2024年2月15日发(作者：)
转 炭精画知识讲座2006年11月05日星期日20:37
炭精画在取材上都是以照片、图片等为依据，很少有实物写生，有些人认为这样的画法是刻意呆板的临摹，己无艺术价值可言。这是可以理解的，因为生活中确实存在这样的情况。我个人主为一幅作品的艺术价值不只是在于画家个人的艺术修养，最重要的上画家在画这幅作品量的心态。看他是眼睛看到什么手上就画什么，还是先用眼睛看，看了以后会认真分析思考一下应该将哪些不适合表现人物精神面貌的东西舍弃，又应该将哪些人物特有的东西挖掘放大，放多大合适。总之一幅好的作品都是经过画家的仔细思考，容入了画家的思想感情。而一个好的画家则会将自己的思想、艺术修养都表现在作品上。随着照像行业的发展已经取代了传统的手工肖像画，这是必然的。在以经济效率为主的今天，从事手工肖像画的画家越来越少，画家的基本功底也越来越薄弱。造型不准确，画面脏乱，艺术价值不高，对顾客敷衍了事、蒙混过关的现象普遍存在。我的顾客中有很多就遇见过这些情况:有的画师由于水平不过关或其它原因，拿了顾客的照片和钱一走了之;有的画师则是画好作品后就向顾客漫天要价。很多人受骗过后对画肖像画的画师都不信任了。这其中也有考虑价格的顾客，都认为手工画的肖像要上百元一张〔稍微大一点的要几百元〕，而同样大小的照片只要几十元钱一张。即使没有底片、照片本身已经有破损，用电脑修复也只要一百多元钱，这些只注重当前利益的人大有人在。我们不妨来算一笔帐:一张十英寸大小的炭精画需要一百二十元，一般保存时间最少一百年。而一张十英寸大小的照片需要三十元，保存时间二十年，如果这张照片要保存一百年需要翻新五次，就需要一百五十元钱，而效果会越来越差。所以无论是从价格还是艺术价值上考虑，炭精肖像画都是您最好的选择。
炭精画的工具及颜料
2006年11月05日星期日20:34
一、炭精粉:
炭精粉有彩色炭精粉和黑色炭精粉之分。
1、黑色炭精粉:有粉末状的和颗粒状两种，主要是上海、天津两地生产。以颗粒状画出的效果较好。如果买不到现有的炭精粉也可以自己制做。用煤油、菜油、桐油点灯，上面用瓷碗罩着，等碗内被油烟熏黑并积累了一定的烟灰后，用毛笔将烟灰扫下来碾成细末就可以用了。其中以桐油熏的效果较好。
2、彩色炭精粉:有十二种色由浅到深的排列是:浅黄、桔黄、果绿、国防绿、翠绿、肉色、玫瑰红、大红、浅、深蓝、咖啡、黑色。彩色炭精粉不能自己制做，如果买不到可以用广告粉代替。彩色炭精粉有一定的覆盖能力和透明能力，但效果不是很明显。
黑色炭精粉是用天然矿物质提炼而成的,用其画的画上百年都不会褪色。
彩色炭精粉则是人工合成的化学物质，时间久了或太阳晒了以后会变淡，不能长期保存。
无论是黑色炭精粉还是彩色炭精粉只能用干粉作画不能用水或其它调剂调和使用。
二、笔:
一般使用毛笔和排笔。
1、毛笔:毛笔主要用来画脸和皮肤等比较细腻柔和的地方。要用纯羊毛制做毛笔，笔毛细腻柔软。
3、排笔:排笔的笔毛比较粗糙，硬度大。可以用来画衣服背景等大面积深色的地方。本人般不使用，主要用药棉来代替。
三、纸:
水粉、水彩纸纸纹粗旷，绘图纸纸纹细腻，素描纸纸纹有粗有细。纸纹不同画出的效果也不同。可以根据所描绘的对像来确定所用的纸。但一定要用纸质好，不容易起毛，洁白，无杂质，重量在150克/平方米以上。
