2024年3月13日发(作者:)

苏轼书法鉴赏心得体会200字
爱美之心人皆有之,追求美是与生俱来的天性,如何提高审美境界也是仁者见仁,智者见智。
你有没有发现有一种现象,有些人乍一眼看上去很惊艳,很美丽,然而相处一段时间,就不如初见时的光彩,当初迎面扑来散发的光仿佛在逐渐消退。由于过度追求外在形象,让人们在关注每一根睫毛,介意每一个斑点中感到疲惫,导致打造出来的美缺少了点本真,缺少了点自然。随着韶华流逝,外在美如昙花一现,转瞬流逝。
也有一些人则相反,乍一眼看上去没有什么特别,但是相处一段时间,越看越耐看。由于适度打扮,谈吐自然,待人真诚,令人久处不厌,历久弥新,仿佛缺点也变得可爱明媚。这是怎么回事呢?其实早在一千年前,中国审美理念就已经给出了答案。
北宋时期,苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄在书法方面被并称为“宋四家”。排名第一的苏轼在被贬黄州的第三年,写下《寒食帖》流传至今,在书法审美上被称作“天下第三行书”。很多看过《寒食帖》的人都一致认为,初见到《寒食帖》不觉得有什么惊人之笔,明显的几处错字改动和几乎在普通人看起来像败笔一样的笔锋,苏轼的这篇手稿到底有怎样的魅力,被后人称颂呢。
当一个人放弃普世观念上的美,回归做自己时,那种境界是惊人的。“无意于佳乃佳”,不在意美才能达到真正的美,做自己一定是美的先决条件。苏轼的书法运笔经常从笔尖到笔根,在《寒食
帖》中有两个字“破灶”甚至采用了别人不敢用的败笔,书法运笔随着整篇诗句的意境形成一幅幅画面。读书万卷始通神,经历世事沧桑的苏轼,所有的技巧都不再卖弄,返璞归真,接纳真实的的自己,他的豁达从他生命的各个层面都通达到令人不可企及的境界。