久远；作为艺术

表演形式，就比较晚。如前所说，旧时的艺人总想找个历史名人，奉为开山鼻祖，以便增光添彩，"数来宝"的艺人当然

不例外。于是在历史上的乞丐群中找到明太祖朱元璋，奉为祖师爷。云游客《江湖丛谈》说：

敝人曾向彼辈探讨，为什么供奉朱洪武？据他们所谈，朱洪武系元朝文宗时人，生于安徽省濠州钟离县。父名朱

世珍，母郭氏，生有四子一女，三子因乱失散，女已出嫁。四子即洪武皇帝，自幼异于常人。都说这个婴孩不是寻常

人物，将来定然出色……朱洪武名叫朱元璋，字国瑞，到了他会说话的时候，叫爹爹亡，叫娘娘死，剩下他一人，跟

他王干娘度日，及其长大，送往皇觉寺出家，长老给他起名元龙和尚。长老待之甚厚，庙中僧人待之甚薄，长老圆寂

后，僧人将朱元璋驱逐出庙，他王干妈将他送到马家庄给马员外放牛。放牛之处为乱石山，但他时运乖拙，牛多病死，

或埋山中，或食其肉，被马员外驱逐。王干妈又因病去世，朱洪武只得挨户讨要。因他命大，呼谁为爷谁就病，呼谁

为妈谁亦生病，后钟离县人民皆不准他在门前呼爷唤妈。朱洪武在放牛之处自己悲伤，十几岁人，命苦运蹇，至谁家

讨要谁家之人染病。不准在门前喊叫，如何乞讨？他忽见地上有牛骨两块，情急智生，欲用此牛骨敲打，挨户讨要。

于是天天用此牛骨敲打，沿门行乞。钟离县人民皆恐其呼叫爷妈，每闻门前有牛骨声至，都将剩的食物拿至门前，送

给朱洪武。直传到今日穷家门的乞丐，都不向人呼爹唤妈，即其遗传也。

社会人士管那牛骨叫牛骨头，穷家门的人管那牛骨头称为"太平鼓"。上有小铜铃十三个，亦为朱洪武所留。相传有

一个铜铃能吃一省，有铃十三个能吃十三省也。

"数来宝"艺人的这类说法多有推今及古的色彩，只可聊备一说。"数来宝"见诸文字记载相当晚。《北平指南》说：

"数来宝"，昔日名曰"善人知"，衣裳整破均有，供奉朱洪武，手持竹板，亦有持牛骨者。收养门徒，按户索说讨钱。

近来天桥等处很多，有依此为艺，设场演述者。

"数来宝"已经由乞讨时的演唱活动变为"撂地"卖艺。佚名《都门竹枝词》说：近日人情总好奇，新闻诌出解人颐。

一群人聚如蜂拥，围着狂呼一气儿。"数来宝"的发展经历了三个阶段：一是沿街乞讨演唱，二是"撂地"卖艺，三是舞

台演出。

旧时北京天桥有"数来宝"场子，但不固定。皆因"数来宝"挣钱不多，出语粗俗，不大容易招来观众，场主不愿租给

"数来宝"艺人。他们见哪里有空地，就在哪里说，久而久之，也占一席之地。天桥"数来宝"艺人中较出名的有小海和曹

麻子。云游客《江湖丛谈》载云："小海是久占天桥，至远到隆福寺、护国寺、土地庙赶个庙会，从不出北平的。曹麻

子是专走外穴，北平要不挣钱，就往各村镇去赶集场、庙会。天桥虽然还有些个说数来宝的，但是艺术不强，比不上

小海、曹麻子，亦没有人注意。”

