诗经和楚辞的区别

诗经和楚辞的区别

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诗经与楚辞部分

一、名词解释

诗经

我国古代最早的一部诗歌总集。它收录了自西周初年（约前11世纪）至春秋中叶（约前6世纪）近500年

间305篇作品。它在先秦只称“诗”，或举其成数称“诗三百”。汉代儒生尊其为“经”，故称《诗经》。

风骚传统

“风”指《国风》，代表《诗经》；“骚”指《离骚》，代表《楚辞》。在中国文学史上他们分别代表了现实主

义和浪漫主义精神，发展、形成了我国诗歌的两种不同的优良传统，习惯上就称为“风”、“骚”传统。

献诗说

古代关于《诗经》作品的来源一种观点。这种观点认为，《诗经》中的雅诗主要是周王朝和各诸侯国的卿大

夫献上来的，其目的主要是运用诗歌进行讽谏或赞颂，表达对政治的评价。

采诗说

古代关于《诗经》作品的来源一种观点。这种观点认为，《诗经》中的民歌（国风）部分，主要是当时的乐

官采集而来的，其目的主要是“观民风”。

删诗说

古代关于《诗经》结集成书的一种观点。这种观点认为，《诗经》中采集、献上、制作的诗有三千余篇，是

孔子按照儒家的道德标准进行删削淘汰为305篇。此说不可信。《诗经》的最后结集成书，应该是周朝的乐

官。

四家诗

汉代传习《诗经》的有四家，即鲁、齐、韩、毛。鲁诗出自鲁人申培，齐诗出自齐人辕固，韩诗出自燕人

韩婴，毛诗创始人为鲁人毛亨和赵人毛苌。后三家诗亡佚，毛诗独行于世。

今文三家（三家诗）

汉代传习《诗经》的有四家，即鲁、齐、韩、毛。鲁诗出自鲁人申培，齐诗出自齐人辕固，韩诗出自燕人

韩婴，毛诗创始人为鲁人毛亨和赵人毛苌。其中鲁、齐、韩为今文学家，在汉代立有博士，成为官学，故

又称为“今文三家”或“三家诗”。

六义说

所谓“六义”说，又称“六诗说”，是前人关于《诗经》分类的一种说法，源自《毛诗序》：“故诗有六义焉：

一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”

“四始”：“四始”是前人关于《诗经》分类的一种说法，说出自司马迁《史记•孔子世家》：“《关雎》之

乱以为《风》始，《鹿鸣》为《小雅》始，《文王》为《大雅》始，《清庙》为《颂》始。”

