2023年12月7日发(作者：)
-
《唐宋词十七讲》阅读笔记
这本书的作者是叶嘉莹先生，字迦陵，一生痴情于中国古典诗词。先生出生于书香之家，家教甚严，父亲叶廷元为北大英文系的高材生，母亲曾任教于女子职业学校。先生六岁开蒙，熟读《论语》，十一二岁即可为文作诗，小学时成绩亮眼，跳级进入初中，十七岁考取辅仁大学。1945年从辅仁大学国文系毕业，1948年随先生赵东荪去到了台湾。1966年离开台湾。1969年定居温哥华。
我很爱读诗词，尤爱词。这是从高中时候开始的，我的语文老师让我爱上了中国古典诗歌，她并不会古板地告诉我们这句词是什么意思，又表达了什么主旨。她会把重要地字词讲完，扫清 我们理解地障碍。之后就让我们自己去感受它的内涵，并没有给我们一个确定的答案，毕竟每一个人由于经历不同，对同一首词的解读也是不同的。
在书中叶先生也表达了这种想法。她说词这种东西很奇妙的一点，就是它可以给读者丰富的多方面的联想。读者因自己的修养品格和过去所收到的教育背景、环境、传统的不同，而能够从里边看出新鲜的意思。叶先生的这一段话对于那个问题就解释得越发清楚了。
词最开始是配合着音乐歌唱的歌词，这种歌词本来只在民间流行。后来读书人觉得歌曲音调很美，就开始自己填词。词是有音律美的，以前都被忽略了。直到遇到高中语文老师，她给我们听唱出来的词，让我们去感受音律的美，这是我对诗词的热爱，也是我选择这本书的原因。
在本书的开头，她讲了这本书写成的缘由，1986年她因为加拿大与中国的文化交流，要与川大的教授合写一本关于词学的书，在回国后，她见到了母校辅仁大学的校友们，大家邀请她做一次讲演，她的这次讲演不仅有校友会的同学参加，很多热爱中国诗词的人都来了。她被人们的热情所感染，便开始在国内讲学。这本书就是由她讲课的录音整理而成的，讲解的内容深入浅出，循循善诱，让每一个喜爱古诗词的人都能读懂。
先生从唐宋词的源流讲起，从诗言志讲起。主要介绍了温庭筠、韦庄、冯延巳、南唐二主，及至晏家父子、欧阳修、柳永，次的流传就越来越广了，而苏轼和辛弃疾两人更是将词推向高潮，不再局限于儿女私情，也可以显出胸怀，家国之情。
浓艳精致如温庭筠：“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画娥眉，弄妆梳洗迟”；清丽婉转如韦庄：“春日游，杏花吹满头。陌上谁家少年，足风流”； 深美闳约如冯延巳：“河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？独立小桥风满袖，平林新月人归后”；真挚生动如李煜：“无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也。天上人间”；刚劲流畅如欧阳修：“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路”；婉约感伤如秦观：“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”…….更有吴文英一句：“何处合成愁？离人心上秋”让我不禁感叹古人遣词造句之精妙。
苏轼篇
在这十七讲里，我偏爱苏词。苏轼，字子瞻，号东坡居士，唐宋八大家之一，与其父苏洵、其弟苏辙 并称“三苏”。
苏词之多，最爱的不是那脍炙人口的“但愿人长久，千里共婵娟”，亦不是那“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。我尤其喜欢定风波里的“一蓑烟雨任平生”这一句。那时是在读初中吧，这一首词里最心仪的就是这一句了，也是这首词让我想要去了解写下这首词的人，他是一个怎样的人？他都经历过什么?