快板的演出形式

过去艺人们沿街卖艺时，经常见景生情，口头即兴编词。他们看见什么就说什么，擅长随编随唱，宣传自己的见

解，抒发感情。从编、演，到传唱，比什么形式都迅速。例如清末数来宝艺人曹德奎编的一段唱词(当时用牛骨击打节

拍)：骨头一打响连声，不表别的表前清。专制时代人民苦，人都饿成骷髅骨。自从光绪庚子年，北京闹了义和团。四

外刀兵人慌乱，城里处处冒黑烟。眼瞧大清被推倒，老百姓个小都说好。它生动地反映了人民的心声。在解放战争

中，人民军队中进一步发挥了数来宝的战斗作用。战土们编演大量快板作品，鼓舞士气。人称"快板大王"的毕革飞同志

赞誉快板说：歌唱英雄唱胜利，批评具体又实际。拿它娱乐都欢喜，指导工作有意义。快板的演出形式主要有一个

人演唱和两个人对口演唱两种。对口还保留了"数来宝"的原名，也有称"对口快板"的。在工厂、部队里也曾出现过三、

四个人演唱的"群口快板"和十几个人表演的"快板群"。有些地区还发展成用当地方言演唱的快板，如天津快板、陕西快

板等，都很好地发挥了教育，娱乐作用。快板有"数来宝"、快板书、小快板、天津快板等多种形式。"数来宝"是两个人

表演的；快板书是一个人表演的；小快板除了作返场小段以外，主要是群众文艺活动的一种形式；天津快板是用天津

方言演唱的。

快板艺术灵活多样，丰富多彩。从表现形式看，有一个人说的快板书，两个人说的"数来宝"和三个人以上的"快板

群"（也叫做"群口快板"）。

从篇幅看，有只有几句的小快板，也有能说十几分钟的短段，还有像评书那样的可以连续说许多天的"蔓子活"。

从方音看，有用普通话说的快板。"数来宝"，也有用天津方音演唱的天津快板。此外，一些地方还用当地方音演唱

类似快板的说唱艺术形式，如陕西快板、四川金钱板、绍兴莲花落等。

从内容看，既有以故事情节取胜的，也有一条线索贯穿若干小故事的所谓"多段叙事"的，还有完全没有故事的。

从韵辙看，既有一韵到底的快板、快板书，也有经常变换辙韵的"数来宝"。

快板的艺术手段

"包袱"、"夸张"、"铺陈"是快板常用的艺术手段，但也并非是快板所"独有"而在其他艺术形式里"绝无"的，这些艺

术手段，对快板艺术特色的形成有着重要影响。

（１）包袱快板，特别是"数来宝"，具有幽默诙谐的艺术风格，跟相声艺术一样，"包袱"是结构情节、刻划人物的

重要手段。"包袱"是相声艺术的生命线，无"包袱"即不成其为相声。快板里虽也经常使用"包袱"，但有时却以情节，人

物见长，"包袱"居于次要地位。

（２）夸张快板里夸张不仅用来组织"包袱"，而且用来为描写增添色彩，使之鲜明生动，有时两种作用兼而有之。

如李白的诗里说的："白发三千丈，缘愁似个长。"事实上，决不会有三千丈的白发。但人们在生活里承认它不会有，而

在艺术欣赏中却理解它的存在，夸张之妙就在这里。如前所述，作为语言艺术的夸张，既不能信口开河，又不能不扩

大，因此，常常是大处合理，小处不能死抠。如杜甫《兵车行》：

信知生男恶，反是生女好；生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草！如果从语言夸张的角度理解，无疑是满腔悲愤的