四始说

四始说，为诗经分类的一种说法。出自于西汉司马迁《史记·孔子世家》：“《关雎》之乱以为《风》始，《鹿

鸣》为《小雅》始，《文王》为《大雅》始，《清庙》为《颂》始。”此四始是指《风》、《小雅》、《大雅》、

《颂》四者的开始。

二南独立说（四诗说）

“四诗”说也称“二南独立说”。《周南》、《召南》是两个地域的土乐，北宋苏辙于其《诗集传》中首倡“二

南独立说”，认为《诗经》应分为《风》、《雅》、《颂》、《南》四类，即把《周南》、《召南》从《国风》中独

立出来，单列一类。教材认为“二南独立说”难以成立。原因：其一，此南首先是方位词，其后才以地域

之名代指“南音”。其二，《周南》、《召南》当是周南风、召南风的省称。其三，即便二南是南方土乐，它

们也仍是风诗之一种，《周南》、《召南》与《国风》之间是种属关系，不当独立于《国风》之外。故“二南

独立说”是难以成立的。

风雅颂

风雅颂是前人对《诗经》按音乐特点进行分类。风，本义指乐调，所谓“国风”，便是汇集各地的地方土乐。

雅，是正的意思，，雅即朝廷正乐。颂，是用于宗庙祭祀的舞曲。

七月

《七月》是《诗经》中的一首典型的农业生活诗。全诗共88句，380字。创作时期为西周初期。《七月》

全面细致地描写了一年十二月中的各种物候及农活。

燕飨诗

是直接反映嘉礼中飨礼、燕（宴）礼等礼仪活动的诗，所以可称之为礼仪诗或宴饮诗，可以具体分为：飨

礼诗、燕礼诗、乡饮酒礼诗等。

讽喻诗人

指《诗经》中讽喻规谏诗的作者，其作者属于贵族阶层中的“公卿列士”及卿士大夫。作为本阶级意识形

态的“思想家”和“代言人”，他们很不幸地生活于末世与乱世之时，这使他们不但难以实现自己的政治抱

负和理想，还不得不同社会上一切腐朽现象做斗争，同时不得不面对自己的各种挫折和不幸。于是，他们

作诗的目的也不得不因时代的变化由颂美而转向讽喻和怨刺。

赋比兴

指《诗经》创作的三种艺术手法。赋就是直陈，比就是运用比喻。兴就是借物起兴。

叠咏体

“叠咏体”亦称重章复唱，是《诗经》艺术形式的一个重要特征。这一样式的最初形成是便于唱歌、记忆

和传诵。因为这样，在复唱中不断的使用一个调子基或是相同的句式，这时只要换一两个词语，也就形成

了《诗经》篇章结构和语言上的一大特色。据统计，这种重章复唱的形式（或称“叠咏体”），在《诗经》

中的305篇中，占了半以上，并多集中在《国风》、《小雅》部分。

风雅

这里的风雅并不是指的风雅体裁，而是指体现在《诗经》“风”、“雅”中的艺术创作精神，即诗歌创作的高

尚意义和严肃性。用风雅来概括《诗经》艺术和创作精神，并不是对它的有意抬高，而是对中国诗歌优良

传统的理论升华；不是对《诗经》艺术精神的曲解，而是通过它对后世诗歌创作进行正确的引导。所以，

风雅才成为后代诗人创作所遵守的艺术原则，成为那些反对形式主义文风的最好武器。

比兴

这里的比兴指诗歌创作和批评的一条重要艺术原则，侧重于艺术表达的形式方面。比兴既不同于一般的艺

术手法，也不是一种艺术发生学上的概念，而是中国人站在特有的文化立场上对作为艺术创作手法的“比

兴”的一种具有民族特色的理性解释，是指“比兴”在诗歌创作中具有的表现健康思想的特殊艺术功能，

是把“风雅”之义艺术化的一条最佳途径。即“比兴”不仅仅指一般的“寄情于物”，“情景交融”，它同时

还要达到“托物以讽”、“比类切至”的目的。

楚词章句

《楚辞》研究著作。作者为东汉王逸。此书是现存最早的楚辞注本且选用的是刘向集本。

楚辞

楚辞是战国晚期在中国南方长江流域楚国产生的一种新型的诗歌形式。内容上，记楚事，与楚地的原始神

话和宗教活动有密切关系；形式上，作楚声，结构宏伟，句式新颖，其奠基人和代表作家是屈原。

天问

《天问》是由诗人屈原创作的一篇规模宏大、体制瑰奇的长诗。全诗三百五十余句，千五百多字，并全采

用问句体写成。全诗由两部分组成，前半部分通过对自然史的诘问，表现了诗人对宏观宇宙的思考，对古

信仰的怀疑；后半部分通过对复商周三代兴亡的回顾反思，流露出对楚国前途的强烈忧患意识。

九章

《九章》是诗人屈原的一部短篇抒情诗集，它包括九篇作品。依王逸《楚辞章句》的次序是《惜颂》、《涉

江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》、《思美人》、《惜往日》、《橘颂》、《悲回风》。《九章》各篇对屈原一生悲惨

