步辇图赏析
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2023年3月6日发(作者：组织的英文)《大学美术鉴赏课》
本学期我们学习了中国美术的发展史。美术是石器时期产生，但新石器
时期即原始社会先民创造的彩陶器、玉器、牙骨雕刻和岩画等是中国美
术史绚丽的开端。
夏商周时期,出现的青铜器是奴隶主政权和神权的象征,也是各门类艺术
的主导，其青铜器特点是大、方、正追求一种名利之美。夏、商、周三
代是中国美术的早期发展阶段,历时数千载。
西周时期和春秋战国时期,是中国早期美术繁荣发展百花齐放的两个时
期，继承了青铜名利之美，随着社会的发展出现了画在丝织品上体现民
间烟火生活气息的绘画——帛画。
秦汉时期进入大一统的封建社会,建筑、雕塑、绘画、工艺美术、书法全
面繁荣。其汉代儒家治天下，升天朴素思想，崇尚厚葬，留下陪葬品，。
魏晋南北朝时期，三国时期吴国的曹不兴创立了佛画，以莫高窟壁画为
代表。理论著作产生，山水画开始萌芽，专业画家的出现标志着中国绘
画进入了一个新的阶段。
隋唐时期，隋代绘画为唐代绘画奠定了基础。唐代绘画是中国封建社会
绘画的巅峰，这个时期山水画开始独立成画。
宋代市民经济发展。北宋的山水画的发展达到高峰，如著名的马一角，
上半边绘画技巧。南宋花鸟画有了新的发展。宋代绘画是中国绘画艺术
发展的高峰。
元代绘画注重诗书画的结合，舍形取神，简逸为上，重视情感的发挥。
中后期，黄公望（《富春山居》）、王蒙、吴镇、倪瓒（《雨后空林》）
元末四大家出现。
明朝主要是三大体系:文人画、院体画、宫廷院画，著名画家有沈周、文
徵明、唐寅、仇英等。
清朝人物画的成就最为突出，形成了以扬州八怪为代表的扬州画派。同
时中西交流，中国美术走向中西合璧之路明清时期大写意达到高峰。
现当代百花齐放，艺术出现畸形过于功利化，艺术发展到底会怎样，需
五十年后再判断。
现选择唐的艺术作品进行赏析。
第一幅初唐时期画阎立本的《步辇图》赏析
步辇图》是中国十大传世名画之一（亦有人说是宋摹本，真假不一）,
是唐代著名画家阎立本的代表作品,作品设色典雅绚丽,线条圆润流畅,构
图层次错落有序,而且富有变化,是唐代绘画的典范之作,具有珍贵的历史
价值和艺术价值。（《步辇图》现于北京博物馆院藏纵38.5厘米，衡
129.6厘米）
阎立本出身丹青世家，其父阎毗，哥哥阎立德都是很有成就的画家，他
继承家学擅长绘画且有政治才能，是故他的人物画具有强烈的现实性和
政治意义。因人物精神状态有着细致的刻画，都超过了南北朝和隋唐的
水平，因而被誉为“丹青神话”而为“天下取则”，在绘画史上具有重
要地位。阎立本是唐代人物画的先驱。
《步楚图》中,右半部唐太宗李世民端坐在步禁之上,由众侍女簇拥着徐
徐前行。两个宫女持扇,后一官女扶掌着华盖,唐太宗的形象眉宇舒朗目
光睿智,翘八字髭须,显示出远见卓识的气质和安邦定国的雄才大路。左
侧叉手并立三人,中间身着民族服装的是禄东赞,正在被一穿红袍的鸿胪
寺官员引见给唐太宗。旁边是译员,吐蕃使者禄东赞的服饰,举止,特别是
面部的神情刻面细致,富于民族特点。
画家对唐太宗和禄东赞这两个主要人物,着重刻画了他们的性格特征,国
中的唐太宗不仅具有帝王风度,而且使人感到亲切、真诚,这说明他是个
比我有远见的政治家。相比之下,作为藏族使者的东赞,除了他特有的少