倾泻，是对当时社会黑暗的血泪控诉。反之，如果照字面抠，"生男埋没随百草"，男的都死光了，那么生女要"嫁比邻"，

岂能行？说起来像是笑话，其实在曲艺创作和欣赏之中却常常可以碰到。

（３）铺陈快板书以叙述为主，描写成分很多，常常运用铺陈手法进行渲染，使抽象的内容变得具

山东快书表演艺术家孙镇业

赵大桅的祖籍在济宁,这里是山东快书的另一发祥地。相传他是清咸丰年

间的一个落魄文人,穷极无奈,只好卖艺为生。他会编词,粗通文墨和音乐,起初把

武松的故事编成顺口溜演唱,后来吸取山东大鼓的“窜铜腔”,编成山东快书演唱。

他用山东大鼓的梨花片做为伴奏乐器,这就是至今还在使用的鸳鸯板,说通俗点,

就是两块薄铜板。他属于山东快书成熟期的代表人物,被誉为山东快书的“奠基

人”。

傅汉章是一个承前启后的人物。据山东快书老艺人介绍:清道光六年,山东有

落第举子36人,归途中遇到大雨,滞留临清,为发泄胸中的怨气,他们以梁山好汉

武松的故事为依据,编成《武松传》说唱。作者之一李长清将该书带回家乡茌平。

李长清发现表侄傅汉章很有演唱才能,便将全书传给了他。傅汉章对《武松传》

加以充实,于道光十九年曲阜林门会正式“撂地”演出,受到当地群众热烈欢迎。

傅汉章是最早演出山东快书的艺人,至今约有150年的历史。

后来,傅汉章传艺于赵震及弟子魏玉河,遂形成两支,流传至今。魏玉河一支

的著名艺人有弟子卢同武,再传至杨立德。杨立德擅长“俏口”、“贯口”,自成

一家,被誉为“杨派”。赵震一支的著名艺人有戚永立,再传至高元钧。高元钧以

注意刻画人物、表演生动风趣见长,被誉为“高派”。

山东快书始向全国发展,高元钧的推动作用很大。1950年3月,他从上海北

上,开拓山东快书新的流传地区。先到天津,最初献艺于小梨园。天津号称曲艺之

乡,观众艺术鉴赏力强,艺人站住脚不易。高元钧一炮打响。

1951年春节期间,高元钧自天津应聘到北京西单游艺社献艺,使北京观众第

一次见到了山东快书。当年冬季,他在北京参加了中国人民解放军,山东快书遂

正式在北京落户。从1951年11月开始,高元钧等人在部队领导的倡导下,通过

训练班的方式,以北京为基地,先后培养了200多名军内外山东快书演员,将这一

曲艺表演形式推广到全军以至全国各地。山东快书在部队里很受欢迎,既和高元

钧的推广有关,也和山东快书歌唱英雄的传统和粗犷豪放的风格有关。高元钧的

代表曲目有:《武松传》、《鲁达除霸》、《赵匡胤大闹马家店》等传统段子,

还有《一车高粱米》、《抓俘虏》、《侦察兵》等现代作品。灵活传神山东快

书

时间:2010-07-0215:57来源：腾讯旅游

山东快书简介

山东快书是起源于山东临清、济宁、菏泽、兖州一带的一种传统曲艺形式。流行于山东、

华北、东北各地。其初专说武松故事，曾名“武老二”。演唱者一人手持竹板或铜板两块，

以快节奏击板叙唱，又名竹板快书。流传至今已有百余年历史山东快书。当初，山东大鼓盛

极一时，山东大鼓里有个牌子，近似半说半唱的韵诵体，叫做“窜钢腔”，据说，山东快书

就是在它的基础上发展起来的。

山东快书

山东快书特点

山东快书以说唱为主，语言节奏性强，基本句式为“二、二、三”的七字句，为保证演

唱的明快，一般句子最后为三个字。左手击打两块相同的铜板（鸳鸯板）作为伴奏乐器。

山东快书都是站唱形式，表演上讲究“手、眼、身、步”及“包袱”、“扣子”的运

用。唱词基本上为七字句，演员吟诵唱词，间以说白。曲目有“单段”、“长书”、“书帽”

