素描的诀窍
-猴腮雷
2023年2月15日发(作者：篆刻印章欣赏)儿童素描评语
儿童素描评语
篇一:
美术班学生推荐评语某某某:
你是一个非常可爱的小男子汉，也是让老师引以为豪的学生，头脑反应灵
活，善于思考。在素描的基础学习过程中，总是能够主动地提出问题、解决问题，
所以每节课的进步很快。老师希望你继续带着精益求精的精神并保持这种对绘画的
热情，不骄不躁，脚踏实地，为自己的理想打下坚实的基础!老师相信你可以成为
一名优秀的画家，加油～篇二:
简单的儿童素描画儿童素描画直线的方法儿童学习素描从最简单的直线开
始,家长不要急噪,只有打好了基础,才能在以后的绘画路上走的更远更好.画直线
的话，拿铅笔的手应该离笔尖远一点，不要(buyao)像握铅笔那样执笔开始的时候
其实很简单,如果靠自己摸索的话,会很漫长而且也会挫伤自己的自信心,而有人指
导的话就容易一些,等入门之后,掌握了基本技巧,基本就靠自己的勤学苦练了.等
将来绘画熟练时候，你会发现入门的东西其实都很简单，但是刚开始学还是很吃力
的，不要一个人学，有朋友会画画的(受过较专业的素描训练)可以请他/她教教
你，如果有时间,也可以去培训班,不过学费不太便宜(毕竟人家靠这个吃饭)，如
果肯下功夫，不要一个月就可以画得很好，当然，我是指肯下点功夫的。
个人体会，画画最需要的是耐心，必须得有可以在画架前坐一两个小时的耐
心。
持，有个大师说过:其次就是持之以恒，不说天天练吧，至少得坚
要画够一万张素描～我有个建议就是买一包A4纸，然后每一张都认真的画，
等一包(500张)画完，你会吃惊自己的进步，当然，也可以用专用素描纸啦。
练习的大体步骤是先画石膏几何体,然后是静物,然后是石膏人像,最后是风景,人像
等等,循序渐进的,千万急不得1篇三:
儿童素描你学素描是什么目的了，量体裁衣嘛。不是每本书适合每个人，
也不是所有人都适合那本书。
从我的教学经验来看，现在市面上大多素描水粉书籍都是针对应试美术高考
的，而且质量非常低下，误人太甚。
导致现在很多人学了几年素描连素描是什么都不知道，一谈到素描就以为就
是黑白灰，石膏，头像。悲哀呀～如果买那些书学简直还不如不学。这就像你本
想研究汉语文学，你会抱着一本黄冈考题来读吗,如果你是考生的话，你不妨买一
本那样的书。先买一些几何体范画，然后从静物开始。后面可以选择一些国美，
央美的书。
如果你不是为了高考，我推荐几本书——《素描的诀窍》，《像艺术家一样
思考》系列。这几本是国外的艺术教师写的，很好。对了，我不是在打广告啊～
再找一些西方大师的素描临摹，多看看现今当代艺术中的素描，毕竟现在艺术观
念变化太大，古今结合。
当然，(本文来自:
.千叶帆文摘:儿童素描评语)绘画毕竟自学还是很难，找个好老
师学好很多，如果没条件多找画画的人交流，甚至到专业的网站看看聊聊，对
了，还可以找一些教画的视频来看。总之，光靠书本还是很难。加油吧。其实画素
描最重要的是自己多练。平时有时间的时候自己可以多画画，去书店买一些简单的
素描
书，从临摹做起。画画要很有耐心，不急不躁，有可能长时间都觉得自己的
画不美观或是临摹的不像，这时候一定要有耐心。长期临摹会给你自己打下良好
的基础。
如果你是入门建议你先买一个画板、几支铅笔(8B的最好)、4B的橡皮、素
描纸、一把美工刀，再买一本简单的素描书先试试，素描书建议先买单个物体的
如一个水果、一个几何图形
1、什么是素描(DRAWING)、什么是素描由木炭，铅笔，钢笔等，以线条
来画出物象明暗的单色画，称做素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;中国
传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。
素
描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。素描通常
采用可于平面留下痕迹的方法:
如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等，其它还包括在湿濡的陶土，
沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。
轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出
