古代爱情诗词

古代爱情诗词

-

古代的经典爱情诗词赏析

古代的经典词篇一

《点绛唇》

屏却相思,近来知道都无益。

不成抛掷,梦里终相觅。

醒后楼台,与梦俱明灭。

西窗白,纷纷凉月。一院丁香雪。

【赏析】

这是一首难遣相思、孤凉凄惶的情词。上片首句,以决意跳脱苦海

愁域发端;紧接着,用《无题》诗“直道相思了无益”句意,抒发情思缠绕、

排解无能的苦闷。

过片是梦醒后之所见和心境。“西窗白”,月已西沉,时过四更;词人

仰望窗外楼台,一如梦中所到之地,迷离惝恍,若明若暗,似有似无;如水的

月光,穿过园林,“翠竹暗交加”(《少年游》);月光倾泻于丁香花丛,“满

地霜花浓似雪”(《蝶恋花》)。“纷纷”两字下得神极,既实写月光的

散落,投影的参差,又形容着相思入梦后的千般思绪,怅惘无限。叙景连用

“白、凉、雪”三字,着色素淡,更衬托出主人公凄冷、寂寞的愁情。全

词景真意切,感人肺腑。

王国维论词,提倡有“境界”,主张真切自然。他说:“词以境界为最

上。有境界则自成高格,自有名句”(《人间词话》之一)。“境界”指

什么?据他自己的解释:“境非独谓景物也。喜怒哀乐,亦人心中一境界。

故能写真景物、真感情者,谓之有境界。否则谓之无境界”(同上之六)。

又说:“大家之作,其言情也,必沁人心脾;其写景也,必豁人耳目。其辞脱

口而出,无矫揉妆束之态。以其所见者真,所知者深也。诗词皆然。持此

以衡古今之作者,可无大误矣。”(同上之五十六)。

古代的经典爱情诗词篇二

《忆旧》

岳云黯淡湘流急,佳人一去无消息。

又是岁将残,画屏生暮寒。

桑田今变海,此恨终难改。

和泪问归期,来年春到时。

【赏析】

此词题为“忆旧”,道出了作者对曾经相好的恋人苦苦思念的一片

深情。

“岳云黯淡湘流急,佳人一去无消息”,这首二句即为全词定下了凄

切感伤的基调。“岳云黯淡”似写昔日送别所恋之“佳人”时阴沉沉

的天气,实际上也是作者郁郁寡欢、闷闷不乐的灰暗心绪的形象写照。

由“湘流急”可知“佳人”乃乘舟而去。“急”字显出流水奔涌之态,

从中亦可窥见作者对恋人离去甚为焦虑而极不平静的情怀。无情的湘

水送走了心爱的恋人,面对着帆影消失、波浪迭起的江面,词人不能不感

到无限的惆怅。“湘流急”又引出了“佳人一去无消息”的下文,既含

蕴着对“佳人”的埋怨之意,更透露出自己苦苦等待的痴情,至于对恋人

的惦念、关切等等心理,尽在不言之中。流年似水,光阴如梭,“又是岁将

残”,写出了词人对时间流逝的敏感。“又是”意谓时间已过了整整一

年,恋人正是在去年“岁将残”的时刻离别而去的。一年来无时无刻不

萦回脑际的思念,一年来对早日相聚倾诉衷肠的热切期待,都含蓄在这五

个字的感叹之中。当分别的那个季节重又来临的时候,词人澎湃的思潮

怎能平静下来呢?面对画屏,他只觉得一阵阵寒意袭上了心头。耿玉真

《菩萨蛮》词曾以“芭蕉生暮寒”描述一个温柔多情的女子对外出的

丈夫殷切思念的心境,本词的作者则以“画屏生暮寒”抒发自己未能与

所爱的“佳人”相聚的凄凉和愁闷的感情,两句均以景传情,堪称异曲同

工。

尽管“一去无消息”,作者对“佳人”的爱仍是那样的深切,那样的

执着,离愁似流水不断,别恨与岁月俱增,故换头二句云:“桑田今变海,此

恨终难改。”这是说即使天地间发生沧桑巨变,因与“佳人”离别而生

的怨悔之情也不会有丝毫的改变,如《长相思》词所谓“思悠悠,恨悠悠,

恨到归时方始休”是也。词人以斩钉截铁的语气,不容置疑地表露出自

己对“佳人”发自至诚的爱恋。这两句把离愁别恨推到了无以复加的

地步,不由地令人想起汉乐府民歌《上邪》中“天地合,乃敢与君绝”和

敦煌曲子词《菩萨蛮》中“要休且等青山烂”的描写。显然,“桑田”

二句的写法与民间歌谣有相似的地方,所不同者,《上邪》与敦煌词皆以

女性的口吻发誓,率直奔放,感情炽烈;而本词则从男性的角度陈情,略显

蕴藉,感慨深沉。正当词人沉浸于哀怨愁苦的氛围之中,词的末尾陡起波

澜:“和泪问归期,来年春到时。”“和泪”承接上意,写词人十分伤

感,“问归期”见其于失望中寄寓着希望,于黯淡中看到了光明。而女子

以“来年春到时”之语相答,这对“和泪问归期”的词人无疑是莫大的

安慰。冬天既已来临,春天还会远吗?全词在充满着对美好未来的憧憬中

结束,一问一答,两情依依,给读者留下了无限的想象空间。

古代的经典爱情诗词篇三

《蝶恋花(二首)》

庭院深深人悄悄。埋怨鹦哥,错报韦郎到。压鬓钗梁金凤小，低头

只是闲烦恼。花发江南年正少，红袖高楼,争抵还乡好?遮断行人西去道,

轻躯愿化车前草。

玉颊妆台人道瘦。一日风尘,一日同禁受。独掩疏栊如病酒,卷帘又

是黄昏后。六曲屏前携素手。戏说分襟,真遣分襟骤。书札平安君信否?