等形式。传统曲目《武松传》，包括《东岳庙》、《景阳岗》、《狮子楼》、《十字坡》等

12个回目，可以分回独立演唱，也可以连贯起来表演。此外，还有《大闹马家店》、《鲁

达除霸》、《李逵夺鱼》等。小段书帽则有《小两口抬水》等。现代书目，抗日战争期间有

《智取袁家城子》、《大战岱崮山》等；建国后又有《一车高梁》、《抓俘虏》、《三只鸡》、

《侦察兵》等。

由于山东快书具有灵活简便、易演易编的特点，通常是一个或几个演员，用极简单的道

具进行演唱，在瞬间就能收到较好的艺术效果。又由于它不受场地的限制，无论田头工地、

车站码头、街头巷尾，均可随时演出，迅速地反映现实生活，为经济建设服务，所以几百年

来长久不衰，有着极其广泛的群众基础，许多经典段子在群众中广为流传，深受喜爱。

山东快书起源

关于山东快书的起源。历来有三种传说，即刘茂基说、赵大桅说和傅汉章说。

(1)刘茂基说

刘茂基，相传是明万历年间人。祖籍山东临清，正是山东快书的发祥地。他是个不得志

的武举人，流落乡间，采集当地流传的武松故事，编成山东快书演唱。他的表演方式很“土”，

没有服装和乐器，只是斜披一件大褂，手里敲打着两块瓦片。他有绝活，就是武功架子好看。

传统山东快书以《武松传》为主，打架斗殴犹如家常便饭，刘茂基的武功架子大有用武之地。

(2)赵大桅说

赵大桅，相传是清咸丰年间人。祖籍山东济宁，是山东快书的另一发祥地。他是个落魄

文人，穷极无奈，只好卖艺为生。他会编词，起初把武松的故事编成顺口溜演唱，后来吸取

山东大鼓的“窜铜腔”，编成山东快书演唱。他用山东大鼓的梨花片做为伴奏乐器，这就是

至今还在使用的鸳鸯板。

(3)傅汉章说

山东快书是发源于鲁中一带农村的说唱艺术形式。它产生的年代，至今尚未发现准确记

载。据山东快书老艺人周侗宾、傅永昌谈：清道光六年（1828），有落第举子36人（有的

说十余人），归途雨阻临清，为发泄胸中愤懑不平，以民间广为流传的梁山好汉武松故事为

依据，编成《武松传》说唱。作者之一李长清（山东荏平南岗子王左人）将该书带回，后与

其表侄傅汉章去山西，因阻邯郸，无奈拿出《武松传》五回，交傅汉章在关帝庙前，以竹板

节念唱，得钱还乡。李长清于是发现傅汉章很有演唱才能，便将全书传给了他，傅得《武松

传》潜心研究，加以充实发展，乃于道光十九年曲阜林门会（孔林前春秋庙会），正式“撂

地”演出，受到当地群众热烈欢迎。所以说傅汉章是最早演出山东快书的艺人。至今约有

150年的历史。

傅汉章说承前启后，以艺人传说的道光十九年曲阜林门会“撂地”演出为依据。有时间，

有地点，有场合，可靠性大。