遭遇和苦难历程的记载。

九歌

《九歌》是屈原吸取楚地的民间神话故事，并利用民间祭歌形式写成的一组意象清新、语言优美并富有爱

国主义精神的抒情诗。作品包括：《东皇太一》、《东君》、《河伯》、《少司命》、《河伯》、《湘君》、《湘夫人》、

《山鬼》、《国殇》、《礼魂》。

二、论析题：

1．宋代诗人王禹偁有诗曰“叶怜诗道日已替，风骚委地何人收”，这里的“风骚”指的是什么？它们对

后世的文学产生了怎样的影响？

（1）“风骚”指的是我国古代诗歌的两种优良传统，即代表《诗经》的《国风》所形成的“风”诗传统

和代表《楚辞》的《离骚》所形成的“骚”诗传统。所谓的“风”诗传统，是现实主义精神的世代相传，

“骚”诗传统则是积极浪漫主义的创作传统。

（2）《国风》民歌的现实主义的思想内容和现实主义的表现艺术对后世的影响表现在：汉乐府民歌、建安

风骨、北朝民歌、杜甫的“诗史”、白居易的新乐府运动、宋代王禹偁、金代元好问的诗歌、关汉卿的杂剧、

曹雪芹的《红楼梦》。

（3）“骚”诗的积极浪漫主义影响于后世的曹植、阮籍、鲍照、李白、李贺以至苏武、辛弃疾的豪放词、

吴承恩的《西游记》、蒲松龄的《聊斋志异》。

2．关于《诗经》作品的来源主要有哪几种说法？《诗经》采编的目的是什么？

关于《诗经》作品的来源主要说法是献诗说、采诗说。先秦有公卿士大夫献诗的制度，献诗的目的是运

用诗歌进行讽谏或者赞誉，表达对政治的评价，《诗经·大雅》《小雅》、《国风》中的卿士大夫的政治美刺

诗可能就是通过这条途径搜集起来的。采诗制度先秦古籍没有明确记载，但是这种制度应该是存在的，进

行采诗的应该是周王朝以及各诸侯国的乐官，《国风》以及《小雅》中的许多诗就是这样汇集在一起的。

《诗经》采编的日的是多重的，其政治功利目的包括：劝谏君王、补察时政；作为贵族子弟的伦理教科

书。其娱乐目的包括参照民间音乐，制礼作乐，满足耳目之娱；作为音乐教程。

3．试举例说明周民族史诗的历史价值。

周民族史诗的历史价值表现在的个方面：一是记载了周人从产生、发展到最终灭商建周的历史；如周民

族始祖后稷的出生、周人从邰至豳和从豳至周原的迁徙、文王讨伐崇密的战争、武王灭商的经过，在周民

族史诗中都有记载。二是再现了当时周人社会生活各个方面，包括政治、经济、军事、民俗的情况。

4．试结合作品，论述周民族史诗的艺术特色。

周民族史诗的艺术特色表现为：

（1）叙事与抒情、描写相结合的艺术表现方式；如《公刘》一首叙述公刘率领族人迁居豳地的历史，诗歌

每章都用“笃公刘”起首，表达了周人对公刘的赞美和爱戴。

（2）讲究谋篇布局的章法结构；周民族史诗大多按照时间顺序叙述，其中有的用相同词语领起一章，形成

章节之间的排比，增强了层次感，又使深层内容紧密相连。

（3）善于运用多种修辞手法，增强了史诗的形象性，如《生民》用一系列的排比描写后稷种植庄稼。

（4）擅长使用叠音向来摹声摹态，不仅生动传神，还增加了诗的节奏感。

5.如何理解《诗经》中的农业祭祀诗的价值？试举例说明。

《诗经》农业祭祀诗是指《诗经》中描写春夏祈谷、秋冬报赛等祭祀活动的诗歌，其价值表现在;

