颜真卿楷书艺术探究

2023年12月17日发(作者：)

颜真卿楷书艺术探究

颜真卿楷书艺术探究 唐代是我国书法艺术发展 的辉煌时期，产生了许多书法大家和经典作品。盛唐的颜真 卿便是唐代书法的代表人物，他的书法艺术极具创造性，具 有鲜明的时代特征，是盛唐艺术精神的集中体现，是书法史 上自二王

（王羲之、王献之父子

）之后的又一面革新的旗帜。 本人近期对其楷书艺术进行了探究，有了更进一步了了解。 一、颜真卿其人颜真卿， 字清臣， 京兆万年

（今陕西西安

）人， 祖籍山东临沂。生于景龙三年

（709）

，逝于贞元元年

（785）

， 享年

77

岁。颜真卿出身于一个世代擅长书法、文字学的封 建士大夫家庭， 他的五代祖颜之推， 是南北朝时著名的学者， 所著《颜氏家训》中就有关于书法和文字学的论述。颜真卿 又是唐代著名训诂学家颜师古的五世从孙，父亲颜惟贞亦是 唐代有名的书法家。在这种学术和艺术氛围很浓的环境里， 颜真卿从小就受到熏陶和影响，他聪明好学，不但文章写得 好，而且书法也受到长辈们的赏识。颜真卿于唐玄宗开元二 十二年

（公元

734）

登甲科，中进士，任殿中侍御史。因受杨 国忠排斥，天宝末年出任平原太守，肃宗即位，迁工部尚书 兼御史大夫。代宗朝曾当过吏部尚书、太子太师，封鲁郡开 国公。所以后世多称他为“颜平原”或“颜鲁公”。 他为人刚正 不阿，安禄山叛乱，颜真卿在平原联合堂兄常山太守颜杲卿 奋起抵抗，河北一带十七郡纷纷响应，被推为盟主。由于颜 真卿为人忠烈耿直，后李希烈叛唐攻破汝州，宰相卢杞平常 就忌恨颜真卿的刚正，要趁机陷害他，就谎说颜真卿德高望 重，四方敬仰，让他去说服李希烈，可以不动刀枪不流血而 平定强敌。皇上愚昧听了卢杞的话。这时候，颜真卿已经是 七十开外的老人了。许

多文武官员听说朝廷派他到叛贼那里 去，都为他的安全担心。但是，颜真卿却不在乎，带了几个 随从就到淮西去了。颜真卿见了李希烈之后，正宣读诏书，

李希烈的养子等一千多人亮出兵刃争先恐后要杀他，围绕在 四周骂他。他神色不动，毫不畏惧，面不改色，朝着他们冷 笑。后来，李希烈让人在院子堆积了柴薪，浇上油，让人对 颜真卿说：“你不投降，就烧死你！”颜真卿看劝说无效就自 己跳到火里去。那些叛贼把他救出来，颜真卿就自己作了和 皇帝决别的奏章、 墓志铭和祭文， 用来表示自己必死的决心 被叛贼囚禁了两年后，叛贼就把他吊死了。那是兴元元年八 月三日，颜真卿享年七十七岁。朝廷听到这一消息之后，停 止朝政五天，谥号文忠公。二、颜真卿的书学境界颜真卿一 生书学境界的历练，大略有三：第一境界：立坚实骨体，求 雄媚书风。颜真卿

3

岁时父亲去世，母亲带着他寄居于舅父 家，少时家贫缺纸笔，他就用笔醮黄土水在墙上练字。长大 后初学褚遂良，后师从张旭得笔法。在五十岁以前，可以说 是第一境界的历练。在这一过程中初步确立自己的“颜体”面

目。如果以天宝五年（

746

），张旭在裴儆府上授笔法于颜真 卿为一个界线，那末在此以前颜真卿尚在艰苦的摸索阶段。 可说是颜真卿依照张旭的指引，刻苦再磨砺的阶段。果然在 天宝十一年后，颜真卿书碑渐多，在社会上已享有一定的声 誉。开元二十一年（

741

），较早作品有唐王琳墓志， 时年

32

岁。天宝十一年书有《郭虚己碑》 、《多宝塔碑》等。天宝 十三年又有传世名作《东方朔画像赞》等。天宝十四年，安 禄山反，颜真卿投身于金戈铁马与叛军作战之中，无暇顾及 笔砚之事。此可为颜氏书法历练的第一阶段，也是第一境界 的历练。 在这一时期，虽然各碑面目或有差异，但总体