据山东大学中文系李万鹏先生推断，刘茂基、赵大桅、傅汉章都不是山东快书的开山鼻

祖，而是三个不同时期的代表人物，他们各有所长，都对山东快书作出了杰出的贡献。

山东快书发展

山东快书起初是农民的娱乐活动，后来在农村的集镇庙会“撂地”演出，逐渐成了气候，

像临清、济宁这样的大码头，不仅养育了山东快书艺人，提供了其赖以生存的条件，而且导

致不同门类的艺术形式的相互借鉴和竞争，促进了山东快书的繁荣发展。

山东快书的孕育期所以追溯到明代万历年间，迄今有100多年。其孕育和形成，主要从

当地民歌和说唱艺术中吸取营养，从山东大鼓借鉴“窜铜腔”，即为一例。

山东快书是人民群众和民间艺人一起创造的。同时，应当充分肯定个别人物的贡献和作

用。

山东快书以《武松传》起家，对其风格和流传影响极大。傅汉章传艺于师弟赵震，徒弟

魏玉济。魏授徒卢同文、卢同武兄弟。其后，卢同文传艺杜永春，卢同武代师收徒杨逢山，

亲传技艺，杨逢山之后就是杨立德。另一支，赵震授徒吴洪钧，再传而至马玉恒等。同时，

赵震、卢同武、杜永春因朋情传艺戚永立。威兼得诸家之长，颇有成就，授徒范元德、郭立

和、李元才、高元钧等。

山东快书形成之后，就从发源地扩散开来，逐渐形成山东省内和省外两支。

山东省内的一支由鲁西南地区扩及全省的许多城市、集镇。省会济南自不必说，早在

30年代。烟台、青岛等地就留下了山东快书艺人的遗迹。其中的青岛特别值得注意。当今

山东快书高、杨两派创始人高元钧、杨立德都在此地一举成名。山东省内不仅拥有杨立德这

样的自成艺术流派的名家。而且山东快书艺人众多，实力雄厚，活跃在广大农村集镇。

另一支沿长江向东南发展，武汉、徐州、蚌埠、南京、上海等地也是30年代末就见到

了山东快书。戚永立、高元钧等山东快书名家都曾在这一带作艺。高元钧时间最长，遂有“红

遍江南”之誉。

山东快书流派

老艺人传说，早期以赵震艺术成就最高，号称“三钩不敌”（“三钧”即当时著名山东

渔鼓艺人张教钧，山东洛子艺人李和钧，山东快书艺人吴洪钧）。卢同文、卢同武兄弟名气

也很大，被称之为“卢氏双雄”。戚永立绰号“镇三江”，艺人夸他“走到那里都有个山崩

地裂”。

当今山东快书艺术流派，世称高元钧、杨立德两大流派；后来崛起的刘司昌也自成一派。

高元钧派山东快书，概括说来，就是流传最广、影响最大、门生最多、成就最高。关于

高派山东快书的艺术特色，不少人作过研究。杨立德曾说：“高元钧的表演风格刚健一些，

从戏曲里吸收多些。动作较大，也显得多。使用‘包袱’皮薄，作‘包袱’多些，趋于滑稽，

在上海获‘滑稽快书’之名。”

