2024年2月29日发(作者:)

张若虚《春江花月夜》讲课稿
有时候人要千古留名作品不须多,一件就足以,比如说绘画里如王希孟这一生只留下一幅《千里江山图》,让世人记住了这个18岁的天才少年,而诗歌里如张若虚,他的《春江花月夜》被称为盛唐第一诗。要知道唐朝可是一个诗坛的黄金年代,出过如诗仙李白,诗圣杜甫,诗佛王维,凭什么《春江花月夜》就能以孤篇压全唐呢?
第一节:
春江潮水连海平:由实及虚、空旷辽远、壮丽奇幻。
海上明月共潮生:活泼的生命、壮观而热烈。
“滟滟随波千万里”,水波一直在发亮,千里万里都有月光照亮的水波。这里生命经验在扩大,我们可以看到千万里以外的东西吗?
“何处春江无月明”,哪一条河不是在春天被月光照亮?黄河、长江、玉溪大河,都被月亮照亮,所以是“何处春江无月明”。其实也就是“千江有水千江月”,它不是我们所看见的,而是意识扩大到宇宙的高度后,发现每一条河流此时都被月亮照到。唐诗继承了老庄思想里的“天地无私”,所有的东西都被天空覆盖,所有的东西都被大地承载。天地之间有我们所不知道的更大的结构、更大的因果。《春江花月夜》为什么影响力这么大?因为这是初唐诗中最具有典范性的将个人意识提高到宇宙意识的一个例子。生命经验被放大为宇宙意识。
江流宛转绕芳甸:江水弯弯曲曲,绕过花草茂盛的春之原野。
月照花林皆似霰:皎洁的月色倾泻在花上,梦幻不已。
空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见:月光如霜,境界空灵澄澈!
第二节:
“皎皎空中孤月轮”,在这么巨大的“空”当中,只有一个完整的圆,即“孤月轮”。西方在二十世纪二十年代到三十年代,像蒙德里安这些人,一直在找几何图形的本质,与唐诗的状态非常像,就是追问到最后宇宙间还剩下什么。我们在现象当中的时候,只能讨论现象当中的相对性;可是当一个文学家、艺术家把我们带到了哲学层面,他会去问本质的问题。
“江畔何人初见月”,谁是第一个在江边看见月亮的人?
“江月何年初照人”,江边的月亮现在照在我身上,可是江边的月亮最早什么时候照到了人类?
这个句子字面意思一点都不难懂,可我们听到这个句子会吓一跳。任何一个黄昏,我们在河边看到晚霞,如果问是谁第一个在这里看到晚霞的,那就问到本质了。这完全是哲学上的追问,他忽然把人从现象中拉开、抽离,去面对苍茫的宇宙。我们大概只有在爬高山时才会有这种感觉——到达巅峰的时候,忽然感觉到巨大的孤独感;视觉上无尽苍茫的一刹那,会觉得是独与天地精神往来。
大部分朝代的文学没有宇宙意识,可是唐诗一上来就涉及了。陈子昂的《登幽州台歌》中的“念天地之悠悠”也是感觉到自己的生命在如此巨大的、无限的时间与空间里的茫然。
还有曹植《送应氏》:“天地无终极,人命若朝霜”,阮籍《咏怀》:“人生若尘露,天道邈悠悠”等等,但诗的主题多半是感慨宇宙永恒,人生短暂。
张若虚在此处却别开生面,“人生代代无穷已,江月年年只相似。”个人的生命是短暂即逝的,而人类的存在则是绵延久长的,因此“代代无穷已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。诗人虽有对人生短暂的感伤,但并不是颓
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废与绝望,而是缘于对人生的追求与热爱。全诗的基调是“哀而不伤”。
“不知江月待何人。”其中的“待”是指江山有待,他觉得江山在等什么人。当陈子昂站在历史的一个高峰上,说“前不见古人,后不见来者”时,他之所以如此自负,是因为他觉得江山等到他了,在古人与来者之间,他是被等到的那个人。生命卑微地幻灭着,一代又一代,可是有几个人物的生命是发亮的,是会被记住的?“不知江月待何人”中有很大的暗示,在这个时刻,在这个春天,在这个夜晚,在花开放的时刻,在江水的旁边,他好像被等到了。
接下来是“但见长江送流水”,水代表着不断流逝的时间。孔子说“逝者如斯夫,不舍昼夜”,讲的就是时间。“但见长江送流水”的张若虚,觉得宇宙间有自己不了解的更大的时间与空间。
第三节
“白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。”从宇宙意识转到了人的主题。
“今夜扁舟子”是在写实,谁家”是扩大,他开始悲悯,与毫不相关的“扁舟子”感同身受,生命体验得以扩大。下面的“何处”也是一种扩大。
“谁家今夜扁舟子”还带出了另外一个人——“何处相思明月楼”,一定有一个女人在某个月亮满照的楼上,在怀念这个“扁舟子”。“何处相思明月楼”是在呼应“何处春江无月明”, “何处春江无月明”扩大了宇宙体验,“何处相思明月楼”则扩大了情感经验。这个时候我们开始有些明白张若虚讲的“不胜愁”是什么愁。他的愁是离家的愁,是与自己所爱的人分离的愁。
因为有生命的牵连和挂念,才会觉得生命有意义、有价值,即使“扁舟子”是虚拟的,即使“相思明月楼”是虚拟的。
“愿逐月华流照君”:但愿化成一片小小的月光,流照到你的身上。相隔千里万里,中间唯一可以连贯的东西就是月光。月光原本是无情的,可是在这一刻,刚好变成将两个隔绝的生命联系在一起的力量。
这两句诗涉及了哲学层面的思辨。 在这个世界上,当你对许多事物怀抱着很大的深情时,一切看起来无情的东西,都会变得有情。人的生死,或者花的开放,都是无情的。可是我们为之欣喜为之痛苦,无情又转为有情。
现在,我们可以来回答这首诗为何能孤篇压全唐了,因为张若虚关注的是所有人,伟大的作品一定是关注所有人的。不局限于某一个个体,某一个阶层,面对有限的生命与无限的时空,人类永远无法解决二者的矛盾。张若虚诗歌中表现的是具有普遍意义的哲学思考,是对人类命运的终极关怀,因此,才如此强烈地触及人们的心灵,令人不觉为之震颤,与之共鸣。
艺术的形式和内容同样重要,这首诗如此经典还在于它的艺术形式,非常空灵宛转,我们来总结艺术特色。
1.借景抒情、融情于景和直抒胸臆相结合;
2.比喻、拟人等手法;
3.结构整齐,三十六行诗共九组,九个韵脚。
4.排比句、对偶句、流水对,起承转合皆妙,文章气韵无穷。
4.写景、说理、抒情相交融;
5.想象奇特,语言清新,韵律婉转。
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