梦中颜色浑非旧。

【赏析】

这两首词是谭献用《蝶恋花》的词牌所写的六首恋情组词的后两

首。前四首写女子与情人相逢相爱的过程,这两首写情人的离去和女子

别后的相思。

以“庭院深深人悄悄”作为首句,点明了地点:庭院;时间:夜晚。这

里化用了欧阳修《蝶恋花》词句:“庭院深深深几许”。通过写庭院的

幽深衬托院中所居之人的孤独与矜贵。次句:“埋怨鹦哥,错报韦郎到”

带有戏剧性,本来就已经在为情人即将离去而烦恼,而鹦鹉的欺骗又使她

恼上加恼,以动物的无情对比出人的钟情。“韦郎”是古代诗词中情郎

的代称,典出唐代范摅《云溪友议》:西川节度使韦皋少年时在江夏与侍

女玉箫相爱,离去时相约五年或七年后来娶。谁知到了第八年还没有音

信,玉箫绝食殉情。宋代词人姜夔《长亭怨慢》曰:“韦郎去也,怎忘得、

玉环分付。”第三、四两句写人,描写的角度是人的头部。“金凤小”

虽写女子头饰,却暗示女子的月容花貌;“低头”二字写尽女子忧虑的姿

态;“闲烦恼”的“闲”字暗示了女子的烦恼无时不在。我们从这两句

中虽未直接睹见女子的花容月貌,却传神地领悟了这个多情的形象。

下片前三句,点明了她烦恼的原因:她的情郎要离她而远去。韦庄有

一首《菩萨蛮》写道:“如今却忆江南乐。当时年少春衫薄。骑马倚斜

桥,满楼红袖招。”表现了他在江南多情的生活和美好的遇合。“花发

江南年正少。红袖高楼,争抵还乡好”化用了韦庄的词意。年少之际,在

江南的春天和美丽的佳人相恋,可谓极尽人间的欢乐。而他乡虽好终非

久留之地,或许欢乐本来就是短暂的,而命运的支配却是永恒的,不可改变。

此次远去,又不知何时才能相聚,韦郎与玉箫的悲剧也可能在他们之间重

演,她是多么的不愿意。词的末两句道出了她的心情:她要化作车前草,遮

断情人的道路,使他无法远去,或者伴着他同去,总之不愿和他分离。唐代

陆龟蒙《古意》诗曰:“君心莫淡薄,妾意正栖托。愿得双车轮,一夜生四

角。”“遮断行人西去道,轻躯愿化车前草”一句与此诗有异曲同工之

妙。女子的天真正是她的情到痴处。

然而情郎毕竟还是离去了,留给她的只是刻骨的相思,无尽的凄凉。

这里第二首词的首句:“玉颊妆台人道瘦”表现了这种情感对她的折磨。

坐在梳妆台前看到自己如玉一般的面颊消瘦下去,大有“为伊消得人憔

悴”(柳永《凤栖梧》)之意。然而随着这样的相思,韶光渐逝,香销叶残,

他日对君,颜色非旧。“一日风尘,一日同禁受。”写她如何地日日相思。

“风尘”指人世间的颠沛流离。她想到情人每天都在尘世中奔波,她的

心也每日每夜随着情人经受这种颠沛。“独掩”、“卷帘”二句写她

如何地孤独伤感。白天她由于心境幽独,又如此憔悴,不愿见人,故而独掩

窗栊,象病酒一般。其实“新来瘦,非干病酒,不是悲秋”(《凤凰台上忆

吹箫》),只为离忧。而卷帘之时,空对黄昏,斜阳脉脉,又添新愁。

下片前三句通过回忆过去的戏言,道出离别的无情。昔日他们在六

曲屏风后携手欢爱时,也说过分别的话,但那只不过是戏言,可突然间分别

成了现实,从前的戏言却成了预言谶语。这样一个弄假成真的安排加上

“遣”字的使用,使人觉得他们的分别是命运的安排支配,是如此的无情

和无奈。即便如此,她还是要向她的情郎诉说她的相思。唐代诗人罗邺

《途中寄友人》云:“秋庭怅望别君初,折柳分襟十载余。相见或因中夜

梦,寄来多是隔年书……”本词的末两句也是通过写书札的传递和梦中

相会表达女子的相思的。她写信给情人却又担心书信是否平安到达;她

做梦会见情人却又觉得自己颜色已改,人已憔悴。这与上片“玉颊妆台

人道瘦”一句呼应,构成完整回环的意绪。

从这两首词,我们看到作者一方面能真情为文,一方面又善于融入前

人的词境诗意,显示出深厚的修养和娴熟的技巧。用典不隔,含情蓄意,此

所谓“虽取古人之陈言入于翰墨,如灵丹一粒,点铁成金也。”(《答洪

驹父书》)

如果要对这两首词作一番整体评价的话,我们不妨援引清代陈廷焯

《白雨斋词话》的一段批语:“‘庭院深深’阕,上半传神绝妙,下半沉痛

已极,所谓‘情到海枯石烂时’也。‘玉颊妆台’阕,上半沉至语,殊觉哀

而不伤,下半相思刻骨,寤寐潜通,顿挫沉郁,可以泣鬼神矣。”