不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及
质感。
素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以
表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画
那样
着重结构和形式。重视总体和彩色，而是
2、素描的地位、素描的地位素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价
值。素描是其它艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另
外对平面设计，也是画草图的必要基础。
素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗
示这两者。
素描是画家工作的最后成果，也可以作为复制或摹写的基础，但以它的性质
而言，它是独特的。虽然各种艺术不一定都要先绘出素描稿，但素描却是一切观
赏艺术的基础。在作画时往往预先勾出轮廓作为草稿，然后用色彩渲染，当艺术
作品完成时，素描稿常被掩没或销毁。因此，素描只是一种技术准备。到14世纪
末，素描不再仅是附属品，而成为一门独立的艺术。它有着广泛的表现范畴:
能表现体积、空间、深度、实质和动作。文艺复兴以后，素描已不仅只有实
用地位，而是成为能代表人类创作能力的艺术品。
3、素描的工具、
素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等;也
有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响
画家的情绪和技巧。
工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。一般认为，干笔适宜作清晰
的线条，水笔宜于表现平面;精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔
或粉笔去勾勒。炭笔是两者都可兼用的。
以作品尺寸而言，大幅素描作品适宜用木炭来画，对于轮廓、照应等可经长
久的时间细细研究、分析。至于铅笔适合较小尺寸，很少大张的铅笔画，而钢笔
画则更小了，往往在插画上用得较多。
素描的单色表达使工具变得十分随意，而且常常可以综合使用几种工具造成
多种画面效果，所以是一个极广阔的天地。
(1)铅笔)铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始，主要原因
是铅笔在用线造型中可以十分精确而肯定，能较随意地修改，又能较为深入细致
地刻划细部，有得于严谨的形体要求和深入反复地研究。同时铅笔的种类较多，
有硬有软，有深有浅，比较俱全，可以画出较多的调子，铅笔的色泽又便于表现调
子中的许多银灰色层次，对于石膏等基础训练作业效果较好，初学者比较容易把
握，因此，较适合于基础训练开始时应用。
现有的国产铅笔分两种类型，HB为中界线，以向软性与深色变化是B至
6B，
7B-8B，我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H为了更适应绘画需要又有了
至6H，大多数用于精密的设计等专业使用。由于种类较多，因此，铅笔能很
好地表现出层次丰富的明暗调子。
(炭笔:2)
)炭笔:
炭笔以不脆不篇四:
如何给学生写操行评语如何给学生写操行评语给学生写操行评语，是班主
任老师的基本功，是教育学生的重要手段，是与家长沟通的重要渠道。因此，必须
十分重视这项工作，十分讲究操行评语表述内容的选择，表述语言的推敲，表述方
式的艺术处理。绝不可等闲视之，草率从事。
一、写评语的指导思想和基本要求学生的操行评语，是班主任老师乃至学校
对学生客观而艺术、全面而扼要的评价，使学生和家长凭借此评语，真实的知道该
生的优点和缺点，明白如何发扬优点，改掉缺点，以及今后努力的方向。因此，班
主任老师要利用这种形式，把评语当做与学生进行心灵沟通的渠道，当做与家长进
行思想交流的桥梁，当做对学生进行思想教育的重要手段。同时，也应当把写评语
的过程当做教师正确看待学生的再思考过程，当做教师分析改进教学方法的反思过