上说，是“颜体”的初步形成阶段。从《多宝塔》等典型作品 的分析中可知，颜真卿所追求的是用笔上沉着、雄毅，以健 力立骨体，敷以较厚之肉彩；结体上整密、端庄、深稳，由 瘦长型变为方正形；在布白上减少字间行间的空白而趋茂密。 这一阶段， 颜真卿追求“雄”中有“媚”的境界“：点画皆有筋骨”， “点画净媚”，“其劲险之状，明利媚好”。另外他基本上专门攻 习真书、草书，虽有隶书、篆书之作，并不多。颜真卿的第 一境界，从初唐而来，又脱出初唐之轨辙，自立一家面目。 这种境界的历练又多循张

旭所示为门径。第二境界：究字内 精微，求字外磅礴。 从五十岁后至六十五岁，可以说是第 二境界的历练。在这一过程中“颜体”形神兼具，已渐成熟。

其间作品有《郭家庙碑》 （764

）、《麻姑山仙坛记》 （771

）、 《大唐中兴碑》 （

771

）等等。经历了“安史之乱”的动荡，以 及其后接二连三地被贬，使他一次又一次拓展了心灵的空间； 书生——斗士——统帅，立朝——外贬——立朝，生活方式 频繁转换，人生体验更多，艺术体味也就更深。这些，颜真 卿“一寓于书”，将前期的“颜体”反复锤炼，炼形炼神，

从而神 形兼备，终至成熟。可以看到，他加强了腕力，中锋运行， 取篆籀方法，圆转藏锋，如印印泥。笔画形成蚕头燕尾，直 画则成弓弩蓄势之形。笔画之间采取横细竖粗的对比错综方 法。在钩末、捺末挑踢出尖锋，耀其精神。其捺笔表现出一 波三折的节奏。 其直钩、平钩、斜钩，饱满取势， 弯度均匀， 圆劲有力。其折笔则提笔暗转，形成斜面折下，以“折钗股” 拟之。从结体上说，方正端庄，稳健厚重，中宫宽绰，四周 形密，不以重心欹侧取势，不以左紧右松取妍，而像篆隶以 对称的正面形象示人。在布白上，字间栉比，行间茂密，以 形密取气势，不以疏宕取秀逸。 既至此境界，颜真卿已一 扫初唐以来的那种楷书风貌：前者侧，后者正；前者妍，后 者壮；前者雅，后者直；前者瘦，后者肥；前者法度深藏， 后者有法可循；前者润色开花，后者元气淋漓。真可谓变法 出新意，雄魂铸“颜体”。第三境界：臻神明变化，与生命烂 漫。 在六十五岁以后的十多年中，可以说是第三境界的历 练。从成熟中加以神奇变化，一日有一日之进境，一碑有一 碑之异彩。

此时期的作品有 《李玄靖碑》（777

）、《颜勤礼碑》 （779

）、《颜氏告身帖》 （

780

）、等等。如《颜勤礼碑》等典 型碑刻中，颜书在老辣中富有新鲜活泼的生机，在疏淡中显 示质朴茂密的风神，在笔锋得意处显现功力的炉火纯青，在 圆润丰腴中透露自己的豪迈气度。三、颜真卿书法的特点颜 真卿的书法作品具有鲜明的时代精神，笔端注入了作者强烈 的思想感情，颜书大气磅礴，遒（求）劲壮阔的特点，正代 表了唐王朝兴旺发达，国强民富的时代风貌，是唐代强国安 民政治政策的象征。我们无论是从他书法作品的内容上还是 形式上，都可以了解和认识唐代的社会历史，增长知识，开 拓胸怀，激发我们的爱国热情。颜真卿书法艺术的最大特点 是具有创新精神。他的作品不但多，而且变化丰富，别出心 裁。他继承前人，又善于创新

;取法前人却法而能化，推陈出 新，“纳古法于新意之中，生新意于古意之外。”他先后学习 过蔡邕（雍） 、王羲之、王献之、褚遂良、虞世南、欧阳询 等人的书法，特别是得到了张旭的亲传。相传他两次专门去 向张旭虚心请教书法，因而尽得其意。他的《述张旭书法十 二意》详细地载录了他向前人学书的经验，从中也可以看出 颜真卿深厚的书法功底。颜真卿拜张旭为师后，书法大有长 进，张旭对收了这么一个好学生十分的满意。相传一天，张