（l）记录了周人为祈求丰收进行的宗教活动及其相关风俗礼制，如《楚茨》对祭祀场面的描写；

（2）具体描写了周人农业生产的方式、规模等情况，如《载殳》中描述的耦耕方式及田间劳作情况；

（3）表明了统治集团对农业生产的重视和提倡，鼓舞了人民的生产热情，促进了农业的发展。

6．关于《豳风·七月》，《诗序》认为是周公在陈王业，建国后的学者多以为是被剥削的农奴在倾诉自己的

痛苦悲哀，试结合作品和有关典籍，阐述一下你自己对《豳风·七月》的理解。

《豳风·七月》是一首最典型的农业生活诗，从内容看，诗中以描写一年十二月的物候、农活和农奴终

年的劳苦为主，所以诗的主体应该是出于熟悉农业生产的农奴之手。但其中还描写了领主们喜气洋洋的宴

饮场面，这应该是乐官代领主而言。从用途来看，《七月》是可以用于迎节、祈年、祭腊的乐歌，语调也雍

容和缓，应该是经过了乐官的加工。因此它可能是周朝乐宫在豳地农奴所作歌谣的基础上进行再创作而形

成的一首代言体诗，代农奴和领主两者立言，既保留了西周初期农业生产生活的原貌，思想艺术上又具有

某些乐官加工润饰的痕迹。

7．试以《豳风·七月》为例，论述《诗经》中农业生活诗的社会历史意义及其文学价值。

《诗经》农业生活诗的社会历史价值表现在：

（1）真实地再现了当时的阶级差异，使人们更加深刻地认识到周朝阶级对立的社会本质和农奴的不幸悲哀；

（2）多方面反映了西周时期农业生产的具体情况，为研究西周的农业发展提供了重要的史料。

其文学价值表现在：

（1）充满农业生活气息的独特表达方式，如以物候描写形象地表现季节的更替；

（2）撷取富有深意的生产生活片断，造成含蓄隽永的韵味，如“女心伤悲，殆及公子同归”，暗示着行将

出嫁的女子对父母家人的依依不舍。

8．以《鹿鸣》、《宾之初筵》、《伐木》等诗为例，分析《诗经》燕飨诗的主要内容及其思想艺术价值。

燕飨诗是反映古代燕礼、飨礼等礼仪活动的诗，其主要内容是描写宴饮的盛况以及宾主之间的互相赞美称

誉。其政治价值表现为联络情谊、巩固统治；其历史价值表现为记载了古代燕飨之礼的程序仪式，为研究

周代礼制提供了重要的史料；

其艺术审美价值表现为：

（1）真实再现燕飨活动的场面和融洽热烈的气氛，形成一种和谐欢快的总体风格；

（2）塑造了许多栩栩如生的燕飨活动中的贵族形象。

9．试析《诗经》战争诗所表达的情感内容及其思想价值。

《诗经》战争诗所表现的情感内容包括：

（l）主体民族的自豪感，如《小难·六月》等；

（2）同仇敌忾抵御外侮的战斗精神，如《秦风·无衣》；

（3）怨恨战争、思念家乡的心情，如《小雅·采薇》、《豳风·东山》。

其思想价值表现为：反映了周代战争的历史和周人对战争的态度，表现了周人爱国爱家、明辨善恶的可

贵品格。

10．试结合作品分析《诗经》徭役诗的思想内容和艺术特色。

《诗经》徭役诗所表现的思想感情主要包括以下两个方面：

（l）深切的思乡、念亲之情，如《鸨羽》中对父母无人奉养的忧心，《君子于役》中对在远方服役的丈夫

的牵念；

（2）对个人劳苦和命运不公的感叹，如《小雅·何草不黄》中“独为匪民”的怨愤。

《诗经》徭役诗的艺术成就很高，如《鸨羽》中以呼天式的抒情倾诉自己的痛苦；《君子于役》以平实朴

素的语言、白描的手法描绘最典型的黄昏之时农村生活的画面，将女主人公忧伤怅惘的思念之情放在宁静

温馨的背景之中，更突出了徭役带给人们的痛苦；《何草不黄》用萎黄干枯的野草起兴，暗示了征夫役卒在

繁重的劳役驱使下，也如野草般疲敝憔悴。

11.《诗经》中的讽喻规谏诗和怨刺批判诗在思想情感上有哪些异同？

讽喻规谏诗的作者大多是贵族中地位较高的人物，其主要内容是对统治者的谆谆劝告儆诫，如《板》《桑

柔》，其感情基调表现为对周王朝行将倾釲的命运的忧心如焚，即忧国忧民的忧患意识。怨刺批判诗的作者

大多是等级制度中的受压迫者或失意者，其主要内容是对社会的黑暗现实直言不讳的大胆批判，如《十月

之交》，其感情基调表现为抒愤述伤，即感慨个人际遇的忧生之情。

其精神实质上的共同点是对国家命运的关注，对现实政治的关注，它们共同构成了《诗经》的讽喻精神。

12．创作《诗经》讽喻怨刺诗的讽喻诗人具有什么样的精神品格，这对后世的诗人产生了什么样的影响？

讽喻诗人都是周代贵族中的优秀分子，其精神品格包括两个方面：

（l）忧国忧民的情怀，这是他们与周王朝休戚相关的命运决定的。

（2）守礼修德的自觉意识，表现为对“礼”’的笃信并恪守“德”的规范，用此自律并以之律他。

讽喻诗人的这种精神品格在中国封建社会具有一定的典范意义，对后世诗人及其作品产生了极为重大的影

响，如屈原的至死不悔的爱国之情，他忧愤深广的政治抒情诗《离骚》；唐代“诗圣”杜甫忧国忧民的情怀

和他的“三吏”、“三别”等“诗史”作品；白居易倡导的新乐府运动等，都是对《诗经》讽喻精神和讽喻

诗人的精神品格的继承发扬。

13．《诗经》中的婚恋诗包括哪几类内容？试举例说明。

《诗经》婚姻爱情诗的内容非常丰富多彩，主要包括：

（1）男女的相恋相思，如《郑风·叔于田》写女子对男子的悦慕，《郑风·溱洧》、

《邶风·静女》写男女的欢会，《子衿》、《采葛》写刻骨铭心的相思，《蒹葭》写求而不得的惆怅，《鄘风·柏

舟》写对恋爱婚姻自由的大胆争取。

（2）对结婚场景的描绘、对新婚的祝贺，如《硕人》对贵族女子出嫁时盛大的场面的描写、《桃夭》对新

嫁娘的赞美。

（3）对不幸婚姻的悲叹，如《氓》中的弃妇对自己悲惨命运的诉说。

14．结合作品分析《诗经》婚恋诗的思想艺术成就。

《诗经》婚恋诗的思想性表现在它们所表达的感情是真诚的、高尚的、纯洁的，如《关雎》中对爱情的

积极健康的追求，《出其东门》中对爱情的忠贞，《子衿》中对爱人的真诚思念等。

《诗经》婚恋诗的艺术成就表现为：