数民族应面容和服饰外,着重刻面其稳重恭敬的举止神态,使人感到这是
一个忠于职守的友好使者。整个画面庄重和谐,突出了民族团结这一主题。
流利而挺劲的“铁线描”,浓丽的中设色,对刻画人物性格与烘托环境气
氛,起了重要作用,表现出阎立本娴熟精粹的写实技巧。从画中用重色设
色和晕染衣纹的方法来看,还可看到与敦煌壁画的某种联系,显然是受到
了佛教艺术的影响。
《步荤图》舍弃了一切不必要的背景与道具，表现手法简练明朗，突出
了人物。在人物中，主要人物画的大，次要人物花的小，这不仅是封建
社会等级观念的体现，同时也是传统艺术常用的一种表现手法。,画家采
用浓丽的色彩和劲力的线条把人物的不同身份及其关系处理得恰当、富
于匠心。整个会见场面显得严肃庄重,是一幅成功的描写古代吐蕃少数民
族地区和中原地区友好交往的历史巨卷。
第二幅《虢国夫人游春图》
《虢国夫人游春图》纵52厘米,横148厘米,现藏于辽宁省博物馆。这
幅绢画刻画了天宝十一年,虢国夫人及其侍女盛装出游的场景。画中生动
地表现了当时出行队伍的华丽,人物形象也显示出典型的盛唐风貌。
作画者张萱，主要艺术活动在开元年间即八世纪上半期（盛唐时期），
是中国绘画史上一个具有代表性的著名画家。其擅长画仕女图，也写儿
童、鞍马，他的仕女图被称为“绮罗人物”他以画宫中贵妇见长，略带
夸张的表现手法是他的绘画特征。那些丰腴富态，雍容华贵的仕女人物
形象是他的率先创造，体现了唐风人物的审美特征。张萱的画对后世画
家有很大影响。
走进画中，在行进的队伍中,人马疏稀有度,可分成前三骑、中二骑和后
三骑三部分,其中中二骑为虢国夫人和秦国夫人，前三骑中衣着与三位夫
人同等华丽，骑三花鬃马的据推测为杨国忠，后三骑抱女孩者为韩国夫
人（亦说为保姆，说法不一）。整幅画作色彩和线描浓艳而不失秀雅,
精致又不呆板,构图错落有致,疏密自然。画家没有着力刻画背景,只是用
湿笔点出一些斑斑点点的草绿,不仅映衬出盎然春意,也使整个意境清新
空灵。对于人装的刻画,画家用笔在劲力中透着妩媚,人物服饰色彩富丽
典雅,但通过人与马前行动作的从容舒缓的处理,又使整个格调活泼明快,
洋溢着盛唐之时雍容华贵,自信乐观的独特风貌。通过人物神态,动作和
表情,也表现出游时人们的欢快情绪和杨家姐妹凭借杨贵妃“一人得道,
鸡犬升天＂的奢华生活。
然而,在这幅妩媚华贵的图景中,究竟谁才是虢国夫人呢?后人分别通过
画作的构图中心、视觉焦点、人物发式等线索,推断出在画面中中二骑右
下的贵妇就是虢国夫人。她身穿谈青色的窄袖上衣,搭一条白色披肩,下
身的红裙上描着金花,露出的绣花鞋上还有红色彩线的装饰,旁边的秦国
夫人正面向虢国夫人说着什么。
事实上,虢国夫人生性高傲,又因自恃美艳,所以不喜欢像别人那样浓妆艳
抹。而又因为唐玄宗的恩择宠爱,虢国夫人甚至在毎次进宫面圣时,都只
画随意的淡妆,于是有唐诗这样描写这位个性十足的女人:““却嫌脂粉
无颜色,淡扫蛾眉朝至尊近距离欣赏《虢国夫人游春图》,你会发现中间
前方的那个与众不同的贵妇,脸上确实是没有脂粉的。
画作在表现手法上采用中国传统画意境的烘托手法，让人产生对春游的
想象,仿佛与画中人一同看到了明媚春光,鸟语花香、山泉作响的美丽春
色。在人物形象刻画上,张萱抓住了唐代人物的特点:面如朗月,体态丰腴,
用流畅细劲的线条突出人物外形特征;在色彩运用上张萱本着明快的原
则,艳而不繁,明面不单,完整地烘托出人物性格和画作奢靡娇纵主题。