旭和颜真卿一起谈论书法， 张旭问： “三国时候的钟繇， 把写 字的方法归结了十二个字， 你知道是哪十二个字吗？”颜真卿 回答说“是平、直、均、密、锋、力、轻、决、补，还有损、

思吗？” “我说不大好，还请先生指教！” “好！这十二个字是 书法的精髓。 现在，我把我多年的体会传给你。 这'平'字是说， 横的笔画要写得平，但是，不能太平，要有气势，不呆板；

'直'是说，竖划要从不直中求直， 下笔要放纵开来， 不能歪斜 变曲；

'均'指的是字的笔画和笔画之间的空隙，要均匀自然， 不能过远过近；

'密'是说，笔画相连处要不露痕迹；

'

锋'是每 一笔的收处都要写好笔锋，使它挺健有力；

'力'字很容易懂， 是说字要写得有骨力；

'轻'是说笔画在转折的地方， 要轻轻带 过；'决'的意思是说，下笔的时候，一定要果敢坚决，不能胆 怯犹豫；

'补'是头几笔没有安排好， 就要设法用下面的笔画来 补救；

'损'字很重要，是说在一点一画的书写上， 要让人感到 还有余意没有表达出来， 能引起人的想象； 最后是

'巧'和'称'，

'巧'是要把字的形体结构布置得富于变化；

'称'不但是说字的 笔划结构要匀称，在一篇字的布局上，也要大小疏密得当。

这样字看起来才能匀称。写字的时候，只要注意按这十二个 字的要求去写，字是一定能够写好的。”初唐书坛以欧阳询、 虞世南、褚遂良等人为代表的王派书法占重要位置。他们都 取法二王形成了一个势力强大的书法流派。但是他们过于拟 古，作品缺乏新意。尤其是虞世南，他彻底继承了王书的艺 术特色，恪守王风，笔笔王法。这样便形成了以方正瘦硬为 风格的初唐书体，阻碍了书法的发展。颜真卿比欧阳询晚出

世

152

年。欧楷早已备受推崇，深入人心了。欧楷虽以隶入 楷，变革了正宗王体，但依然有着明显的承继关系，而要找 出颜楷与王羲之一脉相承的关系，就很不容易了。为此，就 将孕育着一次大的书法突破和革新，而这一人物，就是盛唐 时期的颜真卿。他继往开来，在笔法、结体、章法布局等方 面都与王派书风迥异，独树一帜。 首先，在笔法上，颜 真卿改变了初唐王派书家注重运指，风格轻盈秀丽，以瘦硬 取胜的特色，加大了腕力的运用，突出一个“筋”字，为范仲 淹所说的 “颜筋（”不是有说法叫欧柳骨颜筋赵体肉吗） 。“筋” 有多义，或指笔锋，或指执笔悬腕作书时，筋脉相连有势而

言。筋也与肉联，称为“筋肉”，相比多肉或多骨取其中。这 样颜字就取得了“力透纸背”的效果，表现出了书法艺术的“力 量”美。苏东坡对此作了更贴切的说明：“鲁公变法出新意， 细筋入骨如秋鹰。 ”颜真卿又吸收了篆、 隶中锋用笔和藏锋逆 入的特点，将此化入楷书。而且“折叉股'、“屋漏痕”、“印印 泥”、“锥画沙”等笔法都体现在他的书法作品之中，写出了独 具特色的“蚕头燕尾”的颜楷，丰腴劲健，端庄雄伟，“合篆籀 之义理，得分隶之谨严，放而不流，拘而不拙，善之至也。” 另外颜楷用笔横轻竖重，主次有别，气度不凡，使颜字具有 一种人为的浮雕艺术效果，颇具特色。 其次在结构上， 颜真卿改变了王派书家大多左紧右舒、 左低右高、 右肩稍耸、 字形微侧之势， 灵便洒脱之姿。 而是吸收了篆、 隶正面取势，

浑圆壮重的特色，笔画端平，左右对称，字字都以正面形象 示人。改王派楷书的相背为相向，重点的竖画写得略带圆弧 形，如饱满待发的强弩，包含了巨大的弹力，使整个字的结 构更加圆紧浑厚而富于内在的劲力。在章法布局上，王派书 法字小而行宽，具有宽舒静穆之感，犹如一首情深意长的抒 情小