（l）现实主义的写实手法，它真实地再现着周代社会男女之间相爱相恋的世俗生活，抒发着他们真实的哀

乐情感；

（2）特点鲜明的形象塑造，诗人通过直接的情感倾诉，在抒情诗中塑造了许多鲜活的少男少女形象。

（3）深含意蕴的景物描写，这些景物或用来衬托感受，或用来寄托情意，如《蒹葭》中以凄清的秋景衬托

怅惘的心情，《桃夭》以烂漫的桃花暗示婚礼气氛的热烈和新嫁娘容貌艳丽。

（4）生动活泼的语言，如《郑风·溱洧》中男女的对答、《子衿》中女子对情人的抱怨等。

15．《诗经》中的婚姻诗和爱情诗的美学价值

《诗经》中的婚姻诗和爱情诗的价值可以从三个方面把握：

（1）《诗经》中的婚姻诗和爱情诗所表达的情感是高尚的、纯洁的，标志着那个时代的中国人对于爱情

已经有了十分严肃的认识，已经由原始的性爱升华为情爱。

（2）爱情诗是《诗经》中艺术价值最高的部分之一，现实主义的写实手法、特点鲜明的形象塑造、深含

意蕴的景物描写以及生动活泼的语言在这些诗篇中得到了充分的展现。

（3）爱情诗篇的社会文化价值，主要在于我们可以通过婚恋当事人的遭遇和命运，来透视当时社会历史

的本质。

16．为什么说《诗经》是中国上古文化一部形象化的历史？它从哪些方面体现了中华民族上古的文化精神？

《诗经》的诗篇从各个方面多角度、多层次地展示了自殷商到春秋中叶社会的历史风貌，社会各个阶层

的人物，如创业开国的英雄祖先、辛苦劳作的农人、风尘仆仆的征夫役卒等：社会生活的各个方面，包括

政治、经济、军事、婚恋等，都以诗的形式形象化展现出来。

《诗经》从以下四个万面体现了上古的文化精神：

（1）根植于农业生产的乡土情蕴，如史诗中对创造和平安定的农业生产环境的英雄祖先的赞美，农事诗中

对农业生产生活和农业祭祀的描写，徭役诗中对破坏农业生产的战争徭役的怨恨。

（2）浓厚的宗族伦理情味和宗国情感，如燕飨诗中表现的父兄君臣朋友之间的血肉亲情，祭祖诗中对英雄

祖先的尊奉等。

（3）以人为本的人文精神，平凡人的世俗生活和情感是《诗经》诗篇的最主要内容，如他们的农事、燕飨、

战争、徭役、婚姻、恋爱等。

（4）现实主义的创作态度，这表现在：

a《诗经》是直面现实的艺术，周人把诗的创作看作对自己现实生活的真实再现。

b．《诗经》直面现实的情感抒发，周人以个体的抒情表现了周民族现实生活的各个方面。

17．和原始歌谣相比，《诗经》作品的创作有哪些新的发展？

《诗经》作品的创作与原始歌谣相比，有以下方面的发展：

（1）由原始诗歌的实用功能到功利主义的创作自觉。周人开始自觉地有目的的创作诗歌：

（2）个体诗人的出现，诗歌从表达群体意识的集体歌唱向独抒个人情感的个体创作过渡发展：

（3）艺术水平的提高，周人开始自觉地在诗歌创作中追求美，从而提高了《诗经》的艺术表现水平。

18．简叙《诗经》抒情诗创作取得的成就。

《诗经》标志着中国抒情诗艺术逐渐发展成熟，其艺术成就表现在：

（1）人物形象的成功塑造，其人物塑造的手法有：

①通过事件的简要叙述或人物活动的典型场景描述来塑造人物；

②通过简单的外貌描写和心理描写来塑造人物；

③通过朴实无华的抒情议论塑造人物。

（2）中国古典诗歌艺术境界的创始，《诗经》中不仅运用了许多带有文化原型意义的意象构成起兴诗句，

还使这些意象和人物情感相融合，来创造艺术意境。

（3）高超的艺术技巧，包括赋比兴的手法、多样的修辞手法和多种抒情方式的运用。

19．怎样理解《诗经》创作与周代文化之间的关系？试结合作品进行分析。

《诗经》创作和周文化之间的关系体现在两个方面：

（l）《诗经》的物象择取受周文化精神的影响，如人物服饰打扮的描写中经常出现的“狐裘”以及各种各

样的玉制饰物，在周代文化里是人物身份地位和道德品质的象征。

（2）《诗经》作品的内在结构受周人的思维方式和审美心理的影响，如以外在仪容的描写来塑造人物形象、

以思乡怀归之情来反映战争摇役。这两者对后世的文学作品都产生了深远的影响。

20．结合作品分析《诗经》的语言艺术特征。

《诗经》作品的语言艺术特征表现在以下四个方面：

第一、名词和动词的丰富多彩和具象化。

第二、擅长运用重言或双声叠韵形容词来摹声摹形。

第三、二节拍的节奏韵律和语言的音乐美。

第四、重章复唱的章法和中心词语的多种形式的锤炼。

21．怎样全面认识《诗经》在中国历史上的地位及其对后世文学的影响。

《诗经》的历史地位和影响体现在：

（l）奠定了中国诗歌艺术创作的民族文化传统，这个传统就是抒情诗的传统、群众艺术的传统、现实主义

的传统；

（2）确立了中国诗歌创作和批评的艺术原则，这一原则就是“风雅”和“比兴”；

（3）奠定了中国诗歌语言形式的基础，《诗经》的四言形式是后世其他诗歌体裁发生之源，其遣词造句、

章法结构、节奏韵律也为后世诗歌奠定了基础。

22．试述你对楚辞来源的看法。

楚辞是南方楚文化的产物，它的来源包括：

（1）楚地的原始神话和巫岘、工祝的有关宗教活动：如《离骚》中一次向重华陈词、二次向神巫问卜、三

次升天邀游，都和宗教巫事活动何密切关系。

（2）楚地的乐曲和民歌，如《哀郢》等篇的“乱”、《抽思》的“少歌”等都是乐曲体制的名称。楚辞句式

的加长和‘“兮”字的大量使用，说明楚辞的形成与楚地民歌密切相关。

另外，战国时期的散文高潮对楚辞的形成发展也产生了较大的影响。

23．楚辞体具有哪些诗体特征？试举例分析。

楚辞体的诗体特征表现为：

（l）宏伟繁复的体制，如屈原的《离骚》、《天问》、《九章》等比起《诗经》中的作品，篇章体制要长大得

多，其中《离骚》、《涉江》、《哀郢》等篇篇未有乱，《抽思》中还有“少歌”、“倡”等。

（2）句式的加长和“兮“字的大量使用，尤其是后者，几乎成为楚辞体最明显的标志。楚辞体中的“兮”