“（高）身材槐梧，嗓音洪亮，艺术上刻苦钻研，表演极为风趣生动，且善于从相声、

京剧等姊妹艺术中吸取营养，丰富、发展了快书表演形式，形成流行全国的‘高派’。”谷

源流《浅谈高元钧山东快书表演艺术的特色》一文里说：“高元钧同志的山东快书表演艺术

是现实主义的——从现实生活出发，通过说、唱，努力塑造各种人物的艺术形象，刻画典型

环境中的典型性格，反映作品的主题。”这篇文章还具体地论述了高元钧山东快书艺术的基

本特色，即传神、情真、口甜形美、亲切、风趣。这里把高派山东快书的艺术特色概括为火

爆、鲜明、滑稽。

如果说，高元钧和杨立德同属山东快书的正宗，那么，杨立德可以说是正宗中的正宗。

高祖籍河南，多年来又在山东以外的地方作艺，他的快书艺术受到多方面的影响，别具风格

特色；杨立德则不然，他是山东人，多年来一直在山东作艺。他的快书艺术地方味足，自有

土生土长的气派。

著名快书演员杨立德，注意吐词的功力，善说：“俏口”、“贯口”，强调轻松幽默，

不强调使用过多动作，自成一家，称为“杨派”，也有很大影响。

杨的演出，即“俏”又“泼”。“泼”即卖力气、认真。他以表演质朴、豪放，刚柔相

济，平中出奇，唱字句气势宏伟，口若悬河，从内容出发真实地述说故事中的情节，给人以

身临其境动人心魄的力量。“俏”即根据情节的发展，动用大段十句、八句的联唱，一口气

抑扬顿挫明显地联贯唱出，既描述了场景，表达了人物，又给人以艺术享受。杨立德的艺术

风格特色是俏皮和细腻。

刘派山东快书的精髓在于现实主义的深化。表现为广泛地表现社会生活，塑造有血有肉

的艺术形象；努力开拓艺术之源，追求艺术上的真、善、美。刘司昌先后出版作品选集《晕

头转向》、《刘司昌山东快书创作选》和《刘司昌曲艺创作选》。他还与伍景寿合作撰写了

《山东快书概论》。

刘司昌博彩众长，广泛借鉴各种艺术形式，极大地丰富了山东快书的艺术手段和表现能

力。传统山东快书的表演程式大抵从传统戏曲借鉴而来，适用于鲁达、武松等艺术形象的塑

造。随着时代发展和社会变化，原有艺术手段已经不敷应用，必须创新，于是歌曲、口技、

电影、话剧、歌剧、杂技乃至芭蕾舞都被引进到山东快书中来，极大地丰富了山东快书的表

现能力，使之面貌一新。这是博采众长的优秀传统的发扬光大，也是刘派山东快书的重大贡

献。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该曲艺经国务院批准列入第

一批国家级非物质文化遗产名录。

2011年6月7日...的曲调，配上三弦特有的韵味，更在间奏部分加入了一段天津快板的旋律。

他表示这些构想的本源是“世界音乐”，“将一些比较好的音乐元素有机地结合在一起，呈现出丰富

多彩的...而世界音乐精髓，就是把所有好听的乐器、元素用在一起，进行合理的组合。...3

有一个信念有一个支柱你心里活得痛快;4巴黎现代艺术博物馆失窃...

10月16日晚，举国关注的第十一届全国运动会开幕式在齐鲁大地的“泉城”济

南盛大开幕。在第十一届全国运动会开幕式文艺演出中，老少观众耳熟能详的《沂

蒙山小调》主旋律，以各种形态前后在八个段落反复出现，贯穿始终，成为开幕

式背景音乐一条主线。

高科技运用：最中国

如果说北京奥运会开幕式上最令人叫绝的是壮观、唯美的地面演出，那么本

届全运会开幕式，最大的亮点就在空中。一个贯穿整场晚会始终的巨大碗幕，将

晚会表现齐鲁文化、全民全运和祝福祖国的主题演绎到了极致。而支撑这场空中

盛宴的技术核心，就是使用量空前的空中威亚和动力线。

“集中优势兵力打歼灭战。”

刘冠麟这样形容以空中表演为核心设计整台晚会的初衷。“奥运会已经把地面演

出发挥到极致了，如果全运会开幕式在短短的时间内，也采用地面演出很可能会

失败。所以我们采用了98条高空威亚、300条动力线，布成了一个巨大的‘蜘

蛛网’，将巨大的碗幕拉了起来。”“从业这么多年，这次开幕式演出使用的高

空威亚和动力线的量，是所有资料片和我见过的开幕式文艺演出中最大的。”刘

冠麟说。而更让他高兴和骄傲的是，不论是高空威亚、动力线，还是完成所有图

案效果的近260台PG灯以及其他设备，都是纯正的“中国造”。

音乐元素：最山东

“人人那个都说哎，沂蒙山好……”整个演出过程，清丽悠扬的《沂蒙山小

调》曲子，不断地以不同的风格，回荡在体育场上空。“不管到哪儿都要有地方

粮票。”刘冠麟引用了总导演张晓海的一句俗语来形容开幕式音乐元素的设计初

衷。“全运会在山东举办，开幕式的音乐就要用山东元素贯穿。”

他介绍，在确定要用山东元素的音乐之后，团队在《谁不说俺家乡好》和《沂

蒙山小调》两首曲子之间，最终选择了后者。“用这首曲子的变奏，引出整台晚

会的各个环节。这首曲子一共4句，我们用了1句半，完全按照发烧碟的标准，

从小提琴首席，到管乐，再到编配等都按照国际标准，运用得很成功，感觉非常

好。”