调

;

颜体楷书却与此相反，大小参差，行距缩小，全篇布 局具有充实茂密之致，字里行间洋溢着充沛的气势，浑然一 体，密不可拆，像一组雄壮高亢的交响曲。 颜真卿楷书

笔法的优点是什么呢？ 颜真卿楷书笔法，尚骨、尚肥、 尚法，具体说其用笔最突出的优点有三点： （

1）笔笔

提、笔笔按、提按轻重分明颜真卿书法用笔，是笔笔提，笔 笔按，提按分明，轻、重有度。特别是在转折处，表现最为 明显。刘熙载在《艺概》曰：“凡书要笔笔按，笔笔提。辨按 尤当于起笔处，辨提尤当于止笔处。书家于

'提'、'按'二字， 有相合而无相离。 故用笔重处正须飞提， 用笔轻处正须实按， 始能免堕、飘二病。”只有如此，才能做到起、收笔峻峭，行 笔充实，转笔兼乎刚、柔有力。 （

2）横画细、竖画粗、横竖 粗细分明 颜真卿书法用笔， 一般是横细竖粗， 粗中有细， 细中有别。 一字多横画时， 短画粗、 长画细， 例如： 王、圭、 寺字等。一字多竖画时，左边画细，右边画粗，例如：因、 川、用字等，应审而着情量之。 （

3）形象逼真、情趣

自然颜真卿书法形象逼真，情趣自然的书法，来源于他丰富

的实践生活。周星莲在《临池管见》曰：“

'

如锥画沙，如印 印泥'；鲁公浑厚天成，精深博大，所以为有唐一代之冠。” 颜体书法的仪态庄重，神采飞扬，雄浑遒劲，受到后世书法 名家的称赞好评。爱好书法的人都不会陌生，他是书法史上 唯一位能够与王羲之相抗衡的书法巨人。

***

颜真卿楷书笔法 的缺点我们现在所能见到的颜体楷书，都是印刷的，细观其 书，多有不足之处：如横细竖粗有时比例失调；横画有的两 头下垂， 似“柴担”弊病；横画的收笔， 有时提、 按过分夸张， 特别是按，形成了一个球形。这

是由于力不匀造成的。李可 染曾说： “力量平均是笔法的基础， 就是说线条到任何地方都 是有力的”。我们首先了解

'平'的道理，然后才能在

'平'的基础 上求变化， 这就是笔法中的提、 顿、轻、重、疾、徐等变化。 ”

颜书捺的写法有时分杈，象是燕尾。例如： 《麻姑仙坛记》 中的“是”、“麻”字等。对于这些不足之处， 颜真卿作为赫赫有 名的书法大家，倘若当时真是如此，他不会不知道的。我认 为这些不足之处， 都是客观原因形成的， 主要原因有三：（

1） 制碑时匠人篆刻的不够仔细， 使原作有的地方失真。 （

2）

成碑后的拓片重复翻印，未能保持其原有风貌。 （

3）原碑就 是制做十分精致，经过千余年的风吹日晒，也定有损。四、 学习颜体楷书要注意的几个问题 颜体字是我国书法史 上阳刚之美的典型代表，雄强、浑厚、朴茂、端庄……是颜 体书法的特色。由于颜真卿一生立身刚正，不畏权贵，大义

凛然，其人品与书品咼度统一, 所以其书备受历代书家推崇， 自唐以来，学习颜体者代不泛人。就连日本人也非常推崇颜 真卿，把他与王羲之相提并论，认为多宝塔碑是颜真卿壮年 作品，完全是一笔一画都严格按照规矩写成的字体，可以看 到他对书法持有绝对信念的态度。又说勤礼碑是最值得信赖

的颜书代表作品，用笔生动，雄强刚毅，大气磅礴。如何学 好颜体字？学习颜体字应该注意些什么？这是颜体爱好者 非常关心的问题。主要谈谈我们在学习颜体楷书的过程中应 该正确处理的几个问题。 一是“雄强”与“剑拨弩张”。“雄