程，当做教师教育观念的更新和教育思想的提高的匡正过程。
二、评语应具备的特点
1、客观性:
要客观地、一分为二地评价学生，不要带着成见写评语，加重或夸大错误。
也不要一味地追求鼓励，造成夸奖失真。
2、针对性:
评语要针对学生的年龄大小、文化层次、优差程度，以及家庭状况，评出本
人特点，评出个性，绝不能千人一面。
3、指导性:
通过评语明白地告诉学生，哪些表现是优点，哪些表现是缺点，哪些事做对
了，
哪些做错了，怎样做才对,使学生在今后发扬优点、改正错误方面有明确的方
向，有具体的章法可以遵循，使学生感到亲切，口服心服。
4、鼓励性:
评语要满腔热情地评定成绩，充满关爱地指出不足。真情诚恳地鼓励学生上
进，激励学生发展。一般多写优点，少写缺点，哪怕是缺点较多的学生也只写一两
条，等这一两条改正后，下次的评语再提及其他缺点。还要用发展的眼光看学生，
不提及学生已改正的错误，不翻旧帐。
5、可接受性:
评语能否被学生和家长接受是个很严重的问题，老师必须多动脑子。
一是指出的问题不仅真实可靠，而且还要有一定的艺术角度，使学生和家长
承认有此毛病不感到过分难堪。
二是评语用词尽量明白如话，贴近学生的年龄和文化水平。
6、鲜活性:
少用概念语言，多用具体事例把学生写活，使人看了评语感觉所评的是一个
有血有肉有思想有感情的活人，而不是一个毫不招事惹非的衣架模特。
三、写评语的注意事项学生操行评语是以述实为主、鼓励为主、即刻表现为
主、思想交流为主的谈心式评价文章，为达此要求，撰写时应注以下几点:
1、切忌把应用文写成文学作品。评语是一种应用文，要用述实加定性的语言
写出，少用文学语言，更不应当把评语写成个人风采或小说。
2、切忌把指导性评语写成宣传性评论。应当实事求是地写评语，肯定成绩，
指出不足，即是定性语言也不要过于喧染，更不要虚假。
3、切忌把孩子当大人，孩子有孩子的思维方式和辨别对错的角度，评语切忌
成人化，不要把成人推理思维方式强加给小学生。
4、切忌把小学生当成高级知识分子。小学生知识水平有限，不能用词太深，
令学生看了不懂，听了糊涂，更不能在评语中高发议论，使学生不着边际。
5、切忌评语情绪化。一定要带着爱心、诚心、育人之心，写好评语。要适当
地多写优点，多写思想上和学习上的进步;要多鼓励，少指责。要有热情，切忌冷
评，要有真情，切忌假评。
6、切忌用语不庄重。评语亲切活泼、儿童化、口语化都是必要的，是小学评
语提倡的。但要把握住度，不能过分，因为操行评语是以叙实为主，如同给学生画
像，应以素描为主，不用或少用彩色。更不能使用讽刺玩笑语言。以免造成语言儿
戏狎昵，逗嘴打诨。产生负面影响。
7、切忌“开门一棒子”。操引评语一般是先肯定成绩、优点，再提出缺
点、不足，最后提出希望或指导意见，并且应当多说优点，少说缺点，那怕是学生
实际就是缺点多于优点，也要先说优点，后说缺点，少说缺点。否则，极易引起学
生和家长的烦感。
8、切忌错字错话。评语中不允许有错话，不允许有病句和伤害学生的语言，
不允许有大话、假话、空话和学生家长根本就听不懂的话。即便鼓励语言也必须给
人亲切感、真情感，绝不能有虚假的感觉。更不能对优缺点的评说自相矛盾。
小9、切忌用语不准确、不规范。不论评论优点缺点都要推敲用语，切不可大
语用，令学生不懂，更不能用垃圾语言。操行评语是规范和品味较高的语言，不能
使用不规范的广告语言、下流歌曲语言、网络污秽语言等，那怕是社会很流行的，
也不能使用。
10、切忌没有立体感，评面太窄。只点一事不及其余，这不利于全面评价学
生。当然不提倡面面俱到，应抓住主要，突出重点，但也不是越窄越好，把一个肌
肉丰满的学生写得瘦骨嶙峋。
11、切忌把撰写学生操行评语当成额外负担，漫不经心、随意而就。有的有
情绪而不认真去做，有的不重视掉以轻心，视同儿戏。这些都会影响评语质量，甚
至产生负面影响。正确的态度是要把撰写评语看作是班主任工作的重要组成部分，
是教育学生的一种重要手段。同时，还应把撰写评语看作是教师提高思想认识、提
高文字水平、提高工作能力的良好机会，是展示教师全面素质的窗口，是在家长心
目中得分或失分的一项测试，是用评价学生的形式，让家长评价老师的良好机会，
有的学校也将此列为考察教师陟优黜劣标准之一。因而，非写好而不能罢休。
20
13、
12、15篇五:
儿童学素描的利与弊儿童学素描的利与弊在网上看了许多关于几岁孩子学