这首词写于他被贬官黄州期间，苏轼一生经历过多次的贬谪，他是一个严正的人，他不趋炎附势，不同意的东西就是不愿意，无论如何也不会去盲从，对于功名利禄，进退得失、他早就不在意了。但他的超脱并不是麻木，许多人以为心死、无关痛痒就是超脱了，在苏轼这里并不是。他在经历了无数的苦难仍然保持着他自己，对于国家人民，他的忠爱之心是没有改变的，他对国家人仍然是正直的，在贬官期间也一直在为百姓做好事。
苏东坡在海南渡海时所写的《六月二十四日夜渡海》，中有一句“云散月明谁点缀，天容海色本澄清”，叶先生的解读是，一切的苦难都不在我的心中，苦难过去了就跟一场风雨过去了一样。云散月明，那月华还是皎洁的，天容海色，我本来就是这样清白的，而且我也不需要点缀，不需要别人的了解和赞美。
我觉得这句很好地表现出了他的心境，他的乐观、旷达是因为他相信自己本来就是清白的，他也不在乎别人的看法，他只会专心做好自己的事。所以我们看到不管他被贬到了什么地方，他都坚持做好自己应该做的事情，不去怨天尤人。
叶先生说，“一个人要在忧患艰巨之中才能看到他的感情品格操守”。他们的品格修养都反映在了他们的诗歌中，随着时间的流逝，一直焕发出光辉，让后人能够感受到那些宝贵的精神品格。正因为蕴含着的这些思想，才诗歌历经千百年仍然能够焕发出生机。
辛弃疾篇
从前关于他听得最多的就是他是南宋时期的爱国词人、一生致力于北伐收复失地，却直到死也没有实现。当时只是觉得可惜，除此之外并没有太多的感觉。在读这一篇时，终于能够理解他了。
叶先生说“这就是中国有理想的才志之士”。他的词和他的生命、生活连结在一起，了解他的一生才能更好地了解他的词。
辛弃疾出生于沦陷的北方，他的祖父从小就告诉他，这些都是祖国山河。国家民族思想很早就在他的心里生根发芽。这是和生命成长联系在一起的，深深刻在了他的心里。这也是他一生力图收复失地的根源。22岁时，他和一些爱国热血青年组成了义勇军抗击金兵，他听说山东有位叫耿京的农民组织的义勇军有数十万，便带领手下几千人归附了耿京。后来认识到了民间力量是不足以抵抗金兵，就投向了南宋，他期望能够与朝廷一起北伐，收回失去的土地。可是当时的南宋君臣苟且偷安，不愿派兵北伐，辛弃疾南渡后四十多年都没有实现他的理想。 无法实现北伐的理想，辛弃疾就用心地为民做事。他每到一处做官都是有所作为的。即使是最荒凉的、贫瘠的地方，他也能把它治理得很好。但是这样有能力得人就是有人看不惯他。发生饥荒，他发放公粮赈济百姓，有人弹劾他用钱如泥沙，处罚囤粮不卖者，有人说他是杀人如草芥。于是他就被罢免了。辛弃疾一生经历过多次罢免，第一次经历了十年才被再次起用。他仍然坚持自己，实践他的意志。
有品德的人反而不能有好结果，太可惜了，只能说是他没有遇到一个明主。
高中时就已经学过的《水龙吟-登建康赏心亭》，到现在才理解了真正的内涵，整首词写的都是他收复故国和家乡的理想。“江南游子”他不是江南人，他的家乡在北方，他渴望回到自己的故乡。“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会”，看看身上的宝刀，自己是有杀敌的本领的，却没有人给他机会上战场，一身本领无处可用，没有人懂他的心意。现在我渐渐能够感受他的心情和意志了。这么多年来，他一直压抑着自己的愤慨无比渴望实现理想，却又无法达到。
一生中多次罢免又被任用，他一直没有忘记收复失地的理想，可每次将要触碰到理想，又被人生生阻拦，不管怎样只要有机会他就会努力去实现理想。
这也让我想到了现在的我们，一直在说我们有理想，可一旦在现实中遇到了一点点挫折，就打退堂鼓，放弃梦想。其实我们哪里是被现实的困难打败的，我们是被自己击败的，是自己太过脆弱，不配拥有梦想。 辛弃疾是与苏轼齐名的豪放派词人，豪放派特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词是与婉约派对立的。书中说“辛词外表看似豪迈，但是他的词在豪放之中仍然有一种婉约的意志。”我比较赞成这样的看法，他的词虽然不局限于儿女私情，更多的是写国家，抱负，但是也有写得委婉含蓄的词。比如《摸鱼儿》：更能消、几番风雨，匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数！春且住。见说道，天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。 长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞。君不见，玉环飞燕皆尘土！闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。就表明了他不仅有豪放的一面，也有纤秾委婉的一面。开头“更能消，几番风雨，匆匆春又归去”，叶先生说他这是千回百转写出来的，我也很同意。每一年春去春来，花又能开多久呢？又能经历几场风雨呢？总想留住春，埋怨它不能言语。这些都是表达了他爱花惜春之情。而且他真的是多情的人，在花开之前就开始惜花，“惜春长怕花开早”，因为怕花落，甚至担心它开得太早了。这样爱花惜春的人，这样的细微的情绪，让我觉得真的是情感细腻，更增添了对他的钦羡。
同是宋朝人，一个在安宁的北宋王朝，一个在偏安一隅的南宋。可是他们都有相似的地方：他们都是词的集大成者，在精神上，他们都是一心为国为民的人。至始至终，他们的内心都是没有改变的，仍然坚持着最初的理想，不管在何时何地都能坚守内心。把他们放在一起确实是最合适的，都是中国有理想的才志之士，当之无愧。 李璟，李煜篇
开篇叶先生提到了南唐中主李璟给了我们“众生荒秽”，“美人迟暮”的感慨。看到这句，我迫切地想要往下读，想要亲身去领略下美人迟暮之感。
他传世的作品不多，在书中主要讲了《山花子》着一首词。
菡萏香销翠叶残， 西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。
细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。 多少泪珠何限恨，倚阑干。
这首词写的是一个闺中思妇人对于塞外征夫的思念。第一句菡萏香消翠叶残，菡萏指的是荷花，女子说，她的美好年华要随着荷花的凋谢一同失去了，可是丈夫还没有回来。不忍心再看外面的景色了，总是想到自己年华再消逝。夜晚再雨声中梦到自己远在塞外的丈夫，仿佛就在眼前，突然想起他在很远的地方，刚刚只是一场梦。这首词的重点在“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”，人间词话中，王国维写“乃古今独赏其也”。还有很多人也是欣赏着两句的，冯延巳也赞美过两句词。《若溪鱼隐丛话》里边就记了一个故事，说王安石与黄山谷遇到了，谈论南唐的词，王安石就说“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒》这两句最好。
叶先生也说，这两句词写得确实美 ，对偶工丽。而且这两句是富于兴发感动的，尽管我们不是词中的人，但我们读到这两句词，仍然会产生生命的共感。
李煜
王国维在人间词话中写“后主之词，真所谓以血书者也，后主则俨有释迦，基督担荷人类罪恶之意。”这里是用了一个比喻，就是说李后主所写的悲哀，他是倾诉了所有有生的生命 的悲哀，例如“春花秋月何时了，往事知多少！”世间的所有生命都是这样消逝的，每个人都无法避免。他写出了所有事物的悲哀，这也是他的成就所在。
王国维的这种想法让我有了新的启示，以前从未向这方面想过，看到这样的解读，像是为我打开了一扇新的门，新的思想在涌入 。
王国维曾把诗人分为客观的诗人和主观的诗人，主观的诗人，无需去阅世，他对于宇宙人生的认识是内展的，他的内心有一个锐感的诗心，像是一池春水，向它投下一块石头，水波就会自然而然地扩展出去，扩充到一个绝大的意境，水波一震动，就是真性情感发的时候了。
李后主就属于这种主观的诗人，他所经历的国破家亡就像一块巨石击打在他敏感的心灵中，自然就把生命的悲哀也表达了出来。
“以血书者也”。是说他所抒发的都是他内心最真挚的感情，是发自内心深处的，在人间词话中，王国维将李后主与宋徽宗进行对比。但是宋徽宗是比不上李后主的，虽然他们的遭遇相似，但是写出的词是有高下之分的。徽宗的词是经过思索安排的，并不是心灵的直接感发，是用理性的。而后主是用整个的心灵的奔泻涌流出来的。这就是所谓的“以血书者也”，将自己最直接的情感写出来，不加思考，才真正具有感发人的力量。南唐词最大的特点就在于富于感发的力量，身边事物的一点点变化，也能够引起人们心灵的震动，继而又有所思。 读这本书，不仅读词、看叶先生对词的解读，更是通过词去了解词人，看到他们的不同的一面。迦陵先生对每首作品的解读都是细致入微的，她将每首词都视为词人心灵的写照。她能给予每个词人以理性的分析与感性的同情。从她的解读中你可以感受到她的真挚与深情。有时候，你甚至会觉得先生笔尖洋溢着的温暖与真诚比诗歌本身更加动人。
-