强”是颜体字的典型特征，历代书家无不为之折服。 学者容易 犯的毛病是过分追求雄强，把笔画写得抛筋露骨，给人以剑 拨弩张的感觉。蔡邕在其书法

理论著作《九势》中说：“下笔 用力，肌肤之丽。”这句话说的是书法的线条犹如美女， 其美 在外表现为肌肤，在内表现为筋、骨、肉、精、气、神。只 有内在俱全者，“肌肤”才美。若我们只强调骨而忽视了其他 东西，“肌肤”必然不美，所写出来的笔画就会觉得干枯或剑 拨弩张。所以我们要注意笔力的锻炼，注意书写时线条的圆 润感。 二是“对称”与“变化”颜体字开阔对称，给人以端

庄之感。但我们在学习颜体的时候，一定要注意颜体字变化 的一面。过分的强调对称，缺少变化，虽然端庄，却了无生 气，让欣赏者如看美术字，味同嚼腊，这样的字与颜体字大 相径庭。如“大”、“夫”、“天”等字，在书写的时候，横画、撇

画稍稍左移，捺画右伸且厚重，对比强烈，打破绝对对称， 富于变化。但也不能过分突出捺画，显得臃肿无力。 三 是“正面形象”与“姿态”颜。体字横平竖直， 方方正正， 字距行 距茂密，富有拙味，给人以正面形象，然而这不等于颜体字 没有姿态，没有生动的一面。我们透出颜体的方正认真的体

会体会，就能看到其楚楚动人的一面。所以我们学习颜体字 在注意方正的同时，也要注意每个字的姿态，要体会颜体字 气势连贯、 笔势飞动的一面。

四是“筋书”与“墨猪”颜。体 体态、笔道丰健，以“筋”胜，史称“筋书”。初学者容易犯的一 个毛病就是笔画强调粗壮的一面，用笔较重而无力。卫夫人 在《笔阵图》中说：“善笔力者多骨，不善笔力者多肉，多骨 少肉者谓之筋，多肉少骨者谓之墨猪。”“筋”书给人于力感， 有坚韧不拨的感觉。所以我们学习颜体字一定要注意其“筋 骨”，切勿过份强调粗壮以成墨猪。 五是“宽博”与“松散”。 颜体字外紧内松，结字疏朗，有些部首各自独立端正，给人 以大气磅薄的感觉。但“宽博”不等于“松散”，“各自独立”不等 于不相互照应。初学者往往强调宽博，在书写时刻意过分拉 开各部分的距离而使结字失之松散，这是我们特别要注意的 一个问题。 六是“法度”与“自然”颜。体字法度森严， 每笔 每画起止有度，非常讲究。但我们在强调“法度”的同时，也 要注意颜体字“潇洒自然”的一面。 有些初学者笔笔重视法度， 书写十分僵硬， 整体视之极不自然。 其实

,只要我们认真的体

察，就可以看到颜体字书写也很潇洒， 给人以“自然”的感觉。 要写好颜体

字，天赋是一个方面，勤奋更是主要的方面，要 恒苦兼备，要持之以恒， 勇于吃苦，不能三天打渔两天晒网。 更需要多读帖，体察品味，察其貌，品其神，一上来练写时 要求形似，以后逐渐神似，这样才能写出形神兼备的颜体字 来。另外还要总结字体规律，勤动笔记下来，这样才能慢慢 的提高自己的水平。有时在练习书法时心情不好，精力不能 集中，思想有其他杂念，也不行，难以写出满意的字来。所 以心要怡静，抛弃一切杂念，每一笔每一字都要做到意在笔 先，眼睛不离笔尖，运笔活动自如，得心应手，当你感到笔 在你手里随心所欲时， 想到哪里就能写到哪里就入戏了。 五、 两碑的不同之处下面结合个人学习体会，谈下颜真《卿多宝 塔碑》与《颜勤礼碑》 这两块最具有代表性碑帖的不同之处： 这两块碑文所写时间相差

26

年，变化也是很大的。我们知 道中国汉字是由横、 竖、撇、捺、点、 挑、 折、钩八画组成， 永字就有八法。总体来看，多宝塔碑起笔多用露峰，转折多 用顿笔；而颜勤礼碑吸收篆隶的笔意，起笔多用藏锋，转折 多用提笔另起，以圆为主，方圆并施。多宝塔碑形状上略显 得扁一点，而颜勤礼碑形状上略显得长一点。下面谈一下两 碑的不同之处： 横： 横画是汉字使用率最高的笔画。 横画是一个字的大梁， 一般略有点左低右高， 起笔可轻可重， 行笔较快，收笔较重。笔画写得要有弹性。几个横画在同一 个字里出现， 不能写得一样，