不仅出现频率极高，而且起着句读、调节节奏、代替某些虚词的语法作用，这是屈原的独创，是楚辞体独

有的。

24．如何理解鲁迅先生对楚辞的产生与“时与地”的关系的阐述？

鲁迅先生认为楚辞的形式文采之所以和其他文学作品不同，原因有二，即“时”与“地”，也就是产生的时

代和产生的地域。

从产生地域上看，楚辞体是南方楚文化的产物，它的形式文采不可避免地受到了楚地独特的文化的影响，

楚地的原始神话、巫岘工祝的宗教巫术活动、楚地的乐曲和民歌都对楚辞体的形式文采产生了深远巨大的

影响。

从产生时代来说，楚辞产生于战国时代，战国纵横家铺陈辞来的言辞和记载这些辞令的“繁辞华句”的散

文，对楚辞体的形式文采的特色的形成也产生了相当的影响。

25．诗人屈原所处的时代和社会情势是怎样的？当时楚国的情况如何？

屈原生活的时代的社会情势有两个特点：

一是各诸侯国之间的兼并战争空前激烈，重新统一的局面行将出现。

二是变法运动在当时各主要诸侯国相递进行。当时的楚国正处于这一时代的洪流之中，秦国和楚国是当时

左右局势的两个重心，统一大业的完成，非秦即楚，因此案、楚之间的斗争非常激烈。而楚国的旧贵族势

力把持着政权，他们毫无政治远见，只知道苟安享乐，楚王朝日趋衰败，在与秦国的对抗中节节败退。

26．简叙屈原的生平。

屈原生平的大事有：

（l）早年以贵族身份担任三闾大夫；

（2）受楚怀王拔擢担任左徒，力图实现自己的美政理想；

（3）蒙冤被疏，创作震烁古今的长诗《离骚》；

（4）遭谗言陷害，被流放江南；

（5）郢都沦陷后，自沉于汨罗江。

（6）其流传的作品有《离骚》、《九章》、《九歌》、《天问》等。

27．长诗《离骚》主要表达了诗人怎样的思想感情？这些感情是怎样通过诗的形式表达出来的？

《离骚》抒发了诗人的忠怨之情和爱国精神，这是长诗《离骚》的主旋律。诗分为两大部分，第一部分

从开篇到“岂余心之可惩”，主要写诗人矢志报国、高洁自守所遇到的不公正待遇，表现了诗人的美政理想

与楚国黑暗现实的冲突。第二部分从女的责难到篇末，主要写诗人遭谗被疏以后，继续求索的精神和他内

心的矛盾冲突及其决心以死来殉自己的理想的最后抉择。

28．《离骚》丰富的美学内涵主要表现在哪几个方面？

《离骚》的美学内涵主要表现在：

（1）由庄严而伟大的思想而带来的无比光辉的崇高美；

（2）由于诗人自觉承担悲剧命运而形成的慷慨激昂的悲壮美；

（3）由高超的、独创性的艺术表现手段而形成的奇丽美，表现为三个艺术世界，即神话世界、往古世界、

香草美人世界。

29．屈原在《离骚》中是怎样吸取和运用神话的？诗中对诗人三次游览天界的描写有什么寓意？

在《离骚》中，屈原为了抒写自己的心情，从古代流传的大量神话传说中，汲取了丰富的形象，通过自

己奔放不羁的自由想象，把原有的神话结撰成新的层出不穷的生动情节和扭力画面，并使它服从于一个新

的抒情主题，成为表达诗人思想感情的艺术构思的一部分。

诗中诗人三次游览天界的描写寄寓了诗人对理想至死不悔的追求和诗人为改变国家的前途、自己的命运

而做的不懈努力，展现了诗人内心的矛盾冲突和他始终不渝的爱国忠君之情。

30．《离骚》一诗中对往古世界的回顾有怎样的含义？

屈原借对往古尧舜三后的清明政治和桀纣昏庸失国的历史的回顾，为统治者的改革树立了榜样，并警告

楚国君臣，要以殷纣为戒，否则必将重蹈他们的覆辙。诗人还通过对历史上一些君臣遇合的佳话的回顾，

表达了对君臣知遇的渴望，并以此来鼓舞自己在困境中奋进不止，探索不停。

31．《离骚》一诗中的“香草美人”有什么寓意？《离骚》的比兴手法与《诗经》的比兴有何不同，有什

么新的发展？

《离骚》中缤纷的香草是诗人内心世界的外化，是世界上美好品德的形象化，诗人正是通过他所铸造的

这些绝美意象，展示了自己高洁美好的品德。屈原还借男女情爱的心理来表达自己政治生活中的希望与失

望、坚贞与被嫉、苦恋与追求。

《诗经》的比兴手法一般是触景生情，是实写；《离骚》的比兴，大多是虚构、想象，是积极浪漫主义创作

手法的有机组成部分。《诗经》的比兴往往只是一首诗的片断，是一种比较单一的比喻、联想；《离骚》却

把物我、情景交融起来，构成一种象征体。

32．简叙《天问》一诗的结构层次及其思想内容。

《天问》一诗的前半部分是对宏观的宇宙自然的发问，分为四个层次：

（1）关于宇宙本源问题；

（2）关于天体、天象问题；

（3）关于鲧禹治水问题；

（4）关于大地、四方灵异问题。

后半部分是对人世间历代兴亡的发问，也分为四个层次，分别是夏、商、周的历史和楚国的现状。

诗人借对宇宙自然和人间兴亡的思索，表现了对楚国前途的强烈忧患意识和企图力挽狂澜的爱国热忱，

这正是全诗的主题思想所在。

33．《天问》一诗在艺术上有哪些突出的特色？试结合作品进行分析。

《天问》的艺术特色表现在：

（l）通篇问旬的独特的整体结构模式；

（2）深沉的理性思考和热烈的情感相结合；

（3）灵活多变的问句形式。

34．试结合作品分析屈原《九歌》的艺术成就。

《九歌》的艺术成就表现在：

（l）拟人化的自然神形象的塑造；诗中各类神的生活环境、容貌体态，都与其自然物的特点相合；诗人问

时又赋予了它们人的特征、人的性格。

（2）情景交融的意境，作者善于把周围的景物、环境气氛和人物的思想感情融合起来；

（3）情味悠深的语言，它往往十分单纯自然，但又非常优美、极富含蕴。

35．试论诗体和词体在文学特征上的差异。

诗体与词体的文学特征上的差异表现为：

（1）从诗词与音乐的关系看，诗在脱离音乐之后，变得更加成熟和繁荣，而音乐性却是词体的最基本特征。

（2）从诗词的外部形式上看，律诗的句式长短相向，词的句式则长短不一；诗的句法比较固定，词的句法

灵活多样：律诗平仄相间、押韵固定，词的押韵则有多种新变；律诗的对仗有固定的规定，词的对仗比较

灵活多样。

（3）从诗词的题材上看，诗歌在题材内容上偏重政治主题，以关系到国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦

诲浮沉等内容为主；词在内容题材上的一个显著特色就是主要抒写男欢女爱和相思离别。

（4）从诗词的风格上看，诗庄词媚。

（5）从诗词的语言特色上看，诗是典型的语言艺术，而词是典型的精美语言艺术。

36．诗的合乐与词的合乐有什么区别？

诗词合乐的不同表现在：

（1）诗最终脱离了音乐，独立发展，并更加成熟繁荣：而音乐性却一直是词最基本的特征。

（2）诗所配合的是先秦的雅乐和六朝的清乐，而词配合的是隋唐时的燕乐。（3）诗与乐的配合形式是“以

乐就诗”，词与乐的配合形式则是“以诗就乐”，

倚声填词。

37．试结合作品阐述你对“诗庄词媚”一语的理解。

“诗庄词媚”是对诗词总体特征的一种概括。

这首先表现在诗词的题材内容上，诗多表达政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海沉浮为主，

词多写男欢女爱、相思离别。

其次体现在诗词的风格上，即使同样的题材，在诗词中也会呈现不同的风格。如怀古题材的诗多沉郁苍凉，

而词却往往在历史沧桑中插入艳情。

再次体现在诗词的语言上，词的语言相比于诗显得更精美典雅、轻灵细巧、纤柔香艳。

38．试结合实例论述“词是一种典型的精美语言艺术”。

词的语言讲究精美刎亮、典雅脱俗、轻灵细巧，这表现在：

（l）偏爱取资微物来铸辞炼句，修饰事物时，喜欢带上浓重的女性色彩和田间气息；

（2）追求色彩鲜美，通过对色彩的细致描绘，唤起读者的联想和情绪体验，使意蕴更加丰厚。

39．试结合作品分析王维山水诗的特点。

王维山水诗的特点表现为：

（1）在追求形似的基础上，开始追求神似，即追求一种空灵的意境、醇雅的意趣，如《山中》、《终南别业》

等；

（2）追求画意，将绘画中讲究线条、色彩、构图、意境之美的手法，运用到山水诗的创作中，如《终南山》、

《山居秋瞑》等。

40．试结合作品分析李白山水诗的特色。

李白山水诗的总体特色是雄奇、豪放，这表现在：

（1）从描写对象上看，李白喜欢选取高大、壮美、流动的自然山水作为描写的对象，山水本身就给人一种

阳刚之美；

（2）从艺术手法上看，李白总是以奔放的激情和积极浪漫主义的手法去描绘山水景物，如大胆的想象夸张、

神话传说的运用等，造成一种奇幻瑰丽又豪放雄壮的风格。

41．盛唐山水诗和中唐山水诗有什么不同？试结合作品进行分析。

盛唐山水诗风格清新、韵致高远、格局阔大，气象万千，大致可概括为两类：一是清丽淡远，以王孟为

代表；一是雄奇豪壮，以李白为代表。王维的山水诗追求“神似”，追求空灵的意境，追求画意。李白和杜

甫前期的山水诗喜欢描写高大壮美、奔放流动的山水景物，作品充满阳刚之美。

中唐山水诗虽然有新变、有拓展，数量上甚至超过盛唐，但开始转向清雅闲淡，骨力渐弱，如韦应物的

冲淡平和、刘长卿的衰飒凄凉。

42．柳宗元和刘禹锡是中唐山水诗成就比较突出的诗人，试析两人山水诗风格的异同。

柳宗元和刘禹锡是中唐山水诗成就比较突出的两位诗人，其山水诗的风格、情趣却有很大不同：柳宗元

将压抑愤懑的感情寄托在山水景色之中，使情与景契合无间，风格则比较凄清幽冷，如《江雪》、《渔翁》

等。刘禹锡生性豪放旷达，生活态度也比较乐观开朗，其山水诗也呈现明朗雄放的风格，如《望洞庭》、《浪

淘沙》等。

43．盛唐田园诗和中唐田园诗有哪些不同？试举例说明。

盛唐田园诗内容上多描写田园风光的优美、田园生活的温馨和田园中真诚朴实的人际关系，多用白描的

手法，风格淡雅自然，意境清新悠远。如孟浩然的《过故人庄》、王维的《渭川田家》、《新晴野望》等。中

唐田园诗开始转向对田家生活的辛劳的描写和对民生疾苦的关怀，艺术手法上多用典型事件来反映普遍的

社会现象，如元结的《贫妇词》、王建《田家行》等。

45．试结合作品分析送别诗词中的“南浦”这一意象。

（l）这一意象多见于南方水路送别的诗词中；

（2）“南浦”成为送别诗词中的常见意象与屈原《九歌·河伯》关系极大，江淹《别赋》后“南浦”在送

别诗中明显多了起来；唐宋送别诗词中“南浦”出现地更为普遍。

（3）“南浦”在不是描写送别的诗词中，也浸染了离情别恨，有时被写作“别浦”，有时与“北梁”对举。

宋代人创的《南浦》词牌多被用来写惜别伤离之情或羁旅愁怀。