习素描比较好，很多专家都说在孩子8岁以后学习会更有效果，好不容易在网上找
到了不同的观点，转载过来，鼓励一下自己，呵呵～
一、-126岁儿童从人的生理角度来看，孩子正出在生长发育和心理还未成熟
阶段,素描学习是一个长期的过程，一张初级的素描作业，也需要两个小时左右
的时间。这对大部分低幼孩子来说，是一件枯燥的事情，往往会使孩子对素描学习
产生厌烦心理，不利于孩子进一步学习。然而6--12岁儿童学素描大部分出于对素
描的兴趣，喜欢写生这种方式把物体通过二维空间描绘出三维空间的物体来，他们
不再局限于平面的绘画形式，因此我们不能放弃这种全方位的空间表达和立体想象
能力的培养，最重要的是从小培养整体的正确的观察方法。但随之而来也出现了大
量的问题和矛盾。其中问题最多的是训练方法,部分教师忽视了儿童学习素描的阶
段性，一味照搬学院派的素描训练方法，缺乏创新精神;还有教师信奉“严师出高
徒”的古训，一味严格要求，力求做到一丝不苟，而缺乏学习兴趣的培养。结果，
大多数学生因缺乏学习兴趣而感到枯燥无味，或半途而废，或走入狭隘思维的怪
圈。6-12岁最重要的是树立良好的学习习惯和不当的技术操作，随着年龄的增加要
改正这些毛病就显得很难。
二、针对上述情况，社会上出现一种“学素描的最佳年龄是少年期”的流行
说法，即认为儿童在12岁以前不应学素描，否则会影响儿童创造思维的发展，扼
杀儿童的艺术想象力;另一部分人从心理学角度出发，认为儿童在12岁以前，对素
描的造型和空间关系不能深入地理解，从而达不到学习素描的水平
三、但是，当我们看到一些西方著名艺术家在儿童时期的素描和绘画作品时，
这种观念就产生了动摇。如毕加索12岁的素描作品就已经达到了很高的水准。他
在12岁以前就已经开始了严格的素描训练。大量的国内外美术画刊，从国外小朋
友的绘画作品和素描作品上看，虽然达不到很高的水平，但也看出了明显的训练痕
迹。每个年龄段能达到什么样的水平呢,为此，分期分批对不同的学生进行了实
验。
首先，从一些没有美术基础，年龄在6,12的儿童中分别挑选出来一些学
生，然后对这些学生进行素描基础训练。经过一段时间的严格训练，可以看出
七、八岁的儿童在绘画造型和理解能力上跟不上所要求的水平。因此对他们
进行素描训练时，不应过多地进行绘画知识和造型原理的讲授。他们的美术活动主
要体现为游戏性，主要使学生通过观察体验，来表现自己的生活感受。在造型训练
方面，着重培养学生对平面形、组合形的认识与运用;在儿童空间知觉训练和绘画
空间表现方面，要求学生认识物体的形状，物象的大小和高矮对比。同时要求学生
进一步了解物体之间的前后遮挡关系，并能表现在画面上。
九岁以后的学生开始进入客观写实期，学生具备了较细致深入地观察物象与
描绘物象的能力，并能够感知物象的立体和空间物想体，在训练时要在强调观察的
基础上由浅入深地讲授透视、造型、构图等素描基础知识，但并不要求进行专业化
的造型训练。写生主要靠直观感受表现对象物征。在造型基础知识方面主要介绍
“线”，能用线精细地描画对象。在绘画空间知识方面，介绍形态和背景的关系，
观察空间透视的近大远小现象，并初步了解从不同视点表现物象的方法，也就是
说，这个时期，最好以结构素描训练为主。
十
一、二岁的儿童不但造型能力较好，还能比较正确地运用透视原理、简单的明
暗关系来塑造形体。这个时期主要侧重于对他们进行大体的明暗调子的训练，使他
们能够很好地运用明暗调子来表现空间关系，要初步尝试衬布的画法，衬布要整
体，切忌画得“散”、“乱”。画时要有理性的分析，从整体着眼，力求画面的完
整统一。要在观察的基础上，比较形体的大小、高低等方面的比例关系，处理好物
与物、物与背景之间的黑、白、灰关系，注重物体之间的“虚”“实”变化，画面
要有整体效果。
四、儿童过早地学习素描会不会影响他们的艺术创造力和想象力呢,试验表
明，学过素描的儿童作品无论是从造型和表现力度方面都高出没有学过素描的绘画
作品。蕴含在儿童绘画作品中所特有的拙朴、童趣和丰富的想象力，更因空间关系
的处理得当而表现的更加充分。因此，我们没有理由相信素描训练会扼杀儿童画的
本质，但是在素描训练的同时，我们还要进行其它艺术形式地训练，如国画、水粉
画、油画棒等等。只有相辅相成，才能不断地提高儿童画的水平。那些不敢训练，
只是一味让儿童画萌芽状态的人，才是真正地扼杀了儿童的绘画艺术和审美情趣。
因此，加强对儿童进行素描训练有利而无弊。