可以在长短、 方向上做点变化。 那么两帖的不同处是什么呢？（看图

1）我认为多宝塔碑横 画起笔露峰突出，右上倾斜较大，收脚粗大，以保持平衡。 而颜勤礼碑就斜度小些、收脚也小些。例如： （图

2

）“六、 下、工”。另外横有左尖横和右尖横之分，区别不大。要注意 的地方就是写横不能粗细不分，没有变化，也不能写成两头 太大，中间太细。 竖：常常在一个

字中起支撑作用，特 别是中竖、长竖宜挺直有力，长竖有垂露竖、悬针竖之分。 （图

3

）多宝塔碑一般起笔较重，行笔向下，略轻，垂露收 笔较重；悬针则顺势而下，出锋收笔，收笔宜尖。只有当一 个字最后一笔为竖画的时候，才可以用悬针竖。两贴的垂露 竖差别不大，都是上下重中间轻。而悬针竖就有差别了，颜 勤礼碑的悬针竖起笔稍轻不粗且略成圆形，中间下部分粗， 收尾尖形。例如（图

4）“十、千、中”。另外还有大头竖和 尖头竖，两帖区别不大。要注意的地方就是不能写的没有变 化，一样粗细，也不能写出钉头，上粗下太细。 撇：撇 有长撇 、竖撇、短撇和平撇之分。 （图

5

）撇画运笔速度可 快可慢，但要慢而不滞重、快而不轻浮。而且要力到笔尖， 防止出锋时出现“鼠尾”。两贴的差别不大， 略有一点， 如（图

6）“乃、月、行”，只是要注意在每个字的运用中粗细长短和 斜度的变化。捺：捺又称作波画，顾名思义，是有起伏的笔 画。分斜捺和平捺两种 （图

7）。捺画在两贴中变化比较明显； 斜捺，下笔都较轻，向右下由轻到重行笔，行至捺脚出顿笔 再向右水平方向提笔出锋，收笔要尖。平捺，写法同上，起 笔时先写一短横，然后向右下（略平一些）行笔。但是，多 宝塔碑捺画的脚大些，颜勤礼碑的捺画比多宝塔碑弧度大， 粗壮些，收笔时顿笔调整笔锋向右捺出。 如（图

8）“文、入、 道”，这个“道”字的走之旁还有一点和两个点区别，多宝塔 碑是两点，勤礼碑的蚕头燕尾更明显些。点：点画是一些长 笔画的浓缩，如一个字的眼睛，是一个字的精神所在。短小 的点画书写要轻捷，轻入重收，不可粘滞太久，迅疾转入下 一个笔画，这样点画才能写出神采；长点运笔相对要慢一点， 这样才显得沉稳一些；如一个字有几个点画，那就要注意点 与点之间的变化和联系，用笔宜快，一气呵成。勤

礼碑的点 画和多宝塔碑有些变化，如（图

9）“官、光、业”，宝盖头 的第一点有变化，光的上两点不同，业的上面和下面两点也 不一样。总的是不像多宝塔碑的有棱角明显了，可能的运用 篆隶笔法的缘故。挑：有时也叫提，写法有点同短横。 （图

11）起笔较重，然后由重到轻向右上行笔，出锋收笔，写得 要有力。两个贴没多大差别。折：这是组合型笔画，有很多 种折画，主要讲短折和长折，关键在折处，竖短则向左内斜， 竖长则竖正，即短斜长正，两贴有不同之处。如（图

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）“名、 南、圆”多宝塔碑是先顿再折，而勤礼碑是提笔再折， 特别是 长折显示出鼓型。钩：也是组合性笔画，有各式各样的钩，

如（图

13）横钩、竖钩、斜钩、弯钩等。 两贴的钩有所不同， 多宝塔碑的钩比较大而尖，是在收笔时顿笔后写出的；而勤 礼碑的钩是笔画末端向钩出的方向斜顿，然后回锋稍驻蓄势 后随即钩出的，如（图

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）“子、德、代”。其中有些弯折笔 画 到底写成什么样子才够美观，需要自己多揣摩。总之，

两碑帖有明显的变化，多宝塔碑和勤礼碑都是书法爱好者学 习的范本。弄清了两碑帖的不同之处后，对于我们学习书法 有极大的好处。由于图片太大放不下，因此删除了。