四、铅笔:
一般用来勾勒人物轮廓。用HB型号的铅笔勾勒出的线条轻淡，便于修改，也不会划伤纸面。
五、橡皮擦:
用来修改画错的地方，也可以用来擦出一些特殊的效果。最好用塑料铅笔擦或绘图橡皮擦。用时可以切成三角形的小块，利用尖角来擦细小的地方。
六、调色碟:
黑色炭精粉可以用一个瓷碗或小碟装，最好是有盖的。可以防止灰尘等杂物的污染。彩色炭精粉就要用专用的调色碟。把炭精粉按明度、色相的顺序放好。〔如浅黄旁边应放桔黄，桔黄旁边应放浅黄和大红〕。防止颜色互相污染。
七、药棉:
药棉质地纯净，没有杂质不会划伤纸面。用来画大幅面的背景和衣物。画出来的色调柔和均匀，速度也很快。
八、其它工具:
画架、画板文具店有卖的，也可以自己制作。洗耳球用来清理画面上的灰尘和多余的炭粉。放大镜用来观察小照片细微的地方。夹子用来固定画纸。刀片剪刀用来修整画笔。
炭精画的画法
一、选稿:
炭精肖像画是一个以写实为主的画派。其主要的欣赏群体是一些没有受过专业绘画教育的人群。为了使作品更细腻，更真实，更容易被人们理解与接受，必须经过长时间细致的刻画。选材一般以照片为主。现在家庭一般都有自动相机，照出来的照片无论是光线照射的角度还是清晰度都不是太理想。作者在选
稿时要多用几张照片进行对比分析，选择光线清晰度人物表情都理想的照片进行作画。有条件最好选用专业摄影师的作品。
二、起稿:
选好要刻画的对像，根据画的尺寸调整好人物在画面中的大小比例。用HB型号的铅笔将人物的轮廓及重要的结构线条轻淡的勾勒到绘画纸上。〔注意掌握好比例和透视的变化。〕勾勒好后反复的核对，将不准确的地方修改一下。修改时橡皮跟铅笔用力都要轻。不要破坏绘画纸表面的结构。
三、上色:
1、确定大体的明暗关系:用不同型号的画笔画出人物在体的明暗关系，确定出暗面、灰面、亮面的范围。在此要注意局部〔如:眼睛、嘴…〕的明暗关系跟整体要统一
2、局部细致的刻画:对局部进行细致的刻画，特别是细微的地方。要画出皮肤、衣物、头发等不同部位的质感。〔注意区分青年人和老人皮肤不同的质感。〕但不要一步到位，一次就把想要的色调画准，要适当的画得轻淡一些，只要画一半就可以了，以后修改起来容易一些。
3、统一调整:在局部刻画时往往会忽略整体的统一。在局部刻画完成后，进行对比分析，使画面的整体结构明暗关系更统一。对画面进行理逼真更细腻的刻画。
4、最后调整:当一幅作品完成后可以盖一张白纸在上面，放置一两天后再来调整。因为当你在绘画时会在脑子里形成一个主观意见或是发生视觉疲劳的现相。一些微小的东西会被你忽略或误解。还有的画面太大，你坐在它的面前只能观察到局部，忽略了整体的统一。这时你可以站远点来观察，将那些花乱的地方再做进一步的调整，使整体更统一和协。
四、保存:
炭精粉是天然的矿物质。而且碳的化学性质很稳定，不会与空气发生氧化作用而褪色。炭精画是用干粉画的，不存在干燥后会爆裂、起块的现相。只要装在玻璃框里跟灰尘隔
离，就能很好的保存。有的人喜欢用定画液或冷裱膜来处理画面。我建意最好不要这样做，定画液和冷裱膜里的化学物质会使绘画纸容易变黄，影响美观。用玻璃框装好的画如果进了水，只要拿出来晾干就行了。不要用毛巾或其它东西去擦，那样只会把画面擦花。