尤其是山东代表团入场时，音乐制作将《沂蒙山小调》变奏成一段激昂、欢

快的乐曲，并且加入了由山东艺人演奏的山东快板，既体现了山东代表团的活力，

又短时间内迅速调动起了现场观众的激情。

在演出第一篇章的《漱玉古韵》环节中，音乐制作艺术将济南著名女词人李

清照的《如梦令》进行配曲、演唱，引起了现场观众的强烈共鸣。“现在所有演

员包括工作人员、场地工人都能唱这首歌。”刘冠麟说。

开幕式没有风：最激动

对于户外演出来说，最大的敌人就是风和雨。“最怕的就是风。”刘冠麟说，

“我们空中的碗幕，直径50米、高13米，碗幕张开后高26米，这么大的体量

很容易受到风的影响。风力如果超过4级，碗幕视频的播放效果就会打折扣。为

此，我们准备了好几种预案”。

当开幕式最后阶段，四名歌手按照原计划顺利完成开幕式主题歌演唱后，刘

冠麟紧张的心情才松了下来。他解释说，按照原计划，主题歌唱到一半，体育场

上空的碗幕会突然分离，四名歌手出现在分开的两半碗幕中间，给观众最好的视

觉效果。但由于前一天彩排时现场风力不小，就没有实施运动碗幕的环节，效果

打了折扣。而济南刮了一天的风，到晚间善解人意地停了下来，这次碗幕分离才

得以顺利完成。

“四名歌手演唱主题歌时最紧张，当两个碗分离了，歌手在中间出现的时候，

最激动，”刘冠麟笑着说。

奥运班底打造焰火盛宴

每一组烟花的起爆、腾空、着陆都在计算机掌控之中

当舞台上焰火组成的巨型全运会会徽图案瞬间点燃，由会徽五色红、绿、蓝、

紫、黄组成的牡丹在济南市奥体中心上空争奇斗艳，拉开了16日晚十一运会开

幕式焰火表演的序幕。

开幕式之后，礼炮轰鸣，一束束“柳叶”、“泉水”、“喷泉”礼花弹腾空

而起，一排排晶莹剔透的“罗马烛光”烟花同时迸射。刹那间，姹紫嫣红，落叶

飘飞，柳叶低垂，将济南夜空装点得灿烂辉煌。在全场观众目光聚焦之下，“虎

尾”造型烟花不断叠加，形成无数个“11”造型，寓意第十一届全运会。

此次焰火表演以“和谐中国，全民全运”为主题，以烟花表现出的“泉水”、

“柳叶”等造型，既突出济南特色，又体现了礼仪之邦中国、孔子故里山东的文

明形象。

据了解，本次全运会焰火从设计到实施全部由奥运会原班人马完成。为准确

呈现每一个创意效果，承担此次全运会开闭幕式焰火表演的熊猫烟花集团启用多

项高科技。制作团队将写有精确定时燃放数据的芯片，植入烟花“心脏”，由数

码控制系统操控烟花燃放全过程。每一组烟花的起爆、腾空、着陆尽在计算机掌

控之中，即便是多点、多规格焰火绽放，所有火星也能同时闪亮，同时飞抵设定

地点，同时燃尽，高科技手段确保了燃放的安全性与效果性的统一。

此外，本次全运会焰火表演还启用当今最先进的电脑程控燃放设备，精确至

0.01秒的多点音控数码同步技术可以实现每一个创意效果，并为安全燃放和取

得最佳燃放效果提供最有力的保证。据新华社

■记者看开幕式

现代传统完美结合

“现代与传统完美结合”，这是在现场观看完开幕式后，来自全国各地记者

们说得最多的一句话。

《成都商报》记者盖源源表示，“整个开幕式气势恢宏，特别是通过在巨碗

上投影的这种高科技手段，将山东历史悠久的文化底蕴展示得非常生动。开幕式

上，使用了很多高科技的手段，给人留下了非常深刻的印象。”同样，来自《金

陵晚报》的罗丹也认为，现代与传统在这场开幕式中得到了完美的体现，“孔子、

李清照等山东元素的生动体现，也让在场的所有人在教科书之外产生共鸣。看完

了全运会的开幕式，不免会让人产生这样的感慨——不管你平时接触了怎样现代

的东西，但我们在骨子里的传统都是一样的。”

■代表团看开幕式

视觉盛宴独一无二

“太震撼了，开幕式办得相当成功，很有特色。”千里迢迢从四川赶来的老

体育工作者朱撰道对记者说，“用现代科技手段将全民健身、竞技体育、体育文

化有机结合，再利用声、光、电等手段综合表现，这是历届全运会开幕式所没有

的”。

“齐鲁大地悠久的文化底蕴，从历史深处尽情地流淌出来，让我深切体会到

了齐鲁文化的厚重。和谐中国全民全运的主题，通过与巨碗屏幕的结合更好地展

现出来，让每一个观众度过了一个目眩神迷的夜晚。”辽宁代表团的韩先智激动

地对记者说，这次的开幕式对辽宁在2013年举办第十二届全运会有很多可借鉴

之处。