46．试结合作品分析送别诗词中的“杨柳”这一意象。

（1）自《诗经》中的《小雅·采源》开始，杨柳的依依之态和惜别的依依之情融合在一起，致使《折杨

柳》曲也多写离愁别恨；

（2）“柳’与“留”谐音，所以古代有折柳留客的风习，因此“杨柳”与送别密切联系在一起。

（3）唐宋送别诗词中多用“杨柳”的这一意象来抒写离别之情。

47．试结合作品分析咏史怀古诗词的艺术特征。

咏史怀古诗词的艺术特征表现为：

（1）“诗”与“史”的结合，即文学性和历史性的统一；

（2）“咏史”与“言志”的统一，即借咏写历史表现对现实政治的强烈关注；

（3）“古”与“今”的结合，即在时空的跨度上具有无限自由伸展的容量。

48．唐代的咏物诗具有哪些艺术特点？试结合作品进行分析。

唐代咏物诗的艺术特点表现为：

（l）描绘生动，新颖传神；

（2）不求形似，以貌取神；

（3）以物拟人，移情于物；

（4）借物抒怀，咏物明志；

（5）咏物寓理，物理浑然。

49．试结合作品分析南宋末年的咏物词的特色。

南宋末年咏物词的特色表现为：

（l）物在词中的分量越来越重，全篇内容都集中于对物的赋写；

（2）托物寄兴，在咏物中寄托自己的情志；

（3）结构安然严密，又多善于浑化典故。

【附】：对论析题中的作品分析题，可以从以下几个方面进行分析：

1．介绍作品的创作背景及写作情况。

2．对作品自身的思想内容和艺术特色进行分析，对较短的作品，如律诗、绝句等可以逐句分析，对较长的

作品可以作问题分析或段落分析；

3．结合与作品有可比性的其他作品进行比较分析，从而显出新意；

4．介绍作品的地位及影响。

作品分析示例：

1．试析《诗经·卫风·氓》一诗。（原诗略）

“痴心女子负心郎”，这是一个古老的、至今还在不断重演的普遍的生活悲剧，也是中国文学几千年来不

断重复出现的一个创作题材。《氓》一诗就叙述了这样一个发生在两千多年前的婚姻悲剧。

《氓》全诗共六章，前两章写少女为人追求并最终与之结为夫妻的经过。这两章生动地刻画了一个温婉

多情的少女的形象。诗的首章写道：“匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期”，这几句话是少女对男

子愤怒责难的回答，可以推想，男子“来即我谋，”大约是想私订终身，当少女不愿意草率成事时，男子便

勃然作色了，少女只能温言劝慰。这一个小小的细节，既显出了男子的不知体贴和暴躁易怒，也显出了女

子的温婉柔顺，委曲求全。这也为下文“言既遂矣，至于暴矣”埋下了伏笔，使后面的悲剧不显得那么突

兀。“乘彼垝垣”以下六句，把一个多情少女牵念情人的乍悲乍喜之情写得真切生动，一个多情女子的形象

跃然纸上。

三四两章是女主人公在痛苦的婚姻生活中得出的惨痛教训，也是全诗最警策之处。哀伤的女主人公发出

“吁嗟女兮，无与土耽”的浩叹。男子往往朝三暮四，不忠于爱情；女子却总是坚贞不渝．无法自拔，于

是也就经常落得悲惨的结局。这既是对薄幸男子的严厉谴责，也是对天真少女的好意警告。这两章连用了

比兴的手法，以桑叶的陨落暗示女子的年老色衰，以斑鸠醉于桑葚比喻女子的沉溺于爱情，这比兴手法的

过用和起兴对象的选择，使诗歌更具有形象性和质朴的民间风味。

第五章先是回忆婚后的劳苦和不幸，然后设想回到娘家之后的情形，往事只堪哀，前途又可畏，女子禁

不住叹到“静言思之，躬自悼矣”，这不仅是进退维谷时的顾影自怜，也是痛定思痛时的冷静反思。总体说

来，诗中的女主人公还是比较理智、比较坚强的。《诗经》中还有一首著名的弃妇诗《邶风·谷风》，诗中

女主人公的感情比较缠绵，哀怨多于愤怒，最后还抱着一线希望试图打动对方，而《氓》中的女主人公则

果断得多，她用“反是不思，亦已焉哉”，表明了自己的决绝，维护了自己最后的尊严。

《氓》全诗以弃妇的口吻娓娓道来，感情格外深挚真切，结构上以顺叙为主穿插倒叙，使情感更跌宕起

伏，颇不单调。同时，诗中叙述、抒情和议论融合无间，比兴手法的运用又使议论和抒情不显得空泛。《氓》

描写的是一个普遍的婚姻悲剧，抒发的是被遗弃女子普遍的悲哀，所以历时两千多年，仍能给人难以磨人

的印象。它高超的艺术成就和真实普遍的情感，对后世的弃妇诗和以弃妇为题材的文学作品

产生了深远的影响。