炭精画的基本认识
2006年11月05日星期日20:29
一、概述:
炭精画在我国是一门受人们欢迎的古老的民间艺术。其作品既可有写意的在气豪放，工笔的精致细腻，还有速写的精练概括，其作品只要保存得好上百年都不会褪色。用炭精粉画的人物肖像画黑的分明、细腻柔和、层次丰富，深受广大群众的喜爱。炭精画是一门借鉴了其它画派的优点，又有自己特色的独门画派。
二、炭精画的基本知识:
炭精画是因其所用原料――炭精粉而得名，有单色和彩色之分。若按其描绘的对象而言又可分为:山水风景画、人物肖像画和花鸟画等。是一个不需要任何调剂，直接用干粉在纸上做画的独特艺术。
三、炭精画的表现方法:
传统的炭精画主要以写实为主，用勾勒线条和揉色牙结合来表现整体效果。在此主要与大家探讨关于人物肖像画主面的知识。最初的炭精画是用炭笔像画素描一样将人物的形象勾画出来，大面积的明暗则用炭笔以排线条的方式来表现，但觉得这样的效果太粗旷了，为了柔的在面积的线条用排笔的毛笔这一类柔和的笔在线条上近人物的结构涂抹，以达到柔和的效果。后来逐渐演变成用毛笔直接醮取炭精粉在绘画纸一层一层的加深来表现出人物的明暗，从而使最
终的效果更柔和、更细腻。直到现在都还有人用炭笔对眼睛、头发等特殊部位进行直接刻画，但画出来的效果有些刻板。
四、本人炭精画的表现方法:
本人自幼学习素描、国画等绘画知识，接触炭精画以后又从事过摄影工作。经过长时间的观察发现:许多从事炭精绘画工作的人都不懂素描知识，有些懂一点的也没有将素描知识与炭精绘画相结合，画面上表现的都只是一些肤浅的东西，没有深入的理解素材上的信息。对周围的环境、光线和一些不利的因素〔如:模糊、褪色、脏…〕不加以分析，只是盲目的去临摹素材，错误的透视规律和造型方法使整个画面看上去都有一种让人不舒服的感觉。本人经过长时间的摸索，将素描知识里面准确的造型方法、深刻的表现方法和摄影作品细腻柔和的特点相结合，再利用照像透明度的投影画法，使作品最终的效果细腻、逼真、柔和，更贴近生活深受广在人民群众的喜爱。
碳精画作品赏析
2006年11月05日星期日20:46
本篇赏析的作品主要是以优秀摄影作品为素材所创作的。
左边这幅作品是以冷色调的蓝色为主，脸上用同样偏冷的玫瑰红。右边这幅是以偏暖的咖啡色为主，脸上则用肉色或大红。这样既能突出人物皮肤的红润，又可以使色调统一，减少冷暖两色调的冲突。
这两幅作品刻画的是不同年龄的人物。左边的人物年龄要小一些，皮肤要红润细腻。右边的人物年龄要大一些，皮肤要显得粗糙一些，要有经过岁月磨练的感觉。在刻画不同人物的时候要利用不同型号的画笔和颜色将人物的特征表现出来。
这两幅作品都是根据摄影作品刻画的。左边这幅在刻画的时候要注意纱质衣服轻薄、透明的质感。右边这幅则要注意背景跟人物之间的虚实变化。
这是一幅阴天时在户外照的照片，光线非常柔和.
本篇赏析作品以"伟人像"为主，着重于表现人物明暗关系的变化及统一，同时要注意军人特有的气质。
这四幅作品主要以四分之三侧面为主，光线也是如此。但是孙中山和朱德这两幅作品的暗面有辅助光线，使暗面的色调相对而言要明亮一些，对比度也要弱一些。要注意将孙中山前额头发稀疏的感觉表现出来.
